Chrysler Building
Ma critique la plus courante lorsque je regarde des images numériques est qu'elles semblent sur-traitées. C'est si facile de faire cela et c'est une erreur si courante qu'il est important de comprendre les principales erreurs commises par les photographes lors de la retouche de leurs images.
Gardez à l'esprit que je ne fais pas référence à des images qui ont été conçues pour ressembler à des contes de fées ou qui utilisent des couleurs créatives dans un but spécifique, mais je fais référence à un post-traitement lourd lorsque ce n'est pas nécessaire.
De bonnes photographies ne vous font pas remarquer le post-traitement en premier. Un bon post-traitement est subtil, vise à rester à l'écart et à ne pas devenir le point focal de l'image. Mais vous devez faire attention à ne pas en faire trop. Avec un programme comme Adobe Lightroom, il devient si facile de déplacer les curseurs et d'augmenter considérablement le contraste et la saturation, et avant que vous ne le sachiez, l'image ne ressemble plus à une photographie.
Voici donc les erreurs les plus courantes que je constate lorsque les gens sur-traitent leurs images.
**Cet article suppose que vous filmez en RAW. Si vous ne le faites pas, je vous suggère fortement de le faire. Oui, cela agrandit les fichiers, mais pour obtenir la meilleure qualité d'image et avoir le plus de latitude pour bien traiter vos images, il est nécessaire de filmer en RAW.
1. Affûtage excessif
Mur, Gowanus - affûtage normal
Remarquez les halos amusants sur les bords dans cette version? Ceci est le résultat d'un affûtage excessif
La sur-netteté est l'un des problèmes les plus courants pour les photographes numériques. La réalité est que la plupart des photographies numériques nécessitent très peu de netteté, voire aucune. Si l'image est nette lors de la capture, ce qui signifie qu'il n'y a pas de bougé de l'appareil photo portable, que la bonne ouverture est utilisée et que l'élément le plus important est parfaitement net, alors vous êtes en majorité pour la netteté.
Vous ne voulez pas que les zones nettes aient l’impression qu’elles sautent de l’impression. Vous voulez qu'ils soient nets, mais plus important encore, vous voulez qu'ils paraissent réalistes. À la seconde où votre netteté rend la photo même légèrement irréaliste, alors vous êtes allé par-dessus bord. En cas de doute, gardez toujours à l'esprit qu'il vaut mieux être légèrement sous-affûté que trop affûté. J'ai de nombreuses images qui ont été prises avec un bon appareil photo numérique et un objectif net avec les réglages parfaits, et elles n'ont pas du tout besoin d'être accentuées. Rien. Ce ne sont pas toutes les images, mais certaines.
Assurez-vous également de toujours affiner votre image après l'avoir dimensionnée à la taille d'impression finale. Il est déconseillé d’affiner votre image, puis de la convertir en une taille différente.
2. Images trop colorisées et changements de balance des blancs lourds
Couches d'une ville - couleurs fortes mais pas trop fortes ni irréalistes |
La zone de couleurs criardes, irréalistes et néon résulte d'une saturation excessive |
À mon avis, la couleur est l'aspect le plus difficile à corriger en photographie numérique. Il faut beaucoup d'expérience pour devenir habile à travailler avec la couleur.
Pour pouvoir faire un bon travail de couleur, il est essentiel d'avoir un moniteur solide et un calibrateur de couleur. Vous devez calibrer votre moniteur toutes les quelques semaines. Si les couleurs de votre moniteur sont désactivées, ce qui vous convient n’est pas à quoi ressemblera l’image pour les autres lorsque vous la partagerez sur le Web ou lorsque vous créerez une impression. Bien qu'il existe de nombreuses options intéressantes pour les moniteurs dans tous les budgets, je préfère la gamme NEC SpectraView et un calibrateur d'affichage X-Rite i1.
La couleur est subjective. Je pourrais préférer des couleurs réalistes et subtiles, tandis qu'une autre personne pourrait préférer des couleurs oniriques et surréalistes. C'est bien, mais faites toujours attention à ne pas en faire trop avec la couleur. La saturation excessive d'une image peut la rendre plus visible au début, mais elle peut facilement paraître lourde et fausse. Soyez toujours prudent lorsque vous poussez le curseur de saturation vers le côté positif. Parfois, cela peut fonctionner lorsque cela est fait une légère quantité, en particulier dans une lumière brumeuse, mais trop souvent, les couleurs de l'image semblent irréalistes.
De plus, certaines personnes vont souvent trop loin avec des images teintées. C’est l’effet Instagram. Par exemple, si toutes vos images ont une teinte chaude ou rouge, il y a de fortes chances que vous soyez trop sévère. Ce n'est pas vrai pour tous les cas, bien sûr, mais il est important de garder cela à l'esprit. La teinte, en particulier légèrement, peut être très importante, mais toutes les images ne doivent pas être rouges. Faites toujours attention à la balance des blancs d'une image et manipulez-la. Voyez à quoi ressemblera l'image à la fois sans teinte et avec une seule, et imprimez des images de test. Cela entraînera votre œil à voir la couleur.
De plus, lorsque vous effectuez beaucoup de modifications sur une image, par exemple lorsque vous augmentez le contraste, cela peut rendre les couleurs trop fortes. Cela aide souvent à réduire légèrement la saturation dans ces cas.
3. Trop de contraste
Hôtel Plaza
Trop contrasté - celui-ci est subjectif et pourrait être utilisé pour l'effet
La plupart des appareils photo captureront volontairement des images avec un contraste plat dans les paramètres RAW, si bien qu'une augmentation du contraste est souvent nécessaire. Cependant, il peut être facile d'en faire trop et d'ajouter trop de contraste à vos images. C'est un problème que j'ai fréquemment, et je dois souvent me rattraper et réduire le contraste.
C'est une autre question où l'équilibre est important. Il existe une très petite plage où le contraste est parfait. Trop peu et votre image aura l'air plate; trop et cela aura l'air faux. La création d'images avec trop de contraste est un problème très fréquent, en particulier avec les images en noir et blanc.
Parfois, au lieu d'augmenter le contraste, vous voulez simplement transformer les gris les plus sombres en noir en abaissant le curseur des noirs. Vous constaterez que cela vous donnera l'effet que vous souhaitez sans exagérer le contraste général d'une image.
Enfin, faites attention aux sources lumineuses de votre image, car elles détermineront le contraste nécessaire. Si le soleil brille directement sur votre scène, alors beaucoup moins de contraste sera nécessaire, car la lumière naturelle fournira le contraste. Si le soleil est derrière votre image, vous devrez souvent assombrir les noirs ou augmenter le contraste, à moins que vous ne souhaitiez accentuer le flou de la scène. Photographier au soleil, sans augmenter le contraste, c'est combien de ces magnifiques photos de fiançailles et de mariage sont réalisées.
4. Trop de vignette
Cheveux blancs, SoHo. - vignette subtile
Vignette trop lourde et évidente - vous ne voulez pas qu'elle soit visible, juste subtile pour attirer l'œil vers le sujet
J'adore les vignettes. Ils peuvent avoir fière allure et être très importants pour garder les yeux dans la scène. Cependant, faites attention à ne pas en faire trop, car il peut facilement sembler faux et sur-traité. Cela étant dit, certains photographes utilisent des vignettes dures comme style et cela a l'air fantastique, alors prenez cette astuce avec un grain de sel. Utilisez-le au besoin, mais soyez conscient d'en faire trop.
5. Ne pas obtenir la photo directement dans l'appareil photo
Patineur, rue Bleecker
Je trouve que les situations les plus courantes dans lesquelles un sur-traitement se produit est lorsque l'image n'a pas été prise correctement dans l'appareil photo. Peut-être que l'éclairage au moment de la capture n'était pas idéal ou que l'exposition était désactivée. Il est facile de penser que vous pouvez simplement résoudre ce problème en post-traitement, et parfois vous le pouvez, mais c’est difficile et ce n’est pas la même chose que de le faire directement dans la caméra. L'image sera différente si elle est parfaitement capturée par rapport à capturée avec les mauvais paramètres, puis corrigée. Je trouve que dans leur quête pour corriger les images mal capturées, c'est à ce moment que les photographes seront le plus souvent durs avec le post-traitement.
Si vous sortez pour capturer l'image au bon moment de la journée, sous le bon éclairage, et que vous obtenez une exposition et une netteté correctes, il vous suffira de faire un traitement très subtil pour obtenir l'image parfaite. C’est la recette pour créer une superbe impression, et même si ce n’est pas toujours possible, c’est ce que vous devriez viser. Il est tellement plus facile de créer une bonne image de cette façon. Si vous passez une heure à réparer une image, il est fort probable que quelque chose n'allait pas avec l'image au départ.
La vraie photographie commence avec l'appareil photo et le post-traitement vise à améliorer l'image, pas à la réparer.
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