Avec toutes les options d'édition disponibles dans le module Lightroom Develop, il peut être difficile de savoir par où commencer lorsque vous tirez une image et commencez à apporter des modifications. Le panneau de base couvre les réglages élémentaires tels que l'exposition et la balance des blancs; Les détails vous permettent d'ajuster la netteté et la réduction du bruit; Effets vous permet d'ajouter une vignette, etc. Le panneau Tone Curve semble carrément étrange au début, avec un histogramme gris clair et une ligne diagonale passant au milieu de celui-ci. Mais ce panneau peut en fait être utilisé pour peaufiner et améliorer beaucoup vos images si vous savez comment cela fonctionne.
Il ne vous donnera pas le même niveau de contrôle finement réglé que vous souhaiteriez pour des couleurs individuelles et ne peut pas vous aider à éliminer les taches ou les imperfections. Mais cela vous donne une énorme puissance pour changer l'impact visuel global d'une image et en quelques clics de souris, cela peut passer de moyen à impressionnant.
Qu'est-ce que la courbe des tons?
Le panneau Tone Curve peut être considéré presque comme le curseur de contraste sur les stéroïdes. La plupart des photographes l'utilisent pour ajouter une impression de punch ou de dynamisme à leurs photos. Vous pouvez également faire le contraire et rendre l'exposition globale un peu plus uniforme en réduisant les reflets tout en faisant apparaître les ombres.
La façon dont vous utilisez la courbe de ton dépendra de votre style d'édition et des images avec lesquelles vous travaillez, mais il suffit de dire que si vous avez utilisé le curseur de contraste, vous serez peut-être assez satisfait de la puissance d'édition offerte par le courbe de tonalité. Pour comprendre comment cela fonctionne, je vais utiliser l'image suivante comme exemple et appliquer quelques modifications simples en utilisant uniquement la courbe des tons.
Utilisation de la courbe de tonalité
Tout droit sorti de la caméra, sans modifications.
Cette image est un fichier RAW non édité directement de mon appareil photo, mais avec quelques ajustements de la courbe de tonalité de Lightroom, elle peut être transformée en une photo beaucoup plus vibrante. Pour commencer avec ces modifications sur n'importe quelle image, entrez dans le module Développer de Lightroom et cliquez sur le panneau Tone Curve (sur le côté droit) qui fait apparaître un graphique en niveaux de gris avec une ligne diagonale allant d'un coin à l'autre (comme indiqué ci-dessous) .
Regardez attentivement l'arrière-plan du graphique et vous verrez un histogramme qui est exactement le même que celui en haut du module Lightroom Develop. Cela vous montre où se trouvent les valeurs de couleur dans votre image et si vous avez beaucoup de couleurs très lumineuses, très sombres ou quelque part au milieu.
Ce que la ligne diagonale et les curseurs en dessous vous permettent de faire, c'est de changer l'intensité de différentes parties de votre image. Vous pouvez rendre les parties claires plus claires ou les parties sombres plus foncées. Par exemple, voici l'image originale avec un peu d'ajustement aux lumières.
Ajuster la courbe
Cet ajustement a pris les parties les plus claires de l'image (principalement le ciel bleu en arrière-plan) et les a rendues encore plus lumineuses tout en laissant seules les parties les plus sombres de l'image. Je vais maintenant pousser le processus d'édition un peu plus loin en cliquant sur la partie inférieure gauche de la ligne diagonale et en la faisant glisser vers le bas plutôt que vers le haut.
Avec seulement deux modifications simples sur la courbe de tonalité, l'image est maintenant beaucoup plus agréable que la version initiale, et les choses ne font que commencer. En rendant les parties lumineuses plus claires et les parties sombres plus sombres, cela a donné à l'image une meilleure sensation de contraste et de dynamisme. La même chose peut arriver avec vos images.
Utilisation des curseurs
Vous remarquerez peut-être également si vous effectuez ces modifications vous-même que les ajustements que vous apportez à la courbe de tonalité sont également quantifiés dans les curseurs sous le graphique, comme vous pouvez le voir ci-dessous.
Vous pouvez également utiliser ces curseurs pour ajuster les valeurs de la courbe de ton si vous le souhaitez, et vous pouvez également remarquer qu'il y a plus de deux curseurs, un chacun pour les lumières et les sombres. Les reflets sont la partie la plus lumineuse de l'image, tandis que les ombres sont les parties les plus sombres, et lorsque vous ajustez ces curseurs (ou la courbe de ton elle-même), vous verrez l'histogramme coloré en haut du module Développer changer en conséquence.
Si vous réduisez la valeur numérique des ombres ou des sombres (ou faites simplement glisser cette partie de la ligne vers le bas), vous remarquerez que l'histogramme se déplace vers la gauche, qui est une autre illustration visuelle des modifications que vous effectuez. Il en va de même pour les reflets et les lumières.
À utiliser avec modération
Je recommande que si vous utilisez la courbe des tons pour améliorer vos images, veillez à ne pas pousser l'histogramme trop loin vers la droite ou la gauche. Idéalement, vous voulez que les parties les plus sombres de votre image soient d'un noir pur, mais pas tellement plus que des sections entières de votre photo ne soient brouillées au cours du processus. Il en va de même pour les portions plus légères, comme vous pouvez le voir dans l'exemple suivant.
Il y a quelques choses à noter dans l'image ci-dessus, donc je veux le décomposer un peu.
Tout d'abord, vous verrez que l'image de la feuille est énormément différent de son incarnation originale en haut de cet article. Il a beaucoup plus de contraste et est à mon avis, trop fortement édité. Certaines personnes aiment ce look, et utiliser la courbe des tons est un bon moyen d'y parvenir.
Deuxièmement, si vous regardez attentivement la partie inférieure de la ligne diagonale dans la courbe de tonalité, vous verrez qu'elle est plate jusqu'à ce qu'elle commence à chevaucher une partie de l'histogramme gris ombré derrière elle. Cela signifie qu'une grande partie de la couleur dans les parties les plus sombres de l'image a été écrasée pour devenir complètement noire, et la même chose est arrivée aux parties les plus claires. Vous pouvez le voir en haut de la courbe en forme de S où il atteint le haut du graphique alors qu'il y a encore des données d'histogramme gris à gauche sur le côté droit. Toutes ces données de couleur ont été supprimées, c'est pourquoi d'énormes bandes du ciel bleu vif de l'image apparaissent maintenant comme complètement blanches.
Enfin, l'histogramme coloré sur le côté droit montre qu'au lieu d'une image bien exposée, la plupart des données sont maintenant extrêmement lumineuses ou extrêmement sombres, ce qui indique que l'image est très contrastée.
Préréglages de courbes
Vous pouvez également utiliser deux préréglages intégrés en cliquant sur les options "Courbe de points" dans la partie inférieure gauche du panneau pour une image à contraste moyen ou élevé, mais je ne les utilise généralement pas. Normalement, lorsque je modifie la courbe de tonalité, je garde les choses subtiles et évite les situations de contraste aussi élevé. Étant donné que de nombreux photographes préfèrent ce style, Adobe a limité la manière dont la courbe de ton peut être modifiée par défaut.
Lorsque vous cliquez et faites glisser sur la ligne blanche, cela affecte une bande assez large de toute la ligne, ce qui est une bonne façon de vous assurer que vos réglages sont uniformément reflétés sur une grande partie de l'image. Cependant, vous pouvez avoir un contrôle un peu plus précis sur vos modifications en cliquant sur la petite icône de mini-graphique dans le coin inférieur droit du panneau de la courbe de tonalité.
La courbe de points
L'utilisation de la courbe de points pour effectuer des ajustements vous donne beaucoup plus de contrôle sur votre image, mais si vous ne faites pas attention, les choses peuvent rapidement devenir incontrôlables. C'est toujours une bonne idée d'essayer des choses, en particulier dans un programme comme Lightroom où toutes vos modifications ne sont pas destructives. Mais en général, j'aime m'en tenir au réglage de la courbe de tonalité par défaut, car il est un peu plus indulgent dans ses modifications.
Normalement, je ne modifierais pas une image pour qu'elle ressemble à ceci, mais je voulais illustrer comment la courbe de points peut vous donner des résultats très différents de la courbe de tonalité traditionnelle.
Courbes RVB
Vous remarquerez peut-être également l'option «RVB» dans la partie inférieure droite de la courbe de points, ce qui vous donne un contrôle encore plus grand sur vos modifications. Cliquez dessus pour modifier les canaux rouges, verts et bleus individuels de votre image et effectuer les mêmes types d'ajustements (c'est-à-dire ajuster la luminosité et l'obscurité) mais sur chaque couleur individuelle séparément.
Je l'utilise rarement, mais cela peut être très utile si vous souhaitez donner à vos photos un certain type de dominante de couleur ou modifier une seule couleur (par exemple, ciel bleu, herbe verte) pour avoir plus d'impact. Si vous vous trouvez un peu exagéré lors de la modification de la courbe de points et que vous souhaitez supprimer certaines de vos modifications, double-cliquez simplement sur un point pour le supprimer.
Ajustements ciblés
Enfin, une autre façon de modifier la courbe de tonalité que certaines personnes trouvent utile est de cliquer sur le petit cercle (outil de réglage ciblé) dans le coin supérieur gauche du panneau de la courbe de tonalité. Ensuite, vous pouvez cliquer et faire glisser sur des parties spécifiques de votre image (par exemple, un ciel clair ou une rivière sombre) pour les éclaircir ou les assombrir. C’est un moyen simple d’effectuer des ajustements ciblés directement sur l’image elle-même sans essayer de deviner à quelle partie du graphique de la courbe des tons doit être modifiée.
Conclusion
J'espère que cela vous donne un peu plus de compréhension de ce que fait la courbe de tonalité. Si vous ne l’avez jamais essayé auparavant, je vous recommande vivement de lui donner une chance. Si vous souhaitez ajouter un peu de punch à vos photos, que ce soit des portraits, des paysages, des sports, des animaux sauvages ou à peu près n'importe quoi d'autre, cliquez sur la courbe des tons et essayez quelques ajustements. Vous ne pouvez pas vraiment vous tromper avec un peu de courbe en S classique, où vous augmentez les hautes lumières et réduisez les ombres, mais vous pouvez trouver d'autres types de modifications qui fonctionnent également bien pour des images spécifiques.
Avez-vous des conseils qui vous conviennent lors de l'utilisation de la courbe de tonalité de Lightroom? Y a-t-il des secrets que vous souhaitez partager et que j'ai oublié de mentionner ici? Veuillez laisser vos pensées dans les commentaires ci-dessous.