Embrasser les ombres dans la photographie - Une leçon pour la lumière et la vie

Table des matières:

Dans cette fantastique vidéo de Sean Tucker, il examine les façons dont les ombres peuvent être utilisées en photographie pour créer du mystère et de la profondeur.

Ombres dans le film

Tout au long de ce processus, il examine le travail du directeur de la photographie, Roger Deakins, et regarde des images fixes de ses films Skyfall, Bladerunner, Jarhead et Unbroken. À l'aide de ces étonnantes photos de film, il analyse comment le Deakins utilise la couleur, le contre-jour, l'éclairage sélectif et de nombreuses ombres profondes pour créer du mystère et de l'ambiance dans ses images.

Selon Sean, de nombreux photographes affirment que l'utilisation d'un film comme point de référence pour ce type de photographie est difficile car le même type d'images ne peut pas être capturé sur des images fixes. En tant que photographes, nous n’avons tout simplement pas accès à des installations d’éclairage et à des décors d’un million de dollars.

Des photographes qui racontent des histoires à travers les ombres

Ainsi, dans cette perspective, Sean se penche également sur les photographes, Constantine Manos, Ray Metzker, Saul Leiter et Trent Parke, qui parviennent à capturer les ombres de manière créative. Ces photographes parviennent à le faire grâce à l'utilisation de la lumière naturelle et dans les genres du paysage, du portrait et de la photographie de rue. À travers ces images, ils sculptent la lumière, créent du caractère et racontent des histoires avec un récit intéressant. Ces images attirent le spectateur et racontent des histoires plus riches.

Dans la vidéo, Sean discute également des limites des caméras pour voir toute la plage dynamique de l'œil. Il nous montre exactement comment cette théorie fonctionne avec notre appareil photo à travers une présentation schématique. Un outil utile pour ceux qui souhaitent comprendre la plage dynamique.