Il y a une foule de choses qui sont importantes lorsque vous faites des séances photo pour les clients. Mais si vous ne faites pas attention, vous pourriez finir par tomber dans le piège de supposer que les séances photo portent sur quelque chose qu’elles ne sont pas vraiment. La liste des choses à garder à l'esprit couvre des sujets tels que l'éclairage, l'exposition, l'emplacement, la pose et même des éléments pratiques comme ce qu'il faut charger et ce qu'il faut recommander de porter.
J’ai personnellement commis des erreurs dans mon développement en tant que photographe lorsque j’ai été pris au piège de me concentrer sur les mauvaises choses. Une compréhension de ce que sont les sessions client ne pas sur peut être tout aussi percutant que de savoir de quoi il s'agit.
Sur ce, voici quelques points à garder à l'esprit la prochaine fois que vous vous préparerez à prendre des photos pour les gens.
Il ne s’agit pas de votre équipement
Je sais à quel point il est amusant et excitant de se procurer du nouveau matériel photographique. Bien que je n’ai pas une pièce entière remplie de caméras et d’objectifs, j’en ai assez pour remplir un sac à dos assez grand, et j’ai jadis pourchassé un chauffeur UPS juste pour obtenir mon nouvel objectif 70-200 mm f / 2,8 un jour plus tôt. J'aime toujours montrer mon dernier achat d'appareil photo à mes amis et à ma famille. Bien que rien de tout cela ne soit nécessairement une mauvaise chose, une obsession pour le matériel photo peut en fait devenir un obstacle lorsque vous travaillez avec des clients.
Je me souviens de certaines séances photo d'il y a quelques années dont je suis presque gêné de me souvenir à cause de la façon dont je me suis présenté et que j'ai commencé à afficher mes appareils photo, objectifs et accessoires pour mes clients. Il y avait des moments où je tenais à expliquer que mes objectifs avaient des ouvertures très larges, ce qui signifiait qu'ils étaient tellement meilleurs qu'un objectif en kit.
Ou lorsque je rendais visite à des clients potentiels, je m'assurerais de souligner que je tournais avec l'appareil photo plein format le plus récent, le meilleur et le plus coûteux du marché. Honteusement, je suis même allé jusqu'à retirer littéralement des flashes, des trépieds et d'autres accessoires que je n'avais pas l'intention d'utiliser juste pour que les clients puissent voir que je les avais.
Les clients veulent des résultats et se sentent importants
Avec le recul, pas un seul client avec qui j'ai travaillé n'a été impressionné par mon équipement photo. Ils voulaient des résultats, sans distinction, et c'était les images qui comptaient pour eux plutôt que l'équipement que j'utilisais pour faire les images. Pour tous mes clients, je pourrais aussi bien utiliser un vieux Canon Rebel T3 et le flash intégré à l'appareil photo! (À vrai dire, je connais des photographes qui font un excellent travail avec une configuration de base comme celle-là.)
Si vous essayez d'éblouir vos clients avec la qualité de votre appareil photo, cela pourrait en fait aggraver les choses en définissant des attentes irréalistes dans leur esprit sur ce que vous pouvez réellement faire. Ou pire encore, vous pourriez avoir l’impression d’être une démonstration arrogante, même si ce n’est pas du tout votre intention.
Lorsque vous travaillez avec des clients, je recommande de ne pas tenir compte du matériel dans l'équation. Ne parlez pas de vos appareils photo, de vos objectifs, de votre sac d’équipement super cool avec des dizaines de poches pliantes ou de l’appareil photo que vous n’avez pas mais que vous espérez acheter un jour.
Discutez de vos objectifs pour la séance photo, expliquez votre plan pour faire sourire les enfants, ou prenez quelques minutes et apprenez à connaître vos clients à un niveau personnel. Ne faites pas la session sur vos appareils photo sophistiqués et coûteux. Au lieu de cela, faites-en part à vos clients et laissez-les être impressionnés par vos photos, pas par votre appareil photo.
Il ne s’agit pas de votre dernier concert
Avez-vous déjà été à un rassemblement de vacances et avez eu la malheureuse chance d'être assis par un parent en particulier qui n'arrêtait pas de parler de tout ce qu'il ou elle a fait, des endroits qu'ils ont visités ou des nouveautés dans leur maison?
Chaque fois que vous évoquez quelque chose de votre propre vie, ils contrent avec une réfutation rapide, «Oh, vous êtes allé au Grand Canyon pendant une journée? C'est zonte. Mais ce n’est rien comparé à la semaine que j’ai passée à faire de la randonnée dans les Alpes suisses! »
Tout ce que vous voulez, c'est partager certaines de vos expériences de vie, mais tout ce que ce malheureux ami ou membre de la famille veut faire est de jouer à un jeu sans fin de surenchère jusqu'à ce que vous vous excusiez enfin d'aller chercher une tarte. Et tu n'aimes même pas la tarte.
Pensez à ces situations inconfortables la prochaine fois que vous participez à une séance photo avec des clients et que vous vous sentez tenté de régaler les gens avec des histoires de plaisir, d'excitation et d'aventure des sessions précédentes. Vous pourriez avoir des histoires amusantes à partager sur la façon dont vous avez à peine eu la photo avant qu'un orage ne se produise, ou vous voudrez peut-être sortir votre téléphone et montrer des images étonnantes de cette époque où vous avez photographié un mariage à destination dans un parc national.
Concentrez-vous sur les personnes en face de vous en ce moment
Le meilleur plan d'action dans ces situations est de ne rien dire du tout et de rester concentré sur vos clients et le travail que vous faites actuellement. Vous savez, celui pour lequel vous êtes payé.
Regaler les clients avec des histoires de vos sessions précédentes peut les faire se sentir inadéquats en comparaison, et leur envoie souvent des messages que vous n'avez pas l'intention de faire. Cela peut amener vos clients à se sentir inférieurs, surclassés ou même jaloux lorsqu'ils sont confrontés aux histoires fantastiques de votre autre travail.
Enregistrez vos histoires pour vos amis et discutez plutôt avec vos clients de leur beauté, du plaisir que vous vous amusez et de la manière dont vous prévoyez répondre aux questions et aux préoccupations qu'ils pourraient avoir.
Soyez assuré que vos clients ont déjà une bonne opinion de vous et de votre travail en fonction de ce qu'ils ont vu sur votre site Web ou entendu des autres. Sinon, ils ne vous auraient pas demandé de prendre leurs photos. Alors rangez les histoires des concerts passés que vous avez eues et faites la session sur les seules personnes qui comptent pour le moment - celles devant votre caméra.
Ce n’est pas à quel point vous êtes génial
Ecoute, je comprends. En tant que photographe, vous avez fait des choses assez cool, vu des endroits formidables, fait des images incroyables, brûlé l'huile de minuit jusqu'aux petites heures du matin pour vous assurer que vos fichiers RAW ont été édités à la perfection métaphysique absolue.
Vous avez des histoires à raconter et vous avez peut-être même gagné un ou deux prix en cours de route. Peut-être que l'une de vos photos s'est retrouvée dans une publication imprimée, ou vous enseignez des cours de photographie dans votre école professionnelle / technique locale. Comme Ron Burgundy pourrait le dire, vous êtes en quelque sorte un gros problème.
Tout cela peut sembler dur, mais j'en parle parce que j'ai honte d'admettre que c'était mon attitude. Il y avait des moments où je rendais visite à des clients où je me faisais un devoir de décrire, avec des détails douloureux, à quel point j'avais travaillé dur sur d'autres sessions. Ou je me vanterais du nombre d’images sur ma carte mémoire la dernière fois que j’ai fait une prise de vue similaire. Et j'en parlais comme si cela avait une incidence sur la qualité de mon travail alors que tout ce qu'il faisait était d'aliéner les gens et de leur envoyer le mauvais message sur moi en tant que photographe.
Les personnes les plus importantes de la salle
Vos clients ne se soucient pas des histoires que vous voudrez peut-être leur raconter pour montrer à quel point vous êtes génial. Ce qui leur importe, c'est le travail que vous faites pour eux et les photos pour lesquelles ils vous paient, pas vos histoires, vos aventures ou votre portfolio.
Ils vous ont embauché pour une raison et ils connaissent probablement déjà votre travail après avoir vu des échantillons sur votre site Web ou discuté avec des amis, de la famille ou d'autres références de clients. Ils vous accordent déjà une grande estime ou ils ne vous auraient pas embauché, vous n’avez donc pas besoin de leur rappeler sans cesse votre grandeur.
Conclusion
Quand il est temps de faire la séance photo, il suffit de se présenter, de faire le travail et de se reposer en toute confiance en vous connaissant sont un photographe génial. Vous systématiquement produisent d'excellents résultats, et les gens aiment suffisamment votre travail pour vous le payer! Laissez votre travail parler de lui-même, faites attention à vos clients et à leurs besoins, et vous obtiendrez des photos phénoménales qui permettront à vos clients de revenir et d'envoyer les autres à votre manière.
Qu'en pensez-vous? Avez-vous des leçons que vous avez apprises en faisant des séances de photo avec vos clients au fil des ans, ou des erreurs que vous vous sentez à l'aise de partager avec les autres afin qu'ils puissent éviter les mêmes écueils? Veuillez laisser vos pensées dans les commentaires ci-dessous.