Une technique de pose d'une fille avec une boucle d'oreille en perles

Poser des sujets pour les portraits est quelque chose sur lequel les opinions sont très diverses (et un sujet sur lequel on me pose beaucoup de questions).

Récemment, lors d'un salon professionnel, j'ai demandé un conseil à un photographe professionnel pour ceux qui débutent dans la photographie de portrait. Ce qu'il m'a raconté m'a rappelé le célèbre tableau «Fille à la perle» de Vermeer (photo de droite). Je suppose qu’il n’ya rien de nouveau sous le soleil - même des techniques de pose.

Gardez à l'esprit que le flux de travail de chaque photographe est différent et qu'il n'y a pas vraiment de bonne façon de prendre un portrait. J'espère que vous trouverez cet aperçu du style d'un photographe utile.

La clé de la photographie de portrait est de reconnaître votre sujet en tant qu'individu et de trouver une pose qui lui convient. Il n’existe pas de pose qui convienne à tout le monde - mais voici la point de départ que j'utilise pour la plupart des gens.

Asseyez-vous sur une chaise ou sur un tabouret, le corps tourné vers un côté (pas tout à fait à angle droit par rapport à vous - mais près de celui-ci).
Réglez votre appareil photo à ou légèrement au-dessus du niveau des yeux et commencez avec un recadrage raisonnablement serré (je photographie avec un objectif de 85 mm)
Faites-leur tourner la tête vers la caméra - mais pas complètement
Faites-leur tourner les yeux le reste du temps vers la caméra
Prenez la photo

Une fois que j'ai configuré ce type de plan, je commence à expérimenter en variant le plan de différentes manières (voir ci-dessous). C’est dans cette phase d’expérimentation que je commence à voir quel type de plan fonctionnera pour l’individu.

Certaines des variantes pour commencer à expérimenter incluent:

différentes expressions faciales - sérieux, souriant, intense, riant, sexy
changer l'angle de la tête - changer légèrement l'angle et la position de leur visage peut avoir un impact important
différents cadrages - balle dans la tête, balle dans le haut du corps et pleine longueur
format différent - paysage / portrait
angle de prise de vue différent - le fait de lever légèrement l'appareil photo et de le faire lever les yeux peut ajouter une sensation de vulnérabilité à une photo, tandis que l'abaissement de l'appareil photo peut rendre le sujet plus puissant et plus puissant
regarder loin de la caméra - Je préfère prendre des portraits avec un contact visuel - mais parfois, le fait de détourner le regard du sujet peut avoir un impact dramatique sur l'ambiance
lumière - J'aime photographier avec une lumière naturelle mais changer la direction et l'intensité de la lumière a un grand impact (voici 6 modèles d'éclairage à essayer)
nouveaux postes - au fur et à mesure que le sujet se détend et que je commence à voir ce qui lui convient, je commence à essayer de nouvelles poses. Les faire pivoter pour faire face directement à la caméra, déplacer les mains dans les prises de vue, regarder par-dessus le dossier d'une chaise, etc.
accessoires - Je n’utilise pas beaucoup d’accessoires mais ce n’est généralement que vers la fin d’un tournage que je les amène à moins que je ne tourne sur place et qu’ils ajoutent vraiment quelque chose.

La raison pour laquelle j'utilise cette approche avec ma photographie est que même si la pose du point de départ n'est peut-être pas la plus créative, elle donne des clichés fiables et utilisables. Cela aide également le sujet à se détendre (car ce n’est pas trop artificiel) et à se sentir à l’aise avec moi avant de commencer à faire des clichés plus créatifs qui peuvent sembler un peu «dehors».

Note de Darren - Une fois de plus, je dois souligner qu’il ne s’agit là que d’une méthode de photographe. Cela semble probablement un peu plus rigide qu'en réalité - mais j'espère que cela donne quelques indices pour ceux qui commencent tout juste dans un style plus formel de photographie de portrait.