Quel que soit le type d'événement que je photographie, je photographie TOUJOURS les détails. Pourquoi? Parce que les détails aident à raconter l'histoire d'un événement que rien d'autre ne peut. Les détails aident à se souvenir des souvenirs: mots et conversations, odeurs et arômes, émotions parlées et tacites. Les détails aident également à cimenter ces souvenirs dans notre cerveau.
Les nouveau-nés grandissent si vite et souvent les parents sont épuisés au-delà de toute croyance. Photographier les détails les aide à se souvenir des doux moments, en particulier de ces premiers jours. La première touffe de cheveux, les plus petits doigts, les taches de lait, les sourires venteux, les étiquettes d'hôpital, les premiers chapeaux de bébé et les mitaines. Capturés dans les détails, ces moments peuvent être chéris plus souvent et plus longtemps.
Les jours de mariage vont dans une brume totale pour plusieurs couples. Toutes les semaines et les heures qu'ils ont consacrées à la planification des décorations et des couleurs dans les moindres détails et ils n'ont même pas le temps de les apprécier pleinement le jour du mariage. Je prends le temps de capturer des centaines de photos détaillées lors d'un mariage. Elles sont tout aussi importantes que toutes les autres captures photojournalistes et documentaires de personnes et d'événements se déroulant ce jour-là.
Vous n’avez pas besoin d’un kit coûteux pour prendre de bonnes photos solides. Toutes les photos de cet article étaient des instantanés intentionnels pris lors d'une excursion d'une journée avec moi en tant que touriste. Pas de flash, juste un appareil photo, un objectif fixe de 60 mm et un œil attentif à la recherche de détails.
Voici 3 conseils que je trouve utiles pour photographier des détails:
1. Raconter des histoires
Les photographies sont sans aucun doute l'un des moyens les plus excitants visuellement de raconter une histoire, alors racontez-la bien en utilisant des photographies de détails.
Examinons les cinq éléments d’une histoire pour nous aider à la communiquer efficacement: décor, personnages, intrigue, conflit, résolution.
Vous trouverez ci-dessous une série de photographies que j'ai prises avec l'intention de raconter une histoire courte simple (captures réelles et non mises en scène) en gardant à l'esprit les éléments ci-dessus.
Réglage
Conflit
Caractères et intrigue
Résolution
Il s'agit simplement d'une manière simpliste de vous montrer comment une histoire peut être capturée magnifiquement dans les détails. Le cadre est à Copenhague par une journée trempée et froide. Il pleuvait abondamment depuis un bon moment. Des gouttelettes se sont rassemblées sur le pont orné de serrures d'amour. C’est l’été (comme le montre la date dans le journal), et la carte est détrempée. Un endroit agréable et confortable pour se sécher et se détendre serait le bienvenu. Une fille enveloppée dans une épaisse couverture parcourt le menu. Les coco chauds ont mis un grand sourire sur les visages des enfants. C’est encore une fois un bel été.
2. Composition
une. Règle des tiers
La règle des tiers est probablement la technique de composition la plus connue et la plus populaire. C'est aussi mon préféré et le plus simple qui me vient. Le cadre est divisé en tiers horizontalement et verticalement. Là où les sections se croisent se trouvent les points les plus forts où votre image principale ou votre intérêt pour l'image doit être placé.
Ceci est illustré ci-dessus à gauche où le bâtiment jaune occupe les deux tiers de l'espace et un tiers à gauche est le ciel couvert. Dans l'image ci-dessus à droite, les deux bâtiments se croisent sur un tiers du cadre. La pointe de la petite tour est positionnée à environ un tiers du bas de l'image et un tiers de la gauche.
Les instantanés simples comme ceux-ci semblent plus forts avec cette règle de composition des tiers.
Pouvez-vous voir comment ces deux images ci-dessus utilisent la règle de composition des tiers?
b. Symétrie / centré
Un autre de mes préférés est la symétrie; où le principal point d'intérêt de l'image est placé au centre du cadre. Une composition centrale accentue l'importance du sujet et souligne sa supériorité.
L'image ci-dessus montre le poisson au centre et deux zones symétriques de chaque côté. Plus de symétrie - les tables et les chaises et les fenêtres de chaque côté - renforce encore cette image. Vous pouvez sentir la solidité de la structure grâce à la composition centrée.
c. Remplissez le cadre
Comme pour ce qui précède, le remplissage du cadre renforce la composition et permet au spectateur de se concentrer intensément sur le sujet sans distractions inutiles. Le spectateur peut explorer des détails qui autrement seraient perdus si l'image n'avait pas rempli le cadre et les distractions recadrées. Remplir le cadre est un moyen efficace de mettre en évidence un point d'intérêt et de raconter son histoire de beaucoup plus près.
ré. Intérêt pour la profondeur et le premier plan
Les photographies sont de nature bidimensionnelle. De nombreuses images ne montrent que le sujet et l'arrière-plan. L'inclusion du premier plan ajoute une troisième dimension à l'espace. Cela augmente sa profondeur et donne au spectateur l'impression d'être à l'extérieur en train de regarder dedans. J'utilise cette technique pour tout et n'importe quoi: portraits, objets ou action.
Un intérêt de premier plan invite également le spectateur à explorer d'autres éléments de l'image et à regarder plus en profondeur les autres zones du cadre, pas seulement la première chose qui rencontre son œil. Parce que vous invitez l’œil du spectateur à se déplacer dans l’image, vous rendez votre image plus dynamique.
3. Angles
Changez votre point de vue
Nous voyons pratiquement tout au niveau des yeux. Nous nous promenons souvent avec nos visages tournés vers l'avant et non vers le haut, vers le bas ou sur le côté. Ainsi, chaque fois que nous changeons notre point de vue en une vue à vol d'oiseau ou une vue ou une perspective de ver, nous nous trouvons en train de voir de nouvelles choses intéressantes dans des objets communs et familiers. C’est quelque chose que j’essaie toujours de me rappeler lors de la prise de vue: regarder vers le haut, regarder vers le bas, regarder à droite et regarder à gauche.
Dans l'image ci-dessous, vous pouvez voir que j'ai également combiné cette vue à vol d'oiseau avec la composition symétrique et la règle des tiers.
Perspective et lignes directrices
Quelque chose d'aussi banal qu'un oiseau sur un banc peut être capturé avec une touche plus intéressante en déplaçant de quelques pas sur le côté et en le photographiant d'un point de vue en perspective. Pour ce faire, il faut utiliser la ligne du banc pour diriger l’œil du spectateur vers l’oiseau - le point focal de l’image.
Je ne voulais pas trop m'approcher de peur de l'effrayer. Cela a attiré mon attention parce que je pensais que c'était un corbeau. Puis j'ai remarqué qu'il portait des plumes blanches comme un cardigan sur son corps noir. Recherchez les lignes directrices, qu'elles soient droites comme des bancs, des rails et des clôtures, ou sinueuses comme des chemins venteux, un ruisseau d'eau ou des carreaux à motifs sur les trottoirs.
Conclusion
Je trouve que photographier des détails est passionnant, stimulant mentalement et très agréable. Cela me tient sur mes gardes, surtout quand j'essaye de raconter une histoire. Je ressens un sentiment d’accomplissement lorsque je suis satisfait des résultats. J'espère que vous l'essaierez un jour si vous ne l'avez pas encore fait.
Si vous avez des conseils pour photographier des détails, partagez-les dans les commentaires ci-dessous.
