Vous n’excellerez probablement jamais dans quoi que ce soit à moins de dépasser ce que vous faites normalement et de quitter votre zone de confort. C’est à moins que vous ne soyez le type de personne qui n’est pas à l’aise à moins qu’elle ne prenne constamment des risques.
Devenir plus créatif avec la photographie vous oblige à rechercher de nouveaux sujets. Cela signifie essayer différentes techniques. Cela exige que vous vous attaquiez parfois à des situations difficiles et inconfortables.
La plupart des créatifs cherchent à améliorer ce qu'ils ont déjà accompli. Cela peut signifier photographier ce qu'ils photographient normalement de manière différente et meilleure. Cela pourrait signifier travailler dans un tout autre genre de photographie. Les deux approches sont difficiles et vulnérables aux échecs.
Comment sortir de votre zone de confort et vivre une vraie magie de créativité?
Surveillez votre attitude
Je pense que le plus gros problème que beaucoup de gens ont pour grandir de manière créative est qu'ils peuvent être trop durs avec eux-mêmes. Quand ils essaient quelque chose de nouveau, ils se préparent à échouer à cause de schémas de pensée négatifs. Semble familier?
Faire un pas en dehors de votre zone de confort créatif avec une attitude positive est le facteur le plus important de votre réussite. Il est important de reconnaître que ce que vous faites est nouveau et difficile et que votre résultat initial sera probablement nul. Si vous avez le cœur brisé à vos photos la première fois que vous essayez un nouvel aspect de la photographie, vous ne grandirez jamais. Vous ne trouverez pas la magie.
Vous devez continuer et tirer le meilleur parti de ce que vous trouvez difficile pour vous aider à vous améliorer.
Engagez-vous à apprendre
L'étude de la nouvelle technique ou du nouveau sujet avec lequel vous vous mettez au défi est une étape positive vers la magie créative. Si vous vous lancez tête baissée dans quelque chose de nouveau sans en savoir beaucoup, vous échouerez probablement. Je sais que cela est vrai par trop d'expérience personnelle.
En prenant le temps d'étudier un peu plus, étape par étape, vous pouvez devenir un expert. Quand j'ai travaillé pour la première fois dans un studio de photographie avec des sujets, des lumières, des accessoires et des arrière-plans, je pouvais manipuler tout cela était nouveau pour moi. Je venais d'un travail de photographe de journal où je n'avais souvent aucun contrôle sur ces choses. Je ne savais pas quoi faire.
Au départ, j'ai gaspillé beaucoup de Polaroids, (des photos instantanées qui ont été utilisées pour prévisualiser la configuration, maintenant nous chimper nos écrans LCD).
Ensuite, j'ai trouvé un bijou de livre dans la bibliothèque locale, (oui, c'était quand Internet était encore un bébé.) Light Science and Magic était un superbe professeur. Ce livre m'a beaucoup appris sur la façon de contrôler l'éclairage. Je suis aussi un grand fan d'Irving Penn et j'adore ses compositions de natures mortes. J'ai toujours beaucoup appris en étudiant le travail des photographes de haut niveau.
Créer des photos pour quelqu'un d'autre
La principale différence entre les photographes amateurs et professionnels n'est pas que les professionnels prennent de meilleures photos et gagnent leur vie en le faisant. La différence la plus significative est que les photographes professionnels doivent toujours produire des photos qui correspondent à un mémoire et qui plaisent à quelqu'un d'autre, pas seulement à eux-mêmes.
Photographier ce qui vous passionne est important pour le plaisir et la croissance créative. Photographier quelque chose qui ne vous intéresse pas est souvent un défi de taille.
Quand j'ai commencé à travailler pour le journal, j'ai appris très vite que j'étais bien hors de ma zone de confort. Je devais non seulement parler à des inconnus, mais aussi retourner dans mon éditeur d'images avec des photos publiables de ces inconnus. J'étais terriblement timide et c'était si difficile, mais je voulais garder mon travail, alors j'ai relevé le défi.
Plus tard, d'autres défis sont venus comme la photographie d'événements sportifs et d'autres situations de photo d'action avec lesquelles je n'avais aucune expérience. L'opportunité d'assister aux meilleurs matches internationaux était une bonne motivation. J'ai appris parce que je devais le faire et j'en suis venu à l'aimer.
Jouer un rôle en tant que pro
Vous n’avez pas besoin de trouver un emploi pour un journal. Ces travaux de photographie sont rares et lointains de nos jours. Vous pouvez jouer un rôle efficacement et imaginer que vous êtes un pro.
Fixez-vous des tâches et traitez-les comme si vous travailliez pour un journal ou un magazine. Mieux encore, demandez à quelqu'un d'autre de vous assigner les tâches de son choix. De cette façon, vous commencerez à photographier des sujets et dans des situations que vous n'auriez peut-être jamais choisies.
Vous découvrirez que vous aimez certaines de ces missions car vous êtes dépassé par ce que vous faites normalement. Comme vous êtes en dehors de votre zone de confort, vous devrez penser et vous comporter différemment.
Fixez des délais. Abordez cet exercice de manière réaliste. Si quelqu'un d'autre a défini votre mission, demandez-lui de revoir vos photos avec vous et de faire une sélection.
En jouant un rôle comme celui-ci, vous pouvez avoir l'avantage de rephotographier le même sujet si vous voyez qu'il y a place à amélioration. C'est un luxe que je n'avais pas souvent lorsque je travaillais dans les journaux.
Photographier ce qui est familier
Je ne préconise pas de photographier uniquement des choses nouvelles et différentes avec des techniques que vous n’avez jamais utilisées. Faire de superbes photos de ce que vous aimez peut être tout aussi difficile.
Prendre des photos de ce que vous aimez sur une longue période de temps, vos photos peuvent commencer à manquer de flair. Ceci est courant. Si vous êtes vraiment passionné par ce que vous photographiez, vous devez vous efforcer de rester créatif.
Nous sommes souvent sur les marchés locaux de Chiang Mai pour prendre des ateliers photo. Je me suis dit après que nous y allions depuis environ un an que je devais repartir avec au moins un nouveau portrait à chaque fois. Pas des mêmes personnes que je connaissais et que je pouvais facilement photographier, mais des personnes différentes à différents endroits du marché.
J'avais croisé ce type à plusieurs reprises et je me sentais un peu intimidé par son extérieur dur. Un matin d’hiver, il se tenait au soleil devant son magasin de fleurs et regardait le monde passer. La lumière était fabuleuse et il portait un bonnet cool. J'ai dû lui demander. Il s'est avéré qu'il était heureux de poser pour moi. Je lui ai pris une copie de cette photo la prochaine fois que nous y étions et maintenant, il donne souvent des fleurs à ma femme ou à notre client lorsque nous passons.
Photographier des personnes
Je suis devenu assez à l'aise pour photographier les gens, mais je trouve toujours cela difficile. Comme avec le vendeur de fleurs à l'air dur, le contact initial et la relation avec un inconnu n'est pas facile pour la plupart des gens. Si vous sortez et demandez souvent, les résultats peuvent être très gratifiants.
Photographier des personnes que vous connaissez peut poser d'autres problèmes. Mes amis se sont fiancés récemment et nous avons demandé à ma femme et moi de faire une séance photo pour eux. Mon défi était la pression que je me mettais pour exceller. Je voulais les bénir avec des photos qui ont rendu l'événement spécial.
Travailler avec ma femme est toujours agréable. Nous travaillons bien ensemble. J'ai découvert que je pouvais capturer différents moments, surtout lorsque leur attention était sur elle. Mes attentes et mon désir de bien faire pour mes amis ont été mon plus grand défi. Ma peur d'échouer était mon plus grand obstacle.
Une fois que je me suis détendu et que je me suis amusé autant qu'eux, j'ai pu prendre des photos dont ils nous ont dit plus tard qu'ils étaient leur image préférée d'eux-mêmes qu'ils avaient jamais eue. Ce sont des commentaires que tout photographe de portrait aime entendre.
Deux nouveaux défis de photographie personnelle
Ma femme et moi avons récemment déménagé dans une nouvelle maison à la campagne. Je n'ai jamais été particulièrement intéressé par la photographie de paysage, mais maintenant j'en ai besoin.
Nous gérons une famille d'accueil et avons besoin de montrer l'environnement merveilleux pour que les gens veuillent venir et rester ici. Cela signifie que je dois faire les meilleures photos de paysage possible. C’est bien de travailler sur un sujet qui ne m’intéresse pas beaucoup et d’avoir une raison de prendre ce type de photos.
Mon deuxième défi est d'utiliser mon téléphone pour plus de photographie. Je suis à l'aise avec mon appareil photo, merci. J'ai eu peu d'intérêt à utiliser mon téléphone, sauf pour prendre des photos occasionnelles. Actuellement, je pense que j'utilise mon téléphone plus que mon appareil photo.
J'utilise fréquemment le mode panorama.
Je fais du vélo dans la région environnante chaque matin. Mais je n'aime pas porter un appareil photo lorsque je conduis, alors j'utilise mon téléphone pour photographier le paysage local.
Une partie de ma motivation pour relever le défi de photographier avec mon téléphone est que c'est ainsi que la plupart des photos sont actuellement prises dans le monde. J'ai besoin d'en savoir plus pour pouvoir l'enseigner. La meilleure façon pour moi d'apprendre est de simplement le faire.
Les limites que j'ai avec l'utilisation de mon téléphone sont un défi de taille. Je dois innover et être créatif pour capturer les photos que je veux. Maintenant, je commence également à utiliser mon téléphone pour photographier plus que des paysages. Alors que les défis continuent, j'espère que ma créativité continuera de croître.
Soyez encouragé, trouvez quelque chose de nouveau qui n'est pas facile pour vous. Vous ne récolterez les fruits que si vous sortez de votre zone de confort et essayez. Dites-moi dans les commentaires ci-dessous comment vous vous en sortez avec votre défi, j'aimerais savoir.