Avec toute la grandeur, la rapidité, la qualité et la polyvalence de la photographie numérique, elle est devenue irremplaçable dans notre vie quotidienne et nos entreprises. Parallèlement à cela, cependant, la photographie numérique a également soulevé quelques problèmes, dont le plus important était probablement l'intérêt croissant pour les nouvelles technologies plutôt que pour la photographie elle-même. Ce problème a semblé pousser l'objectif même d'avoir un appareil photo et un objectif complètement hors de notre esprit. Le nouvel équipement était la partie passionnante et amusante. Comparer les uns aux autres est devenu notre activité quotidienne.
Et pourtant, si nous parvenons à dépasser cela, si nous parvenons à sortir et à filmer plutôt que de simplement lire et lire et lire jour après jour sur les nouveaux objectifs et appareils photo, nous obtenons l'intérêt du numérique. Nous pouvons en profiter comme il se doit. Nous voyons le numérique, d'une certaine manière, comment nous voyons les objectifs de classe 18-200 ou 28-300 - le tout, assez bon pour tout, le choix quotidien. Mais voici un autre problème potentiel - avec tous les grands objectifs polyvalents, pourquoi aimons-nous tant ces ennuyeux amorces de 50 mm f1.4? Je me retrouve à tirer, à tirer et à tirer à nouveau. Je me retrouve à avoir des centaines, voire des milliers de photographies, et je les aime. Mais un super zoom n'est pas un objectif principal. Il manque toujours quelque chose de vital. Je viens peut-être de découvrir ce que c'était pour moi. Avant de plonger dans mon examen très personnel et subjectif du Mamiya RZ67 Pro, parlons du film pendant une minute.
Quelques réflexions sur le film
Là où le numérique est question de vitesse, il fallait aller lentement, parfois même douloureusement, avec le film. Là où vous avez pris la photo avec le numérique à la seconde où vous avez appuyé sur ce déclencheur, vous deviez soigneusement stocker, développer et agrandir la photo dans la journée. Jouez avec la chimie et la lumière rouge dans l'obscurité totale. Et vous avez eu, au mieux, 36 clichés avant de faire une pause et de changer de film, alors qu'avec le numérique, vous en avez des centaines et des centaines avant d'échanger cette carte SD / CF / XQD et de tirer à nouveau, dix images par seconde. Et chaque coup devait compter. Pour chaque exposition, vous payez de l'argent. Vous aviez une mise au point manuelle et une exposition manuelle (je ne parle pas des reflex automatiques - je les trouve un peu trop ennuyeux, et nous en reparlerons plus loin) et vous ne saviez jamais si vous aviez foiré quelque chose dans le processus. Avec le numérique, vous pouvez simplement prendre des photos, régler et recommencer. Je ne vais même pas commencer par la poussière et les rayures, l’archivage et la possession de copies, et je ne vais même pas m'assurer que vous n'exposez pas ce précieux rouleau à la lumière avant d'avoir eu la chance de le développer.
Maintenant, si nous voulons être rationnels à ce sujet, le cinéma est obsolète. Le numérique, à tous égards, semble mieux… Mais. Tu te souviens de Kodak? Ils sont soumis au chapitre 11 de la protection contre les faillites, ce qui signifie qu'ils doivent réorganiser l'entreprise et la stabiliser à nouveau. Kodak a fermé plusieurs divisions, mais il y en a une qui fonctionne toujours, croyez-le ou non. Vous avez bien deviné - film. Après une décennie de sprint technologique, de nouveaux appareils photo chaque année, abordables et de haute qualité du numérique, les photographes achètent toujours des films. Pourquoi?
La raison est très, très simple. C'est la même raison pour laquelle les gens, tout en possédant certaines des voitures les plus récentes, les plus rapides, les plus sûres, les plus pratiques et les plus économes en carburant, aiment les vieux classiques, comme la Mercedes-Benz 230SL ou une Mini. La même raison pour laquelle les gens aiment les scooters Vespa coûteux, pourquoi nous préférons secrètement les lettres manuscrites à des courriels plus rapides et plus faciles à écrire. C’est la même raison pour laquelle nous aimons les albums de famille plus que les galeries Facebook, pourquoi nous utilisons le vieux miroir de notre père lorsque nous nous rasons, plutôt qu’un tout nouveau avec un essuie-glace intégré. C’est parce que parfois, même très rarement, nous voulons ralentir. Parfois, nous voulons profiter du processus autant que nous apprécions le résultat. Oui, il est logique de se rendre au centre commercial de votre VW Golf pour faire ses courses. Il est pratique, économique et simple à conduire. C’est rationnel, tout comme le numérique. Mais, vraiment, j'apprécierais beaucoup plus de courts trajets comme celui-là si je les faisais dans une Fiat 500 des années 1970. Rendre une activité ordinaire, quotidienne et de routine un peu plus spéciale, personnelle, intime et significative, simplement en la ralentissant.
Poétique presque.
Même avec tout cela à l’esprit, j’ai rencontré beaucoup de gens qui ne sont pas d’accord. Qu'y a-t-il de si spécial à propos de la chimie et de la chambre noire? Mais c'est là que l'ouverture d'esprit aide. Mon père a grandi avec le cinéma. À son époque, le cinéma recherchait constamment la qualité. La photographie analogique lente, fastidieuse et désordonnée était la chose quotidienne, et il est naturel qu'il trouve que le numérique était tellement meilleur. Après tout, c'est vraiment beaucoup plus facile, et le résultat est souvent tout aussi bon, et dans certains cas, pour certaines personnes - meilleur. Moi - J'ai grandi avec la qualité stérile et parfaite du numérique, avec la rapidité et la flexibilité qu'il avait à offrir. Et, pour des projets personnels et des photos de famille pour un album réel fait de vrai papier, j'en avais marre. J'étais fatigué de la quantité de photographies, du cliquetis constant, du travail constant avec un ordinateur. Je laisse ça pour mes affaires. Ne vous méprenez pas, j’utilise très souvent mon Nikon D700, mais c’est le plat principal. Le dessert est le but. Alors qu'un pas en avant pour mon père consistait à adopter le numérique et à aller vite, un pas en avant pour moi consiste à adopter le film et à ralentir. Adopter la qualité de l'esthétique plutôt que la qualité des pixels.
Une note latérale: J'utilise également d'autres caméras et formats de films. Les deux exemples d'images ci-dessus ont été capturés à l'aide de mon appareil photo télémétrique Kiev 4AM 35 mm, qui est une copie d'un ancien Contax. Tous les exemples d'images ici (à l'exception de l'appareil photo Mamiya lui-même) sont des numérisations ou des prises de vue macro négatives et ne sont utiles qu'à des fins de prévisualisation. Il n'y aura pas de comparaisons de netteté, pas de tests ISO élevés avec film, pas de graphiques de plage dynamique. Parce que c’est une caméra argentique. Il est à presque tous les égards pire que mon D700, et pourtant je l'aime tellement plus. C'est un appareil photo pour l'artiste photographique en vous, pas pour un expert en technologie. Cet appareil photo fait partie des équipements photographiques les plus purs et, en même temps, c’est quelque chose qui ne peut pas être considéré comme un simple outil. Plus comme un ami, en fait. Avec un certain caractère. Il se lie avec vous ou non. Soit vous voyez à travers cela plus profondément que de vos propres yeux, ou non. Dans ce dernier cas, vous pourriez avoir besoin d'autre chose.
La revue technique
Film utilisé
J'utilise cet appareil photo depuis plus d'un an maintenant, mais ce n'est pas tout à fait le même type d'utilisation que votre tout nouveau Fujifilm X-Pro1 recevrait au cours des premiers jours. En termes simples, j’ai fait un peu plus de 100 photos avec, ce qui équivaut à environ 12 rouleaux de film (10 clichés chacun). Trois de ces rouleaux que j'ai déjà développés moi-même - des rouleaux de film qui ont environ 20 ans après leur date d'expiration et qui ont été conservés à température ambiante (environ 20 degrés Celsius), c'est un vieux Svema 125 noir et blanc soviétique. dans des températures décemment chaudes devait avoir un effet, et comme je m'y attendais, le film était fortement recouvert de moisissure. J'ai trouvé que c'était une touche graphique intéressante pour mes images de «test» - une sorte de texture naturelle et créatrice d'humeur, et je suis triste de dire que je suis maintenant à court de rouleaux de Svema.
Développer des rouleaux de Svema était un exploit délicat. Avec le temps, l'ancien film a tendance à perdre sa sensibilité à la lumière (ISO), et à un degré différent selon le type / la marque / les conditions de stockage (les stocker dans un réfrigérateur permet de minimiser l'effet, mais ne vous en sauve jamais complètement). J'ai dû deviner à quel point mes rouleaux de Svema 125 étaient sensibles après 20 ans. J'ai choisi de les exposer comme s'ils étaient ISO 50, puis j'ai ajouté environ une minute pour développer le temps dans une chambre noire. Ma supposition était assez précise - je me suis retrouvé avec des images utilisables plutôt que rien (un peu sous-exposé, mais cela pouvait être en partie dû à mes compétences en mesure de la lumière), et j'étais heureux que mon expérience se soit avérée assez fructueuse.
Les autres rouleaux que j'ai utilisés pour les tests étaient des films Shanghai GP3 actuels et bon marché. Je les ai confiés à un service professionnel de développement, puis j'ai numérisé des échantillons de prévisualisation à l'aide du scanner Epson V700.
À propos de cet appareil photo - RB67, RZ67 II, objectifs, accessoires, taille du «capteur»
Mamiya RZ67 Pro est le successeur du Mamiya RB67 entièrement manuel, très lourd et résistant. Ces deux caméras utilisent une monture très similaire et certains objectifs RB67 peuvent être utilisés sur un Mamiya RZ67 Pro. Plusieurs accessoires spécifiques au RB67 peuvent également être utilisés sur le boîtier électronique le plus récent, comme les dos de film. Cependant, ces accessoires et objectifs auront des limitations en raison du fait que le RB67 est complètement mécanique (le RZ67 utilise un obturateur à commande électronique et plusieurs autres composants). Le RB67 ne peut pas être monté avec les objectifs RZ67 les plus récents en raison de la distance de la bride différente (distance de la monture de l'objectif au plan du film).
La caméra que j'ai est un prédécesseur des caméras RZ67 Pro II et RZ67 Pro IID. Tous les trois sont très similaires et utilisent des soufflets pour la mise au point. Les derniers appareils photo ont des vitesses d'obturation à demi-arrêt (mon appareil photo n'a que des paramètres d'obturation à arrêt complet). La dernière caméra Pro IID dispose d'un couplage électronique qui permet une utilisation simple des dos numériques modernes. Cet appareil photo est toujours vendu neuf.
Le Mamiya RZ67 est un appareil photo modulaire, ce qui signifie qu'il comporte de nombreuses pièces interchangeables, telles que des viseurs (prisme au niveau de la taille ou compatible AE) et des écrans de mise au point. En outre, il existe plusieurs dos de film différents avec un support de taille d'image différente (6 × 7, 6 × 6, 6 × 4,5).
Si vous regardez l'image, vous verrez une comparaison entre différentes tailles de capteurs modernes et la taille de l'image de film 6 × 7 de mon Mamiya RZ67 Pro. Notez que la comparaison n'est pas à l'échelle du monde réel. La différence de taille entre un cadre 6 × 7 et 36x24 mm utilisé dans les reflex numériques FF modernes est assez frappante. Vous pouvez insérer facilement quatre capteurs FF dans cet immense cadre!
Si vous souhaitez en savoir plus sur les détails techniques de cet appareil photo, il n'y a pas de meilleur endroit pour rechercher ce type d'informations que sur Camerapedia.
Qualité de fabrication
Il est en plastique et résistant, mais je ne voudrais pas le laisser tomber. L'ancien RB67 avait un corps en métal et si jamais je le lâchais, je craindrais de craquer le sol comme mon Nikon D700 le ferait probablement. Avec la nouvelle caméra, cependant, je crains que le sol et le RZ67 lui-même ne se désagrègent à l'impact.
Cet appareil photo Mamiya a un énorme miroir, qui est plus facile à casser que les plus petits. Les soufflets sont également très vulnérables. Cependant, rien ne semble jamais fragile et la caméra semble ignorer tout abus de lumière que je lui lance avec une facilité raisonnable. Malgré cela, j'essaie d'être aussi prudent que possible. Tout est serré, sécurisé et me donne l'impression que cela durera plus longtemps que moi avec les soins appropriés.
Manipulation, ergonomie et fonctionnalités
Cet appareil photo est vraiment énorme. Il est beaucoup plus gros que mon D700, qui ressemble à un pointer-et-tirer à côté. Cette taille est en partie due à la caractéristique unique de l'appareil photo - la rotation arrière, qui peut être tournée indépendamment du corps lui-même en orientation portrait ou paysage. Pour ce faire, vous devez déplacer l'interrupteur sur le côté de la caméra en position «R», faire pivoter le dos et remettre l'interrupteur en position médiane. La position «M» de l'interrupteur signifie «Exposition multiple» et vous permet d'armer les mécanismes d'obturation et de miroir sans enrouler le film. Ce faisant, vous pouvez exposer une seule image autant de fois que vous le souhaitez.
Le Mamiya RZ67 Pro est également beaucoup plus lourd que le Nikon D700, pesant environ deux kilogrammes et demi avec l'objectif 110 mm f / 2,8 Sekor monté. Une taille et un poids aussi immenses signifient qu'il n'est pas aussi facile à manipuler que votre reflex numérique conventionnel. Compréhensible, car Mamiya RZ67 Pro a toujours été conçue pour être utilisée comme une caméra de studio montée sur un trépied. En parlant de trépieds, au fait, vous en aurez besoin d'un solide. Une fois monté, il est très bien équilibré en raison de la grande répartition du poids de ce corps en forme de boîte.
Si vous décidez de ne pas utiliser de trépied et de prendre des photos sur place, vous ne pourrez tenir l'appareil photo à la main que pendant de plus longues périodes des deux mains. Ceci est dû au poids, à la forme et à la taille. Heureusement, les soufflets sont très faciles à mettre au point et vous permettent de tenir l'appareil photo à deux mains à tout moment. De plus, la mise au point ci-dessous vous permet de focaliser vos objectifs très près, ce qui transforme presque mon objectif Sekor 110 mm f / 2,8 normal en un objectif macro.
Autre que cela, l'utilisation de l'appareil photo est très simple. Il n'y a pas de menus avec lesquels jouer. Vous réglez l'ouverture sur l'objectif, qui comporte également un obturateur à feuilles prenant en charge des vitesses d'arrêt complet allant jusqu'à 1 / 400e de seconde. La vitesse d'obturation est réglée sur le corps à l'aide d'une molette dédiée. Vous pouvez utiliser la vitesse d'obturation maximale sans piles. «A» signifie exposition prioritaire à l'ouverture et fonctionne avec le viseur à pentaprisme compatible AE. Vous pouvez faire la mise au point en tournant un bouton de mise au point de chaque côté de la caméra. Lorsque vous vous concentrez de plus près, les soufflets s'étendent. Si vous vous concentrez de très près, l'ouverture effective diminue (physique). Il y a un diagramme spécial sur le côté de l'appareil photo qui vous permet de savoir si vous devez ajuster votre exposition en fonction de la distance de mise au point actuelle.
Le levier d'enroulement de film fait le travail en un seul coup et offre une bonne résistance. Il existe un verrou de sécurité qui vous empêche d'enrouler plus loin au cas où vous n'auriez pas encore exposé le cadre actuel.
Tirer deux leviers séparés sur le côté du film vous permettra de l'ouvrir pour changer de film. Vous pouvez retirer complètement le dos en tirant en même temps les leviers spéciaux en bas du dos, ce qui le découplera de la caméra. Insérez une diapositive sombre pour retirer le dos sans exposer les images - c'est génial si vous avez plusieurs dos avec des films différents. Les dos de film ont des cadrans de vitesse ISO, qui fonctionnent bien comme rappels ou lorsqu'ils sont utilisés avec des viseurs à pentaprisme activés AE pour une exposition précise.
Le déclencheur est situé à l'avant de l'appareil photo pour un accès facile avec votre main droite. Il peut être tourné vers une position verrouillée (point rouge) pour éviter une exposition accidentelle. Tournez à la position du point orange pour utiliser une vitesse d'obturation mécanique de 1 / 400e de seconde si vous êtes à court de piles (ce qui peut ne pas se produire pendant plusieurs mois, voire plus d'un an). Si vous souhaitez utiliser la fonction de verrouillage du miroir, vissez un fil de télécommande dans l'objectif. Le fait d'appuyer sur le déclencheur de l'appareil photo soulèvera le miroir (avec un bruit sourd). Appuyez sur le déclencheur à distance pour exposer votre film sans vibration pour un travail d'une netteté critique. Vous pouviez à peine entendre le volet de volet silencieux aussi - il se déclenche avec une brève tique.
C'est ça!
Outil de recherche de niveau de taille
À la minute où j'ai tenu cette merveilleuse pièce d'éclat photographique dans mes mains, je voulais juste jeter un œil au monde à travers cette fenêtre gigantesque. C'est de loin ce que j'aime le plus des appareils photo moyen format. Le viseur de niveau de taille monté sur mon corps Mamiya RZ67 Pro est tout simplement magnifique. Cela peut sembler un peu bizarre, mais parfois, j'aime le ramasser et regarder à peu près n'importe quoi. La première pensée que j’ai eue lorsque j’ai jeté un coup d’œil sur le viseur était: «Pourquoi ne peut-il pas faire de vidéo?!». Et je suis sérieux - c’est assez magique à voir pour quiconque est habitué à ces minuscules viseurs DSLR. C'est complètement différent et, oserais-je dire, extrêmement semblable à la 3D.
Lorsque vous regardez à travers, bougez et concentrez-vous, la première chose que vous remarquez est que la gauche est devenue droite et la droite est devenue gauche (c'est parce qu'il n'y a pas de pentaprisme pour inverser à nouveau cette lumière - c'est un reflet miroir). Cela rend le cadrage en regardant à travers le viseur un peu plus difficile que vous ne le pensez - je suis encore parfois confus. La deuxième chose que vous remarquez est à quel point tout est beau. Et je veux dire tout. Comme s'il était capturé sur un morceau de feuille Polaroid vidéo.
La mise au point est très simple: l’image s’insère simplement dans le plan net comme je n’ai jamais vu d’autre. Si vous souhaitez revérifier, une loupe est également disponible pour la mise au point critique. Il y a un petit écran partagé pour encore plus d'aide à la mise au point. Une fois que j'ai compris, j'ai continué à marcher et à me concentrer sur différentes choses toute la journée. Il est très engageant, ce chercheur, et je le recommande à tous ceux qui n’ont pas besoin d’auto-exposition d’aucune sorte.
Si je devais être pointilleux, je dirais que le viseur devient assez sombre dès que les niveaux de lumière tombent à quelque chose de moins brillant. C'est parce que l'écran est mat et n'est pas optimisé pour les objectifs à zoom lent. À l’avantage, ce qui pour moi est un peu plus significatif, vous pouvez voir la profondeur de champ précise quelle que soit l’ouverture sur laquelle vous vous trouvez.
Dans l'ensemble, une partie très importante du package. Le viseur au niveau de la taille me donne envie de tout photographier, même avec mes appareils photo numériques, c'est à quel point je suis enfantinement enthousiaste. Ça a l'air tellement mieux.
La lentille
Bien qu'il existe plusieurs objectifs disponibles pour le RZ67, y compris l'inclinaison-décalage et le zoom, le mien est équipé d'un objectif à focale fixe normal. Il a une distance focale de 110 mm et une ouverture de f / 2,8. Maintenant, vous pouvez vous sentir quelque peu déconcerté par les mots «normal» et «longueur focale de 110 mm», mais n'oubliez pas de quel appareil photo nous avons affaire. Le cadre de ce Mamiya SLR de format moyen est environ quatre fois plus grand que celui d'un capteur / film 35 mm. En d’autres termes, si l’on veut calculer la distance focale équivalente d’un objectif donné, il doit tenir compte du facteur de recadrage 2x-ish. Ainsi, un objectif 110 mm monté sur un Mamiya RZ67 se comporte très étroitement à un objectif 50 mm classique sur un boîtier FF. Il n’est sensiblement pas aussi large en raison du format d’image différent, qui est plus proche de 4: 3 que de 3: 2.
L'objectif est également similaire aux objectifs 50 mm f / 1,4 en termes de solidité relative au sein du système et de profondeur de champ. Oui, c'est peut-être «seulement» f / 2,8, mais cela fait de cet objectif Sekor le plus rapide de la gamme Mamiya RZ. Lorsqu'il est utilisé avec cet appareil photo, il offre une profondeur de champ très étroite, similaire à un objectif 50 mm f / 1.4 sur votre grand 5D III ou D800. La seule différence est que, tout en offrant une esthétique incroyable, f / 2,8 ne recueille pas autant de lumière. Mais alors, c’est un film. Je ne suis pas pressé et je ne fais sûrement pas de sport avec.
Mamiya 110 mm f / 2,8 Sekor est très bien construit, contient un filetage de filtre de 77 mm et est assez lourd. Vous trouverez également un fil de télécommande séparé, qui est utilisé en mode de verrouillage du miroir (l'obturateur à feuilles est intégré à l'objectif). Je n’y ai pas prêté beaucoup d’attention, mais cela semble aussi extrêmement précis. Lorsqu'il est tourné de manière optimale, ce kit, associé à un film haute résolution, triompherait facilement du Nikon D800 en termes de détails. Mais ce n’est pas du tout ce qui m’intéresse. Revenons à l’esthétique!
La revue amusante
Aucune des questions ci-dessus n'a d'importance.La mise au point, les accessoires, l'historique, les objectifs et le viseur sont totalement hors de propos. Rien d’autre n’importe au monde si ce n’est pas le cas Ressentir droite. Et oh mec c'est le cas.
La première chose que je trouve rafraîchissante quand il s'agit d'utiliser l'appareil photo est, étrangement, le rapport hauteur / largeur du film 6 × 7. J'ai toujours trouvé que les capteurs 3: 2 et le film étaient parfaits pour la majorité des prises de vue horizontales, mais le plus souvent trop étroits pour les images verticales. Pour cette raison, j’hésiterais souvent à changer de cadrage de peur de perdre trop de contexte horizontal. Cet aspect rationnel, cependant, fonctionne parfaitement pour moi. Lorsqu'il est encadré horizontalement, il a presque l'air carré, ce que je trouve un cadrage très agréable. Lorsqu'il est utilisé verticalement, il est juste assez étroit pour remarquer et donner un portrait agréable, mais aussi assez large sur les côtés pour ne pas perdre trop de l'environnement. Je trouve que je peux utiliser ce rapport hauteur / largeur pour les paysages verticaux beaucoup plus souvent que le rapport hauteur / largeur 3: 2 plus large.
Les anciens appareils photo manuels imposent un style de prise de vue différent. Vous ralentissez. Vous accordez plus d'attention à la composition, aux détails dans le cadre, qu'à un collimateur autofocus ou à un réglage WB. Cela vous impose de vous concentrer davantage sur ce que vous voyez. Cela vous aide à plonger dans ce moment, essoufflé, entouré de rien d'autre que de vos sentiments. Il semble vraiment parfois que le temps s'arrête jusqu'à ce que j'entende ce bruit sourd jusqu'à ce que je déclenche cet obturateur avec une pression très définitive sur le déclencheur. Et puis tout est revenu à la normale, la seule différence étant un sourire étrange, satisfait et subtil sur mon visage. Et l'image? Eh bien, c'est dans mon esprit, bien sûr. Clair et beau, un peu rêveur comme le cinéma peut l'être. Comme un souvenir, presque. Et exactement comment je l'ai vu. Je n'ai peut-être même pas encore vu la photo, mais cette Mamiya parvient à mettre un sourire sur mon visage à chaque photo que je prends. Imaginez si votre 1DX ou D4 professionnel pourrait le faire. Vous tireriez juste à des dizaines d'images par seconde et ne vous feriez jamais de sourire si large que vos joues vous feraient mal.
C'est aussi un appareil photo très intéressant pour filmer des gens. Habituellement, chaque fois qu'un appareil photo numérique est pointé sur une personne, elle change d'une manière ou d'une autre. Parfois, ce sera un changement très perceptible - une personne peut soudainement cesser de faire ce qu'elle faisait et se détourner. Ils peuvent cesser de sourire ou, au contraire, vous sourire en attendant que vous preniez cette photo. À d'autres moments, le changement est très subtil, mais si vous savez quelque chose sur le langage corporel, c'est là et pas toujours le bienvenu - ils peuvent froncer les sourcils ou tourner leur corps dans une direction légèrement différente, loin de vous. Ils peuvent devenir très conscients d'eux-mêmes ou même commencer à ne pas vous aimer sans se rendre compte que leurs sentiments sont clairement visibles. Il est difficile de dire pourquoi exactement un tel changement se produit - il peut être d'ordre psychologique ou culturel. Quelle qu'en soit la raison, il est extrêmement difficile de capturer quelqu'un de manière complètement naturelle dès qu'il remarque un appareil photo numérique. Le moment est généralement passé. Ils sont conscients d'être photographiés et se comportent en conséquence.
Alors, que se passe-t-il lorsque je pointe le RZ67 sur eux? Eh bien, rien, vraiment. Pour eux, pour les personnes qui m'intéressent, cette caméra ne dit rien. Cela pourrait aussi bien être un livre ou un morceau de pain. Tout ce qu'ils voient, c'est moi qui regarde une boîte et des boutons qui se tordent. Pour quelqu'un qui n'est pas un passionné de photographie, un reflex de format moyen, en particulier un appareil avec viseur au niveau de la taille, est tout simplement trop particulier pour être considéré comme un appareil photo. Inconsciemment, ils ne semblent pas réaliser que je pouvais les voir en regardant vers le bas dans une boîte de forme étrange, sans parler de la photographie. Clunk - c'est fait. C'est simple.
Bien, mettons de côté le look non conventionnel de Mamiya. Que se passe-t-il si je pointe mon Kiev vers quelqu'un? C'est un peu plus délicat et nécessite un peu plus de planification, un peu plus de rapidité. Maintenant, mon sujet est tout à fait capable de réaliser que je tiens un appareil photo et que je le pointe vers lui. Mais de quel genre d'appareil photo s'agit-il? Prend-il réellement des photos ou est-ce que je me pose simplement le même genre de questions en regardant dans ce viseur? Et ainsi ils deviennent curieux. Curieux - pas du tout gêné. Kiev 4AM est petit, léger, beaucoup plus facile et un peu plus rapide à manipuler. Il ne fait pas non plus autant de bruit. Souvent, je peux prendre cette photo avant même qu'ils ne me remarquent ou ne m'entendent. Et quand ils me remarquent en premier, c’est évidemment une caméra argentique. Ça ne mord pas. C'est bon. Alors là, un autre coup - fait. C'est simple.
Si le film est si génial, si parfait dans ses imperfections, pourquoi sommes-nous tous passés au numérique, demandez-vous? Mais ce n’est pas vraiment le film. C’est la nostalgie, c’est l’implication, les sentiments. Ces sentiments et ces associations viennent avec la fonctionnalité. Les anciennes caméras argentiques sont beaucoup plus directes, beaucoup plus engageantes, de la même manière qu'une voiture à moteur à essence est plus amusante à conduire qu'une voiture électrique. Il s'agit de tourner un cadran plutôt que d'appuyer sur un bouton. Il s'agit de voir votre photo apparaître sur une feuille de papier plutôt que d'enregistrer une image JPEG.webp sur votre ordinateur portable.
Il s'agit de piloter cet engrenage de mise au point, en suivant ce mince champ de mise au point nette jusqu'à ce qu'il atterrisse là où vous le souhaitez, au lieu de simplement effectuer la mise au point automatique via un viseur obstrué par un point AF. Voir comment votre image change, grandit, devient votre vision. Vous ajoutez vraiment plus de vous-même à votre photographie de cette façon simplement en faisant tout ce qui est nécessaire pour prendre une photo vous-même. À cause de cela, vous commencez à voir plus, différemment. Et ce n’est pas la même chose que la mise au point manuelle d’un 5D III. En faisant cela, vous essayez pratiquement de transformer votre appareil photo en un autre. C'est un faux.
Et pas seulement la fonctionnalité. Regarde aussi. Les vieux appareils photo argentiques sont curieux, discrets. C'est en partie pourquoi des appareils photo classiques tels que Fujifilm X-Pro1, X-E1 et Olympus OM-D E-M5 fonctionnent si bien pour les photographes de mariage et de rue. Ils n’ont pas l’air moderne, ni dangereux. Ils ne poussent pas les gens à prendre conscience d'eux-mêmes, du moins pas aussi rapidement.
Je dois dire que les choses seraient différentes si vous dirigiez un Nikon F6 vers quelqu'un. C’est pourquoi je veux dire ce que je dis - il ne s’agit pas de cinéma. C’est le package complet. Une caméra argentique automatisée enlève tous les avantages, la satisfaction et le plaisir de tout faire par vous-même, puis vous donne des looks modernes pour effrayer votre sujet. Je les vois comme quelque peu inutiles.
La prise de vue avec un appareil photo argentique ne fera pas de vous un meilleur photographe, mais cela vous fera photographier différemment, d'une nouvelle manière. Cela vous aidera à remarquer de nouvelles choses, celles que vous n'aviez jamais pensé intéressantes auparavant. Des décennies plus tard, les appareils photo numériques pourraient prendre cette place et devenir le processus le plus complexe que tout ce que nous utilisons à ce moment-là. Comme je préfère désormais les cadrans aux boutons, je préférerai alors les boutons aux écrans tactiles ou aux commandes vocales. Tant qu'il y a assez de sentiment et de plaisir à prendre des photos ainsi qu'à les regarder.
Résumé
Et j'ai donc établi que cette caméra est à presque tous les points de vue technique pire que tout ce que vous possédez actuellement. Il est lent, très gros et très lourd, il manque la plupart des fonctionnalités photographiques standard d’aujourd’hui, telles que la mise au point automatique et l’AE. Et pourtant je l'adore. Cet appareil photo Mamiya RZ67 Pro est du genre «moins c'est plus». Il n'y a pas de menus, pas de paramètres à manipuler. Il vous suffit de le saisir et de l'utiliser comme un outil, comme une extension de votre vision. Un processus qui rend le processus tellement meilleur pour moi, c’est en fait un peu fou.
Un appareil photo heureux, ça. Un outil pour mon âme. Et comme c’est un choix que je fais avec mon cœur plutôt que ma tête, métaphoriquement, je prendrai la Fiat 500 des années 70, merci.
Mamiya RZ67 Pro
- Caractéristiques- 60% / 100
- Qualité de fabrication- 80% / 100
- Manipulation- 60% / 100
- Valeur- 100% / 100
- Qualité d'image- 90% / 100
- Taille et poids- 40% / 100
Photography-Secret.com Note globale
3.6- 72% / 100