
"Ce n'est pas moi, c'est le sujet"
J'avoue me sentir parfois comme une fraude.
Une fraude parce que j'ai des gens «ohhhh» et «ahhhh» sur une de mes photos et quand je m'assois et la regarde, je me rends compte que ce ne sont pas mes compétences photographiques qui les émerveillent, c'est le sujet de la photo.
Oui, j'étais là et j'ai composé la photo, j'ai choisi le sujet et je me suis assuré que l'exposition était solide. J'ai probablement fait un ou deux ajustements mineurs dans Lightroom au bureau. J'ai eu une influence sur le résultat, c'est sûr.
Pourtant, de temps en temps, je dois honnêtement déclarer: «C'est Mère Nature (l'un de mes sujets préférés) qui a vraiment fait tout le travail pour la rendre aussi belle.» Je fais cela parce que je me sens comme une fraude mettant en cause la beauté naturelle de la scène telle qu'elle était devant moi pour quelque chose que j'ai créé. Surtout quand je n'utilisais pas plus de compétence qu'un singe bien entraîné.
J'évoque cela pour expliquer un phénomène que les novices ont parfois envers leur travail et leurs fans adorateurs nouvellement acquis. Un de mes élèves m'a montré une photo d'un geyser à Yellowstone. Il m'a demandé, un peu déconcerté: «Les gens n'arrêtent pas de me dire qu'ils aiment vraiment ce cliché, mais cela me semble assez normal. Pourquoi donc?" J'ai fait de mon mieux pour expliquer mon point de vue sur son cliché, à savoir qu'il était bien exposé et avait une bonne saturation et n'était pas étonnant. Tout simplement pas une utilisation solide de la technique.
Ce qui était étonnant pour ses téléspectateurs, ce sont les couleurs du monticule de geyser; des rouges brûlés et des oranges remplies d'algues maculées ruisselant sur des surfaces blanches luisantes et sales avec un ciel qui pourrait facilement demander un droit d'auteur sur la couleur «bleu ciel». Une ligne de conifères émeraude a divisé la scène.
Et je m'étais tenu à peu près à cet endroit exact à seulement 20 pieds du parking et j'avais pris la même photo (par temps nuageux).
Je n’essayais pas de le rabaisser et il l’a pris de manière constructive. Je voulais qu’il comprenne ce que j’espère pouvoir vous aider, et c’est parfois le sujet dont les gens raffolent et non votre capacité photographique.
Ce point suivant est très important pour ceux qui commencent: cela ne doit pas être une mauvaise chose. Prendre une photo de quelque chose de beau en soi et prendre une photo de qualité à partager avec les autres est une noble entreprise. Mais il est important de comprendre comme jauge pour savoir si vos compétences s'améliorent.
Un autre exemple est cette image de Jessica Spiegel, qui dirige le guide de voyage WhyGo Italy. La photo est prise à Ravenne, en Italie.

Copyright Jessica Spiegel
Un commentaire sur mon article de blog avec sa photo et une discussion ultérieure sur Twitter ont montré que beaucoup de gens aimaient beaucoup la photo. Et Jessica sera l’une des premières à admettre que ce ne sont pas ses compétences, mais la mosaïque elle-même qui attire les gens.
Je peux continuer indéfiniment avec des exemples et vous en connaissez probablement dans vos propres catalogues. Des photos que les gens adorent et qui sont tout simplement «moyennes» pour vous. Pas une belle photo, mais un super sujet. Mon propre exemple est en haut avec une photo de Fès au Maroc qui n'a demandé aucun talent ni aucune pensée particulière. Juste un zoom.
Soyez reconnaissant envers les gens comme la photo car elle a apporté un peu de beauté, de compréhension ou de connaissance dans leur vie et ils en sont heureux. Dans votre quête pour améliorer votre technique, assurez-vous de ne pas vous laisser emporter par les éloges de beaux sujets et commencez à ignorer votre technique et votre vision unique du monde.