Trouver une bonne lumière dans la photographie de paysage

Anonim

Il y a une raison pour laquelle les photographes de paysage aiment se réveiller à 4 heures du matin et faire de la randonnée au milieu de nulle part. (Ou, à tout le moins, il y a une raison pour laquelle nous le tolérons.) Êtes-vous du matin? Je ne suis pas. Mais - un nombre incalculable de fois - je me suis tenu près de mon trépied alors que le soleil se levait, regardant la lumière du matin illuminer un paysage magnifique. Et c'est la raison. Tout est question de lumière. Si vous parvenez à bien faire celui-ci, vos photos seront aussi belles que possible. Alors, que pouvez-vous faire pour trouver une bonne lumière?

1) Pourquoi la lumière est si importante

La lumière compte plus que toute autre partie de la photographie, presque par définition. Même les plus beaux sujets du monde ne sont, sur le plan technique, rien de plus que de la lumière tombant sur le capteur de votre appareil photo.

C’est aussi plus profond que cela. La lumière modifie également l'impact émotionnel d'une photo, qui est l'un des éléments les plus cruciaux pour capturer une photo qui colle avec votre spectateur. Si vous voulez montrer le drame et l'intensité d'un paysage, vous devez rechercher une lumière à contraste élevé et percutant. Ou, si vous recherchez une qualité douce, recherchez des couleurs subtiles et des ombres douces.

NIKON D7000 + 105 mm f / 2,8 à 105 mm, 100 ISO, 1/40, f / 6,3
Une bonne lumière est tout. Ici, le coucher du soleil s'attarde sur Half Dome à Yosemite.

Une bonne lumière est essentielle pour capturer des photos de paysage de haute qualité. J’ai vu des photos floues prises avec des compositions horribles, d’un paysage aléatoire sur le bord de la route, cela me faisait quand même arrêter et regarder parce que leur lumière était si fantastique. Même si l'image globale présentait des problèmes majeurs, la lumière peut vous attirer.

2) Qu'est-ce qu'une bonne lumière?

Une bonne lumière est une lumière qui correspond à votre objectif pour une photo. Il complète votre sujet et s'harmonise avec lui. Souvent, la meilleure lumière reflète même le caractère du paysage que vous photographiez ou le personnage que vous souhaitez que votre photo incarne.

Pour cette raison, il y a Ça n'existe pas comme une lumière universellement bonne.

Quelle? Ce n’est certainement pas vrai. Imaginez un coucher de soleil doux avec des couleurs éclatantes dans le ciel et une faible brume dans l'air. Cette doit sois bonne lumière! Mais ce n’est pas le cas.

Voici pourquoi: pour beaucoup de photos, ce serait vraiment une très bonne lumière. Vous essayez peut-être de présenter un beau paysage avec des couleurs pastel et des ombres douces. Si tel est le cas, une lumière douce et colorée serait parfaite.

Mais ce ne sera pas toujours votre objectif. Au lieu de cela, vous pourriez être à la recherche de photos monochromatiques à contraste élevé, sombres - des photos qui mettent en valeur Puissance d'un paysage. Si cela est vrai, un coucher de soleil doux ne sera pas du tout une «bonne lumière».

NIKON D810 + 70-200 mm f / 2,8 à 70 mm, 140 ISO, 1/500, f / 9,0
La lumière du soleil de midi? Ce n’est pas ce que vous recherchez normalement, mais cela fonctionne assez bien dans cette image. Demandez-vous quel type de lumière compléterait votre sujet, puis chercher ça.

Mon point le plus important: la bonne lumière dépend de votre sujet.

Parfois, la meilleure image que vous prendrez dans un paysage ne sera pas à l’aube, ni à toute autre heure classique de la journée pour la photographie. Il pourrait même être en milieu d'après-midi par une journée ensoleillée, avec une lumière dure et intense. Parce que cela fonctionne bien pour certaines photos. Tous les paysages ne sont pas à leur meilleur sous une lumière dorée et inclinée - les conditions typiques au lever et au coucher du soleil. D'autres scènes sont meilleures alors que le soleil est encore bien en dessous de l'horizon, ou même par temps couvert.

NIKON D800E + 14 à 24 mm f / 2,8 à 24 mm, 100 ISO, 1/100, f / 10,0
Les jours nuageux peuvent être parfaits pour la photographie. Ici, les nuages ​​bas d'une pluie récente ajoutent au caractère de ce paysage de montagne.

Une bonne lumière n'est pas universelle, sauf que c'est universellement la lumière qui donne à votre sujet l'apparence que vous voulez. Oui, les magnifiques couchers de soleil sont incroyables pour la photographie, mais ils ne sont pas universellement idéaux. Parfois, une «mauvaise» lumière correspondra à votre objectif pour une image mieux que toute autre chose.

3) Comment trouver la meilleure lumière pour une image

Si vous recherchez une bonne lumière, commencez par penser au caractère du paysage devant vous. Si la scène est dure et accablante, peut-être qu'une lumière douce entrera en conflit avec votre message plutôt que de l'appliquer et de s'harmoniser avec votre objectif. Cela signifie, bien souvent, que la lumière sur laquelle vous tombez sur une scène ne sera pas la meilleure possible. Ce n’est pas un problème si vous ne vous trouvez dans un lieu que pendant une brève période. prenez ce que vous pouvez obtenir. Mais si vous avez suffisamment de temps pour rester et retourner à un endroit pour la photographie, essayez d'imaginer quelle serait la meilleure lumière possible sur une scène.

Une fois, j'ai passé un coucher de soleil à prendre des photos à Jökulsárlón en Islande, un paysage incroyable avec des icebergs élaborés échouant sur une plage sombre. Cette expérience m'a appris l'importance d'utiliser la lumière pour compléter un sujet, plutôt que de simplement passer par défaut au lever ou au coucher du soleil quoi qu'il arrive.

Plus précisément, j'ai pris une photo sur cette plage avec une belle lueur orange à l'horizon - une «bonne lumière» classique en photographie de paysage. J'ai pris une deuxième photo une heure plus tard, alors que la lumière était beaucoup plus sombre et plus bleue. La deuxième image était bien meilleure. Vous pouvez voir les deux ci-dessous:

NIKON D800E + 24 mm f / 1,4 à 24 mm, 100 ISO, 1 seconde, f / 16,0
«Bonne lumière» qui n’est en fait pas très bonne.
NIKON D800E + 24 mm f / 1,4 à 24 mm, 100 ISO, 0,6 seconde, f / 16,0
Une bien meilleure lumière.

Pourquoi la dernière photo fonctionne-t-elle mieux? D'une part, j'aime davantage l'iceberg de la deuxième photo; cela ne doit pas être ignoré. Mais plus que cela, cela fonctionne bien car toute la photo présente un «front unifié». Les icebergs sur cette plage étaient élégants, nets et bleus. Dans la deuxième image, la lumière est bleue, métallique et intense. Le sujet et la lumière se complètent. Il n’est pas étonnant qu’ils fonctionnent si bien ensemble.

Dans la première image, aussi belle que soit la lumière, elle ne s’harmonise tout simplement pas aussi bien avec le sujet. Plutôt que de magnifier une émotion particulière, le sujet et la lumière disent chacun quelque chose de différent. Cela ne se traduira pas toujours par un look décousu, mais c'est souvent le cas, comme je pense que c'est le cas ici.

3.1) Unité interne

Dites que vous voulez photographier une forêt et que votre objectif est de capturer une image magnifique et paisible. Quel type d'éclairage fonctionne le mieux? La lumière directe au lever ou au coucher du soleil peut être trop intense. Au lieu de cela, une meilleure possibilité pourrait être de capturer un brouillard bas, les rayons du soleil filtrant à travers les interstices des feuilles. Cela créerait une ambiance lumineuse et éthérée dans l'image.

NIKON D7000 + 17-55 mm f / 2,8 à 35 mm, ISO 360, 1/200, f / 4,0
Mieux que le coucher du soleil: la lumière de l'après-midi dans ce paysage filtrait doucement à travers les arbres. C'était une scène magnifique.

Chaque paysage sera différent. Les bonnes conditions pour une image seront totalement fausses pour une autre. Ainsi, pendant que vous planifiez une photo, gardez le concept de unité interne à l'esprit. Si les éléments de votre photo se combinent pour former un message singulier et fort, cela les aide à transmettre au mieux un impact émotionnel au spectateur.

Cela commence par un examen approfondi de votre sujet et par vous demander quel type de lumière fonctionnerait le mieux. Oui, la réponse pourrait être le coucher ou le lever du soleil. Mais souvent, vous vous rendrez compte que d’autres conditions - brouillard, neige, lumière après le coucher du soleil ou même soleil de midi - sont meilleures. Une fois que vous vous êtes posé des questions sur le caractère de votre scène, essayez de déterminer si la lumière complète ou nuit à votre humeur générale, et réfléchissez à des moyens de vous améliorer à partir de là.

3.2) Recherche de paysages à bon potentiel

Lorsque vous recherchez la meilleure lumière, un outil puissant à votre disposition est le repérage.

Qu'est-ce que le scoutisme? Il s’agit simplement de rechercher un bon emplacement pour prendre des photos. Dans ce cas, vous recherchez un lieu qui a fort potentiel de lumière.

Pendant que vous recherchez des paysages, essayez de visualiser exactement comment la scène apparaîtra dans différentes conditions d'éclairage. Déterminez où le soleil se lèvera et se couchera, et s'il sera bloqué par des collines ou des montagnes à proximité. Demandez-vous si ce paysage est bien situé pour la neige, le brouillard ou d'autres conditions environnementales.

Le scoutisme vous permet de trouver des endroits avec un bon potentiel de lumière. Vous n’avez pas toujours besoin de faire du repérage pour prendre une bonne photo, mais c’est l’une des meilleures façons de passer votre temps libre - à rechercher de nouveaux endroits pour prendre des photos et à penser à quand ils seront à leur meilleur.

3.3) Manipuler la lumière

Les photographes de paysage ne sont pas connus pour manipuler la lumière. C’est particulièrement vrai par rapport aux photographes de portrait et de studio. Ce n’est pas comme si vous pouviez déplacer le soleil, et éditer votre photo en post-production ne compte pas vraiment comme «manipuler la lumière».

Pourtant, vous avez plus de marge de manœuvre ici que vous ne le pensez. Tout d'abord, l'évidence - vous pouvez toujours attendre que la lumière change. Si vous êtes photographe de paysage, vous devez avoir beaucoup de patience. Finalement, peu importe le temps que cela prend, les bonnes conditions volonté apparaissent sur une scène. Même si vous n’êtes pas là pour les capturer, quelqu'un pourrait l’être.

Mais ce n'est pas tout. Il existe un autre cas très simple où vous pouvez changer la direction de la lumière dans une scène sans attendre que les conditions changent du tout. C'est une tactique très courante parmi les photographes de paysage, même si ce n'est pas le conseil le plus fréquemment discuté:

Faire demi-tour.

En supposant que le soleil est bas à l'horizon, vous avez instantanément accès à plusieurs directions de lumière: éclairage avant, contre-jour et éclairage latéral (à gauche et à droite). Vous pouvez choisir entre eux. Tout ce que vous avez à faire est de faire demi-tour et de faire face à une autre direction. Toutes les scènes ne vous offriront pas une liberté totale de 360 ​​degrés. Mais beaucoup d'entre eux le feront.

C'est encore une autre raison pour laquelle vous devriez regarder derrière toi périodiquement pendant que vous prenez des photos de paysages. Vous verrez une scène totalement différente - celle qui pourrait mener à votre meilleure photo de la journée.

NIKON D800E + 70-200 mm f / 4 à 130 mm, 100 ISO, 1/10, f / 11,0
Près de l'endroit où j'ai pris cette photo se trouve la célèbre «Chapelle Vitaleta» en Toscane. C’est un beau bâtiment, mais au lever du soleil, il est complètement rétro-éclairé. J'ai visité cette région dans le cadre d'un groupe de photographes. Alors que la plupart des gens passaient le lever du soleil à photographier la chapelle, je me suis faufilé pour capturer un angle de lumière différent. Je suis content de l’avoir fait. À mon avis, la mise en lumière dans cette direction offrait beaucoup plus d'opportunités pour la photographie.

4. Conclusion

Il n’ya rien de plus puissant que la lumière. C’est l’épine dorsale de la photographie.

Pourtant, il est également vrai que le concept de «bonne lumière» est un peu flou sur les bords. C'est parce que la meilleure lumière pour une photo dépend de la scène. Cela dépend également de votre objectif pour l'image - les émotions et le message que vous voulez que la photo porte.

La chose à retenir ici devrait être la valeur de l'unité interne. Si la lumière complète votre sujet et amplifie votre message, plutôt que d'entrer en conflit avec ce que vous essayez de dire, vous faites quelque chose de bien.

Bien entendu, cela ne signifie pas qu’une bonne lumière soit toujours facile à trouver. Cela peut prendre un peu de reconnaissance, et cela demande certainement beaucoup de patience. Mais cela existe. Si vous savez comment trouver une bonne lumière, vous verrez vos photos de paysage s’améliorer considérablement. J'espère que vous avez maintenant une meilleure idée de ce qu'il faut rechercher.