Dans le monde de la photographie, l'édition et la retouche sont tout aussi importantes que l'imagerie elle-même. Chaque image que vous voyez publiée a subi sa juste part de post-traitement avant d'être vue par le public. Si les photographes ne retouchaient pas leurs images, ce serait comme un peintre présentant ses croquis au lieu du tableau fini.
Avec la technologie en mouvement rapide d'aujourd'hui, des images extraordinaires sont partout, tous les jours. Même avec un éclairage parfait et un travail de préparation, une image finale reçoit toujours une certaine attention après la production. L’astuce du post-traitement consiste à lui donner l’impression qu’il n’a pas été retouché du tout ou, comme je l’appelle, «rafraîchi».
Avec les possibilités infinies des techniques de retouche Photoshop disponibles, comment savoir quels outils utiliser, quand et pourquoi? Dans cet article, vous apprendrez des astuces de photoshop professionnelles qui fonctionnent pour n'importe quel portrait, à tout moment. Il s'agit d'une recette simple pour donner à vos sujets un aspect naturellement rafraîchi, laissant briller leur beauté authentique, tout en conservant l'intégrité de leurs expressions, de leurs traits et de la clarté de l'image numérique elle-même.
Étapes clés du processus d'actualisation
- Évaluer
- Éliminer
- Réduire
- Répéter
Les outils et techniques spécifiques abordés ici sont éprouvés et testés avec plus de 10 ans d'expérience en retouche. Il est préférable d'expérimenter ces concepts et, avec de la pratique, de développer votre propre style de retouche.
Ce processus a été conçu comme une routine qui finira par créer des habitudes dans votre esprit, entraîner vos yeux à voir les détails plus clairement et créer un processus de retouche global efficace et efficient. Le but est de passer moins de temps devant l'ordinateur et plus de temps derrière l'objectif (là où la vraie magie a lieu).
Examinons chacune de ces étapes dans l’ordre. Nous utiliserons une image de studio d'un musicien comme exemple tout au long de cet article.
Un bon conseil à garder à l'esprit pendant tout ce processus est qu'à chaque nouvelle étape, ou même sous-étapes, il est préférable de dupliquer votre calque avant de commencer à utiliser l'outil suivant. De cette façon, vous créez une sauvegarde de chaque étape à laquelle vous pouvez revenir, si vous remarquez que vous retouchez trop sur une étape particulière. Il vous permet également de voir la progression de votre flux de travail dans Photoshop.
Première étape: évaluer
Analysez immédiatement l'image que vous êtes sur le point de retoucher. Comment est l'éclairage? À quoi ressemblent les sujets? Que se passe-t-il en arrière-plan?
Lorsque vous voyez les zones de l'image qui nécessiteront votre attention à l'avance, vous pouvez rapidement évaluer ce que vous voudrez accomplir avec le processus de retouche. C'est le début de l'entraînement de votre œil à rechercher les détails et à regarder votre image différemment que lorsque vous avez pris la photo pour la première fois.
Regardez votre image comme s'il ne s'agissait pas d'une photographie d'une personne, mais considérez plutôt que ce ne sont que des formes, des couleurs et de la lumière. Identifiez d'où vient la lumière et comment elle affecte le sujet.
Dans cet exemple, la direction de la lumière crée plus de définition, créant des ombres dures sur le sujet. Cela a été fait intentionnellement pour donner un portrait artistique plus caractérisé à ce musicien.
Cependant, son effet peut parfois être accablant et distraire le spectateur. Cela est perceptible dans les ombres plus sombres autour de son œil droit et les reflets brillants sur le côté gauche de son visage.
Voici quelques éléments supplémentaires à prendre en compte.
- Différentes textures: Le sujet est un homme plus âgé vêtu d'un costume et jouant d'un instrument. Toutes ces textures sont différentes et nécessiteront divers outils et techniques lorsque le processus de retouche se déroule dans ces zones.
- Zoom avant fermer: Comme pour toute image, zoomer de près nous permettra de voir toutes les imperfections de la peau, la saleté, la poussière ou les rayures que vous voudrez éliminer tous ensemble.
- Faites des jugements sur les éléments distrayants: Certaines parties de l'image pourraient rester ou être éliminées, cela devient votre choix en tant que retoucheur. Qu'est-ce qu'une distraction? Quel est le but de l'image? Par exemple, les égratignures sur la trompette et la poche latérale gauche qui dépassent pourraient potentiellement être des distractions, mais peut-être que ce client aimerait qu'elles restent.
Une fois que vous avez identifié les éléments qui nécessitent une attention particulière, décidez si chacun d'entre eux sera supprimé ou s'il doit être réduit. Par exemple, les cheveux égarés et la poussière sur sa veste doivent être enlevés, mais les rougeurs et les rides ne doivent être que réduites, pas complètement éliminées. Cette différence est importante pour les prochaines étapes du processus. Alors demandez-vous, sera-t-il éliminé ou réduit?
Deuxième étape: éliminer
Une fois que vous avez effectué votre évaluation initiale de l'image, vous pouvez commencer le processus d'élimination. Cela inclut, mais sans s'y limiter: la poussière, la saleté, les égratignures, les boutons, la nourriture dans les dents et tout ce qui n'a pas sa place. Zoomez et examinez votre image de près. Considérez chaque zone comme des formes et des couleurs, vous permettant d'être aussi précis que possible lorsque vous supprimez ces détails.
Pour cette première étape d'élimination, il est préférable d'utiliser le pinceau de guérison des taches, l'outil de pinceau de guérison, l'outil de repérage, l'outil de correction et / ou tout autre outil qui supprime complètement les choses. Ne comptez pas sur un seul. Apprendre comment chaque outil fonctionne différemment vous aidera à utiliser une combinaison de ces outils de suppression de manière efficace et efficiente.
Par exemple, l'outil de tampon de clonage copie exactement ce sur quoi vous cliquez. Le pinceau de guérison mélange la couleur et la texture de ce sur quoi vous cliquez, avec la zone que vous souhaitez corriger. La brosse de guérison des taches est un outil génial. Il a sa propre façon de décider si vous souhaitez mélanger la zone sur laquelle vous cliquez ou supprimer les pixels inhabituels dans cette zone (comme un cheveu errant sur un fond uni).
Plus vous apportez d'effets à une image numérique, plus vous pouvez être destructeur pour la clarté du fichier final. L'utilisation de ces outils est cruciale pour l'intégrité de l'image. Si vous pouvez cliquer dessus en moins de quelques clics, c'est le moment de le faire.
Une fois les «taches» supprimées, vous pouvez concentrer votre attention sur la réduction ou le «rafraîchissement» des imperfections que nous savons tous avoir, mais que vous ne voulez pas remarquer dans la permanence d’une photographie.
Troisième étape: réduire
C'est là que votre œil artistique et votre souci du détail entrent en jeu. Les boutons disparaissent, la poussière et la saleté ne sont que des distractions, mais nos rides, ridules de sourire, cicatrices et expressions faciales sont les détails qui rendent chacun de nous unique. Ce sont les choses sur lesquelles vous vous concentrerez à cette étape du processus de «rafraîchissement».
Chaque sujet que vous voyez dans une image a de grandes qualités qu'ils pourraient ne pas être sûrs d'accentuer. C'est votre travail en tant que retoucheur de garder non seulement l'intégrité de l'image numérique, mais aussi l'intégrité du moment spécial et les expressions émotionnelles qui ont été capturées dans cette image.
Pour cette raison, cette deuxième étape est cruciale. Entraînez-vous à faire attention aux détails, au but de l'image et à la personnalité de votre sujet. Si vous retouchez une mariée très souriante qui a beaucoup ri, vous ne voulez pas supprimer ses lignes de rire, mais vous voulez réduire les ombres et briller à mesure que son maquillage se dissipe et que la nuit avance.
Dans cet exemple spécifique du musicien, l'éclairage des personnages a créé un grand contraste qui ajoute à la personnalité du sujet. Mais dans certaines zones, il accentue ses rides en créant des ombres profondes et des reflets durs de surexposition.
La meilleure astuce pour la retouche de portraits
Dupliquez votre calque après avoir terminé la première étape. Avec cette nouvelle couche supérieure en surbrillance, sélectionnez dans le menu principal de Photoshop: Filtre> Bruit> Poussière et rayures. Une fenêtre apparaîtra avec les options de paramètres, et vous remarquerez que l'image derrière cette fenêtre montre maintenant un aperçu de cet effet de filtre.
Dans la fenêtre Poussière et rayures, modifiez votre rayon à 40 pixels et votre seuil à 1. Expérimentez avec ces paramètres et voyez ce qui fonctionne le mieux pour vos images.
Une fois que vous avez appliqué le filtre Poussière et rayures (en haut, calque dupliqué), vous remarquerez comment il brouille l'image. Mais ce n'est pas comme utiliser l'outil de flou. La méthode utilisée par ce filtre identifie spécifiquement les différences entre les pixels et leur zone environnante. Le rayon est ce qui élimine la «poussière» et le seuil est ce qui ramène les détails. Des pixels différents sont modifiés pour atteindre un équilibre entre les défauts de netteté et de masquage.
Le filtre Dust & Scratches fournit un moyen plus puissant de supprimer le bruit d'une image que tout autre outil de suppression de bruit. Ceci est essentiel pour conserver l'intégrité des textures, des couleurs et de la sensation générale de l'image numérique telle que vous la voyez sur papier ou sur un écran.
Maintenant que vous avez un calque avec le bon effet appliqué, vous allez ajouter un masque de calque à ce calque nouvellement modifié et inverser le masque. Pour ce faire, cliquez sur l'icône "Ajouter un masque de calque" en bas de votre panneau de calques. Notez que le masque de calque apparaît sous la forme d'une boîte blanche à côté de votre calque supérieur en surbrillance. Maintenant, inversez ce masque de calque en maintenant le bouton de commande enfoncé et en cliquant sur la lettre «i». Cela va maintenant changer le masque de calque en noir et ramener l'image d'origine à nouveau en vue.
Étape 1: dupliquez le calque
Étape 2: ajouter un masque de calque
Étape 3: inversez le masque pour qu'il soit noir
Vous pouvez voir comment l'image n'est pas affectée par le filtre Poussière et rayures. Vraiment, il est juste caché sous le masque de calque. Vous pouvez maintenant repeindre dans les zones où vous souhaitez révéler le filtre Poussière et rayures. L'astuce est de faire cela avec précision, et pas trop.
Sélectionnez votre outil Pinceau (le raccourci clavier est B). Assurez-vous que le masque de calque est sélectionné (pas le calque - des crochets s'affichent autour du masque lorsqu'il est sélectionné comme indiqué ci-dessus), en remarquant que sa couleur est noire, peignez avec la couleur blanche pour ramener l'effet de filtre Poussière et rayures.
La clé pour utiliser l'outil Pinceau sur un masque de calque inversé est d'expérimenter la force d'opacité du pinceau. Lorsque vous vous concentrez sur les zones de la peau, commencez par brosser avec une opacité de 30% seulement. N'oubliez pas que vous pouvez toujours brosser à nouveau plus ou moins une zone en basculant entre la peinture en noir ou en blanc. Peindre avec du blanc révélera l'effet, tandis que peindre avec du noir avec le cacher.
Évitez les dents, les lèvres, les yeux, les narines, les plis d'oreille et les bords comme la mâchoire et les cheveux pendant ce temps. Ces zones ont des bords et des textures spécifiques qui sont importants pour l'image globale.
Une fois que vous avez terminé les zones de peau, vous pouvez lisser l'arrière-plan. Modifiez l'opacité à 100% pour lisser complètement cet arrière-plan de couleur unie. Cela ne fonctionne que sur des arrière-plans solides sans soudure. L'utilisation de la brosse à 100% éliminera toutes les taches de poussière qui apparaissent sur l'objectif de la caméra ou la saleté qui se trouve réellement sur le fond du studio.
Conseils à garder à l'esprit lors de cette étape
- En général, gardez votre pinceau en dessous de 50% lorsque vous peignez l'effet sur la peau. Cela permet à plus de 50% des textures et fonctionnalités d'origine d'être encore visibles. Si vous peignez plus de 50% dans ces zones, vous verrez un effet de mastic commencer à prendre le dessus, ce qui rendra votre image plus retouchée que rafraîchie.
- À l'aide des touches de parenthèse du clavier (et), modifiez fréquemment la taille de votre pinceau au fur et à mesure que vous peignez. Gardez la dureté de votre pinceau à 0 sauf en cas de nécessité absolue. Cela vous permet de vous déplacer dans et autour de zones de plus en plus petites de la peau et de l'arrière-plan avec plus d'efficacité et de précision.
- L'outil de zoom est votre meilleur ami pendant cette partie du processus de rafraîchissement. N'oubliez pas qu'au lieu de considérer cette image comme un portrait, considérez que vous ne voyez que des formes, des couleurs et de la lumière. Effectuez un zoom avant et faites attention aux changements que vous créez. Forcez-vous à aller trop loin avec quelques coups de pinceau pour connaître la limite. Lorsque vous êtes allé trop loin, revenez simplement à la peinture en noir (définissez votre opacité sur 100%) et supprimez complètement ce dernier coup de pinceau avant de recommencer (ou utilisez Commande + Z pour annuler la dernière étape).
- Soyez prudent autour des doigts et des bords des bras et des jambes où il y a de petites zones courbes. Si vous peignez près de ces bords, la poussière et les égratignures courent sur le bord et suppriment toutes les zones incurvées, modifiant l'apparence des coudes, des doigts, des épaules, des chevilles et des genoux.
- Les hommes peuvent avoir la barbe et ont tendance à avoir une peau plus rugueuse que les femmes. Veillez à ne pas trop ramollir sur la peau d’un homme. Il en va de même pour les grands-parents.
- Avec les bébés et les enfants, qui ont des traits beaucoup plus petits, il est important d'être conscient des zones d'ombre sur lesquelles vous peignez. Si vous modifiez trop la forme de leur peau, elle ne leur ressemblera plus. Ceci est particulièrement important autour du nez, des yeux et de la bouche - leurs plus petites caractéristiques.
Voici l’avant et l’après de l’effet de filtre Dust & Scratches sur le visage du musicien:
Remarquez le ramollissement de la peau et la réduction des ombres dans les rides, mais il semble toujours intact avec la plupart de la texture d'origine encore visible.
Maintenant que vous avez terminé la tâche la plus importante de cette technique de post-traitement, il est temps de répéter les étapes depuis le début. Recommencez en évaluant l'image dans son ensemble. Remarquez tous les autres domaines qui nécessitent une attention particulière. N'oubliez pas de dupliquer la couche supérieure une fois que vous avez terminé n'importe quelle étape du processus. Permettez-vous de dupliquer vos calques autant de fois que vous le souhaitez. C’est toujours une valeur sûre.
Ensuite, éliminez. C'est votre chance d'éliminer toutes les parties plus grandes de l'image qui prennent plus de temps. Les éléments à envisager de supprimer sont:
- Certaines (pas toutes) des rayures sur la trompette.
- Sa poche de veste sur le côté gauche.
Après avoir éliminé pour la dernière fois, passez à nouveau à l'étape trois. Dans ce cas, au lieu d'utiliser la poussière et les rayures comme outil de réduction, vous pouvez utiliser d'autres éléments populaires dans la boîte à outils. Les outils à utiliser sont les pinceaux de guérison et de repérage, Dodge and Burn, et Sharpen et Saturer / Désaturer.
Éliminez puis réduisez - Répétez.
N'oubliez pas de dupliquer votre calque avant de commencer cette étape! Si vous ne dupliquez pas, cette étape ne fonctionnera pas.
Pour éclaircir la zone ombrée de l’œil droit du musicien, l’outil Dodge utilisé à 50% sur les ombres semblerait trop traité. Mais en permettant de le faire sur ce calque supérieur nouvellement dupliqué, vous pouvez ensuite réduire l'opacité du calque pour ramener le calque en dessous à 50% ou plus. Désormais, les ombres sur-traitées semblent naturellement plus claires que l'original.
Cette technique est idéale pour tous les outils mentionnés ci-dessus. L'outil Sharpen peut être utilisé sur les yeux et les bijoux. Les outils de guérison et de repérage peuvent être utilisés pour les sous-yeux et les ombres qui nécessitent un peu plus d'attention. Les outils Désaturer et Dodge peuvent être combinés pour blanchir les dents. Chaque fois que vous souhaitez réduire à l'aide de ces outils, n'oubliez pas de dupliquer le calque; effectuez vos modifications, puis réduisez l'opacité de ce calque nouvellement affecté jusqu'à ce que l'effet soit naturel.
À ce stade du processus de retouche, vous avez parcouru chaque étape du processus deux fois. Il est temps d'évaluer votre image finale. C'est là que toutes ces couches dupliquées sont utiles. En gardant le calque le plus haut activé et le calque d'origine du bas activé, désactivez tous les calques intermédiaires. Ensuite, faites un zoom avant à 100% (vue précise des pixels), et cliquez sur et hors de votre couche supérieure pour voir toutes les modifications que vous avez apportées.
Si nécessaire, effectuez d'autres ajustements légers, comme le recadrage à la bonne taille, puis enregistrez votre image. Il est préférable de toujours enregistrer la copie en couches Photoshop (en tant que fichier PSD) ainsi qu’un fichier JPG.webp aplati, dans la taille de qualité souhaitée.
Nous savons tous que Photoshop regorge de possibilités infinies, et nous aimons tous apprendre. Si vous avez d'autres techniques idéales pour «rafraîchir» vos portraits, n'hésitez pas à les partager.
Comme pour toutes choses dans la vie, ce processus demande de la pratique pour se perfectionner. Avec de la pratique, vous gagnerez en précision, en efficacité et entraînerez vos yeux à voir vos images (avant et après le post-traitement) sous un tout nouveau jour, vous donnant un meilleur contrôle sur l'aspect et la sensation de vos portraits retouchés.
Rappelez-vous, au fur et à mesure que vous apprenez et grandissez en tant que photographe, l'objectif est de toujours créer vos meilleures images dans l'appareil photo, et pas seulement de supposer que vous pouvez simplement le réparer par la poste. Gardez cela à l'esprit, et à chaque clic de l'obturateur, vous deviendrez un meilleur photographe et passerez moins de temps devant l'ordinateur.
Bien sûr, vous éditerez et retoucherez toujours vos meilleures images. Lorsque vous vous asseyez pour le faire, vous disposez désormais d'une toute nouvelle gamme de techniques que vous pouvez appliquer.