Comment éliminer les images fantômes et les reflets dans la photographie de paysage

Anonim

Lorsque vous photographiez des paysages et que vous incluez une source de lumière brillante comme le soleil, nous finissons souvent par obtenir un peu de fantômes et de reflets dans les images. Bien que voir des reflets d'objectif soit tout à fait normal dans les images et les vidéos (en fait, les vidéastes et les cinéastes ajoutent souvent délibérément des images fantômes et des reflets à leurs images pour rendre la scène plus naturelle), parfois l'effet peut gravement endommager les images. Étant donné que chaque objectif réagit différemment aux sources de lumière brillantes, certains ayant des revêtements spéciaux et des optimisations optiques en place pour réduire ces effets, l'effet des images fantômes et des reflets et ses dommages ne sont pas faciles à prévoir - il y a trop de variables impliquées. , comme la distance focale, la conception optique, le revêtement, l'angle de la source lumineuse et même la poussière à l'intérieur de l'objectif. Alors, que faites-vous lorsque vous avez un beau moment de lever / coucher de soleil et que vous voulez le capturer avec le soleil dans le cadre sans traces de fantômes / reflets? J'utilise une technique «doigt le soleil» depuis de nombreuses années et aujourd'hui je veux expliquer comment cette technique fonctionne et comment vous pouvez l'utiliser pour créer des images de paysages spectaculaires et spectaculaires.

1) Dégâts des images fantômes et des fusées éclairantes

Jetons un coup d'œil à quelques exemples d'images où j'ai volontairement inclus le soleil dans le cadre pour des raisons artistiques, de composition et autres. Voici la première image où j'ai mis le soleil au milieu du cadre et j'ai arrêté mon ouverture à f / 16 pour créer un effet «sunburst»:

NIKON D750 + 24 mm f / 1,8 à 24 mm, 100 ISO, 1/5, f / 16,0

Une image comme celle-ci est le «meilleur scénario» lors de la photographie du soleil, car les dommages résultant des images fantômes et des reflets sont très minimes - comme vous pouvez le voir, il n'y a qu'un seul fantôme présent sur la partie mi-inférieure du cadre, qui peut être facilement corrigé avec un outil de correction des taches dans Photoshop, Lightroom ou tout autre logiciel doté d'une telle capacité. Il y a quelques raisons pour lesquelles le soleil n'a pas fait beaucoup de dégâts à l'image ici. D'abord , il a été tourné à une distance focale raisonnablement courte de 24 mm sur un appareil photo plein format. La raison pour laquelle la distance focale est un facteur important, c'est que les effets des images fantômes et des reflets s'aggravent à des distances focales plus longues! Lors de la prise de vue avec un objectif grand angle, la source de lumière vive telle que le soleil occupe une infime partie de la monture, ce qui minimise l'impact de la lumière qui rebondit entre les éléments de l'objectif et minimise également les reflets voilés et fantômes. La prise de vue plus large réduit également l'impact des dommages sur les zones environnantes, ce qui permet de restaurer un peu d'informations, sans perdre trop de données de surbrillance. Si vous avez déjà pris des photos avec un objectif fisheye et inclus le soleil dans le cadre, vous auriez remarqué que le soleil montrait généralement des rayons de soleil même à des ouvertures plus grandes et que la zone autour du soleil ne perdrait pratiquement aucune donnée! Jetez un œil à l'image ci-dessous qui a été capturée avec un objectif fisheye:

NIKON D7000 + 10,5 mm f / 2,8 à 10,5 mm, 100 ISO, 1/160, f / 11,0

À 10,5 mm sur un appareil photo à capteur recadré, la distance focale rend le soleil si petit dans le cadre que j'obtenais des rafales de soleil même lors de la prise de vue à des ouvertures de f / 5,6-f / 8. Pour cette image particulière, j'ai arrêté l'objectif jusqu'à f / 11 et comme vous pouvez le voir, cela a créé une assez grosse rafale sur le côté supérieur gauche de la monture. Cependant, ce qui est impressionnant à voir ici, c’est l’effet du soleil sur le ciel - il n’a pratiquement eu aucun impact! Les zones du ciel immédiatement proches du soleil semblent bleues, je n'ai donc pas eu à me soucier de récupérer des détails là-bas ou d'utiliser un filtre pour réduire la surexposition. De plus, il n'y a aucune trace de fantômes et de reflets dans l'image. Si j'avais tourné exactement la même scène avec un objectif à focale plus longue, j'aurais sûrement eu plus de problèmes à régler. Gardez donc toujours à l'esprit lorsque vous incluez une source de lumière brillante dans vos images: plus la distance focale est longue, plus vous verrez de fantômes et de reflets dans les images résultantes.

Deuxième , l'image a été prise avec un objectif principal de haute qualité, en particulier le Nikkor 24mm f / 1.8G, qui a non seulement une formule optique avancée, mais également les dernières technologies multi-revêtements de Nikon telles que le Nano Coating et le Super Integrated Coating pour réduire les réflexions. C'est également l'une des principales raisons pour lesquelles les dommages causés par le soleil ont été minimes.

La troisième , comme je l'ai souligné ci-dessus, l'ouverture a été arrêtée jusqu'à f / 16 pour créer l'effet «sunburst». Dans ce cas particulier, l'objectif que j'ai utilisé était un candidat parfait pour une si belle rafale - le 24 mm f / 1.8G a un diaphragme à 7 lames, ce que Nikon utilise habituellement sur les objectifs bas de gamme. En règle générale, plus les lames d'ouverture sont nombreuses, plus les reflets bokeh sont lisses dans les images, en particulier si les lames d'ouverture sont «arrondies», mais un nombre plus élevé de lames d'ouverture a également un effet néfaste sur la possibilité de créer de beaux rayons de soleil - comme le nombre de les lames augmentent, tout comme le nombre de rafales dans l'image. Nikon et Canon utilisent généralement des diaphragmes à 7 ou 9 lames (un nombre impair de lames entraîne le doublement des rayons du soleil), de sorte qu'un objectif comme celui ci-dessus créerait un total de 14 rayons, alors qu'un objectif à diaphragme à 9 lames comme le Nikkor 24-70 mm f / 2.8G créerait des rayons de soleil avec 18 rayons. Plus il y a de rayons, plus il semble en désordre, c'est pourquoi les objectifs avec 7 lames de diaphragme sont généralement de meilleurs candidats pour photographier des paysages avec le soleil inclus dans la monture.

Mais qu'est-ce que l'arrêt fait aux images en termes de fantômes et de reflets? Cela dépend de l'objectif, de ses revêtements et de la conception optique, mais généralement, s'arrêter fait apparaître les images fantômes et les reflets plus évidents en réduisant la zone totale de la monture touchée. Certainement pas une bonne chose! Dans de nombreux cas, vous verrez des formes plus définies avec plus de couleurs, ce qui rend la tâche assez difficile à gérer en post-traitement, en particulier lorsqu'il y en a beaucoup à gérer. Si vous voyez de tels dommages sur les images, le mieux est d'utiliser la technique que je décris dans cet article pour réduire et potentiellement même éliminer ces fantômes méchants.

Quatrième , le soleil était placé dans la partie médiane supérieure du cadre. En règle générale, si vous déplacez le soleil vers les bords du cadre, vous verrez des fantômes sur le côté opposé du cadre. Par exemple, placer le soleil sur le côté supérieur gauche du cadre introduira principalement des fantômes sur le côté inférieur droit du cadre. Dans ce cas particulier, puisque le soleil était placé pratiquement dans la partie centrale supérieure du cadre, le fantôme que nous voyons est du côté opposé, vers la partie inférieure du cadre. Si j'avais placé le soleil en haut à gauche, les fantômes se seraient déplacés vers le bas à droite, tandis que placer le soleil en haut à droite aurait déplacé les fantômes vers le côté inférieur gauche du cadre. Gardez cela à l'esprit lorsque vous photographiez des paysages, car vous risquez de ne pas accorder beaucoup d'attention aux images résultantes sur la scène, mais d'être profondément déçu lorsque vous regardez ces images sur votre ordinateur. Dans certains cas, les reflets voilés et les images fantômes à des ouvertures plus grandes peuvent vraiment nuire à vos images, réduisant le contraste dans certaines zones de l'image - ce qui est presque impossible à corriger en post-traitement!

Il y a quelques autres raisons pour lesquelles les images fantômes et les reflets sont apparus comme dans l'image ci-dessus, mais je n'entrerai pas dans ces détails, car ils sont traités dans mon article détaillé "Ghosting and Flare".

Examinons une image différente, où les images fantômes et les reflets ont un effet beaucoup plus dévastateur:

NIKON D750 + 24 mm f / 1,8 à 24 mm, 100 ISO, 1/125, f / 11,0

Aie! Qu'est-ce que c'est que ça? Le même objectif que je viens de louer a fait cela? Difficile à croire, mais c'est vrai. Dans ce cas particulier, la raison principale de l'étrange ligne violette (impossible à fixer en poteau) était le placement du soleil dans le cadre. Cet angle et cet emplacement particuliers ont vraiment fait rebondir les rayons du soleil à l'intérieur de l'objectif, créant cette lumière étrange et un fantôme à la fin.

Et si je déplaçais le soleil un peu plus à gauche, le rayon violet disparaîtrait pratiquement:

NIKON D750 + 24 mm f / 1,8 à 24 mm, 100 ISO, 1/60, f / 11,0

Cependant, il y a encore des dommages exposés par les images fantômes et les reflets - nous pouvons le voir sur le côté inférieur droit du cadre, où le contraste est affecté et il y a des traces de reflets violets. Le fantôme vert est maintenant beaucoup plus gros, ce qui en fait une douleur à l'arrière à réparer en poste.

2) La solution - Technique «Finger the Sun»

Très bien, j'ai totalement inventé celui-ci. "Doigter le soleil" ne semble pas particulièrement attrayant, mais c'est ce que je finis généralement par faire dans de telles situations, littéralement! LOL :) Voici à quoi ressemble cette technique:

NIKON D750 + 24 mm f / 1,8 à 24 mm, 100 ISO, 1/60, f / 11,0

Ouais, c’est mon pouce qui sort du cadre et qui bloque le soleil. Oui, ce n’est pas l’image que j’utiliserais jamais et j’expliquerai ce que je ferais avec une telle image dans une seconde, mais jetez un œil à l’effet de bloquer le soleil comme ça - cela a complètement éliminé les images fantômes et les reflets! Le reste de l'image est vraiment propre et parfaitement utilisable. Et comme vous le verrez ci-dessous, une simple astuce de post-traitement nous permettra de créer un seul composite sans aucun effet fantôme ni reflets.

Voici le processus étape par étape pour utiliser correctement la technique «Finger the Sun»:

  • Élaborez votre cadrage et votre composition, avec le soleil inclus dans le cadre.
  • Idéalement, vous souhaitez utiliser un trépied pour cette technique, car vous prendrez deux photos. Cependant, si un trépied n'est pas disponible, vous pouvez également le faire à la main - essayez simplement de garder votre main aussi stable que possible, afin de ne pas changer radicalement le cadrage. Vous pouvez aligner les images dans la publication plus tard, mais vous perdrez un peu de résolution en raison du recadrage.
  • Prenez la photo en mode manuel ou verrouillez votre exposition avant la prise de vue. Vous voulez vous assurer que votre sensibilité ISO, votre vitesse d'obturation et votre ouverture sont identiques. Si vous avez des différences d'exposition d'une photo à l'autre, il sera difficile de les gérer lors du post-traitement.
  • Faites la mise au point préalable sur le sujet sur lequel vous souhaitez faire la mise au point et verrouillez votre mise au point. C'est une autre étape critique du processus.
  • Bloquez le soleil avec votre doigt et prenez la première photo.
  • Retirez immédiatement votre doigt du cadre et prenez une autre photo sans changer le cadrage.

Une fois que vous avez terminé, vous devriez avoir des images avec un cadrage identique ou presque identique. Il est maintenant temps de les intégrer dans Photoshop. Vous pouvez le faire avec une version complète de Photoshop ou des éléments Photoshop.

3) Post-traitement à l'aide de Photoshop

Vous pouvez probablement déjà dire ce qui doit être fait dans Photoshop. Vous allez charger les deux images dans Photoshop sous forme de calques. Si vous utilisez Lightroom, vous pouvez facilement le faire en sélectionnant les deux images, puis en cliquant avec le bouton droit de la souris sur l'une des images sélectionnées, puis en allant dans «Modifier dans» -> «Ouvrir en tant que calques dans Photoshop»:

Si vous n’utilisez pas Lightroom, vous pouvez ouvrir les deux images dans Photoshop, puis faire glisser la première image dans la seconde pour l’afficher comme un autre calque. Nous avons maintenant deux couches avec lesquelles travailler:

Assurez-vous que la couche «Finger» est au-dessus de celle avec le soleil. Ensuite, tout ce que vous avez à faire est d'effacer le doigt de la première couche. Mais avant de faire cela, assurez-vous que les deux couches sont correctement alignées. Ceci est particulièrement important si vous avez fait cette prise de vue à la main. Sélectionnez les deux calques dans Photoshop, puis allez dans «Édition» -> «Alignement automatique des calques». Recadrez l'espace vide une fois l'alignement terminé.

Il est maintenant temps d'effacer le doigt. Veuillez noter que même si vous avez utilisé cette technique avec exactement la même exposition sur les deux images, l'image avec le soleil dans le cadre peut toujours paraître plus lumineuse. C’est tout à fait normal, car la lumière rebondirait toujours à l’intérieur de l’objectif et affecterait la luminosité globale. Si vous êtes assez bon avec Photoshop, vous pouvez utiliser des calques de masquage et de réglage pour supprimer correctement le doigt du premier calque. Mais je n’irai pas là-bas pour vous montrer le moyen le plus simple et le plus rapide - en utilisant l’outil Effacer:

  • Cliquez sur l'outil Effacer dans le panneau d'outils.
  • Assurez-vous de sélectionner «Pinceau» dans le menu déroulant «Mode» dans le menu supérieur.
  • Cliquez sur la flèche vers le bas à côté de la taille du pinceau. Ensuite, assurez-vous de choisir une taille assez grande en fonction de la résolution de l'image. Dans mon cas, j'utilise la pleine résolution et j'ai choisi une taille de pinceau de 900 pixels. Assurez-vous de régler «Dureté» sur 0, comme indiqué ci-dessous:
  • Gardez l'opacité à 100% et le débit à environ 25%. L'idée est d'effacer soigneusement le doigt et de le remplacer par le soleil juste derrière.
  • Commencez à brosser votre doigt et à révéler le soleil derrière. Continuez à effacer jusqu'à ce que toute la forme du soleil et son éclat soient révélés.
  • Vous avez terminé! Aplatissez l'image, puis enregistrez-la.

Voici l'image finale:

NIKON D750 + 24 mm f / 1,8 à 24 mm, 100 ISO, 1/60, f / 11,0

Et voici un avant et un après, avec et sans l'utilisation de la technique «Finger the Sun»:

Assez "génial, n'est-ce pas? Maintenant, j'ai fait un travail très rapide ici et je n'ai pas inclus d'autres parties de la rafale que vous voyez dans l'image d'origine - je vous laisse le soin de décider quoi inclure et quoi non inclure.

4) Lorsque la technique ne fonctionne pas

Vous constaterez que dans certaines situations, la technique peut ne pas fonctionner aussi efficacement que dans le cas ci-dessus. Parfois, la taille du soleil est beaucoup plus grande lors de la prise de vue à des distances focales plus longues, de sorte que la taille d'un seul doigt peut ne pas fonctionner. La solution? Utilisez plusieurs doigts ou même toute la main. LOL, maintenant ça sonne encore pire! : D Si les doigts / la main ne fonctionnent pas, utilisez un autre objet comme le capuchon d’objectif. Un autre cas où la technique pourrait ne pas bien fonctionner est si les rayons du soleil rebondissent toujours à des angles étranges lorsque vous le déplacez dans le cadre - dans ces cas, vous feriez peut-être mieux de recomposer la photo et de repenser votre cadrage. Si vous avez l'un de ces capots en plastique qui a tendance à refléter une partie de la lumière, vous feriez peut-être également mieux de le retirer lorsque vous utilisez cette technique.

Voici la version finale de l'image avec laquelle j'ai commencé:

NIKON D750 + 24 mm f / 1,8 à 24 mm, 100 ISO, 1/15, f / 16,0

Pour créer cette image, j'ai récupéré la plupart des reflets de l'image en arrière-plan, ajouté un peu plus de drame aux nuages, amélioré certaines couleurs, utilisé l'outil d'esquive et de gravure pour souligner et désaccentuer les éléments de premier plan et cloné certains des éléments du premier plan. Distractions. Il m'a fallu environ 15 à 20 minutes pour tout faire. Ce n'est pas le meilleur travail avec le clonage, mais si je devais l'imprimer, je passerais certainement un peu plus de temps à nettoyer certaines zones.

J'espère que vous avez trouvé cet article utile. C'est une technique super simple et cela fonctionne vraiment, alors essayez-la la prochaine fois que vous tournerez!