Vous cherchez à capturer de superbes photographies de fleurs? Vous êtes arrivé au bon endroit!
Dans cet article, je vais vous présenter de nombreux trucs et astuces pour de superbes photos de fleurs. Plus précisément, je vais expliquer:
- La meilleure lumière pour la photographie de fleurs
- Un moyen simple de créer un bel effet de flou artistique
- Mon secret pour des avant-plans incroyables
- Beaucoup plus!
Donc, si vous êtes prêt à améliorer vos photos, commençons.
1. Photographiez des fleurs par temps couvert
Saviez-vous que les cieux couverts sont parfait pour photographier des fleurs?
C'est vrai. La lumière douce et uniforme d'une journée nuageuse complète les pétales délicats - de plus, il n'y a pas d'ombres ni de points lumineux durs, vous pouvez donc obtenir une belle exposition uniforme.
Vous devez cependant être prudent. Vers le début et la fin d'une journée nuageuse, la lumière devient assez limitée, ce qui conduit à un flou indésirable (en particulier lors de la prise de vue à fort grossissement). Essayez donc de photographier à midi, puis faites vos valises avant que le ciel ne devienne trop sombre.
2. Le rétroéclairage fera briller vos fleurs
Comme vous l'avez appris dans la section précédente, les nuages sont parfaits pour la photographie de fleurs. Mais qu'en est-il des jours clairs? Pouvez-vous photographier lorsque le ciel est clair et sans nuages?
Absolument!
Vous voyez, un autre type de lumière qui est excellent pour la photographie de fleurs est rétroéclairage. Vous obtenez un bon contre-jour lorsque le soleil est directement devant vous, éclairant votre fleur par derrière.
Parce que les pétales de fleurs sont translucides, le rétroéclairage donne l'impression que les fleurs brillent, comme ceci:
Essayez de photographier tard dans la journée lorsque le soleil est proche de l'horizon; De cette façon, le rétroéclairage frappera plus directement vos pétales de fleurs, et il projettera une belle lumière chaude sur le reste de votre image.
(Vous pourriez même être en mesure d'attraper des rayons de lumière filtrant à travers les arbres!)
3. Attention au vent
Lorsque vous photographiez des fleurs, le vent est votre ennemi. Il soufflera vos sujets dans toutes les directions, ce qui rend la mise au point extrêmement difficile (et si vous photographiez avec une vitesse d'obturation lente, cela introduira beaucoup de flou ennuyeux).
Le moyen le plus simple d'éviter le vent? Faites vos photos tôt le matin lorsque le temps est encore calme. Et un peu de vent est maniable; apportez simplement un morceau de carton ou un réflecteur, puis tenez-le à côté de votre fleur.
Si vous préférez ne pas vous lever tôt ou si vous devez prendre des photos par temps venteux, vous avez une deuxième option:
Apportez vos fleurs à l'intérieur. Vous n’avez pas besoin d’une configuration de studio complexe pour obtenir de superbes photos à l’intérieur: il suffit de placer les fleurs près d’une fenêtre et de trouver une toile de fond solide à placer derrière. J'ai photographié la fleur ci-dessous en la prenant à l'intérieur et en la plaçant devant une feuille blanche:
4. Rapprochez-vous
Voici l'un des moyens les plus simples de créer de superbes, unique photos de fleurs:
Rapprochez-vous le plus possible.
Vous pouvez le faire de plusieurs manières:
Tout d'abord, vous pouvez utiliser un téléobjectif et zoomer sur la fleur. Vous voudrez faire attention à la distance de mise au point minimale (MFD) de l'objectif, car certains objectifs ne peuvent tout simplement pas faire la mise au point particulièrement proche. (Le MFD est généralement marqué à l'extérieur de l'objectif, mais vous pouvez également le rechercher en ligne.)
Si vous avez de la chance, votre téléobjectif fera la mise au point de près et vous pourrez l'utiliser pour de superbes photos de fleurs. Mais que se passe-t-il si vous ne pouvez pas vous approcher aussi près que vous le souhaitez?
Vous avez plusieurs choix. Vous pouvez utiliser des tubes d'extension, qui se montent sur l'appareil photo et permettent à l'objectif de se concentrer plus près. Ou vous pouvez utiliser un filtre gros plan, qui se fixe à l'extrémité de votre objectif et fonctionne comme une loupe.
Honnêtement, ces deux options présentent des inconvénients assez importants; les tubes d'extension ne sont pas pratiques, tandis que les filtres pour gros plan réduisent la qualité de l'image. Bien sûr, ils fonctionnent, et si vous ne faites que commencer avec la photographie de fleurs, l'une ou l'autre de ces méthodes vous aidera à prendre des gros plans intéressants. Mais si vous voulez vraiment améliorer vos images, je vous recommande un objectif macro dédié, qui vous permettra de capturer des images intimes sans avoir besoin d’accessoires.
5. Utilisez un réflecteur
Voici un petit conseil:
Les fleurs ombrées peuvent donner de superbes photos (surtout lorsque vous combinez un sujet ombré et un arrière-plan bien éclairé!).
Mais vous devrez garder votre fleur relativement brillante. Donc, si votre sujet est à l'ombre, utilisez un réflecteur pour faire rebondir un peu de lumière (cela rendra également votre fleur plus vibrante!).
6. Évitez un arrière-plan encombré
Voici un autre petit conseil:
Dans la photographie de fleurs, l'arrière-plan peut faire ou défaire l'image. Un arrière-plan uniforme peut avoir fière allure - tandis qu'un arrière-plan encombré et distrayant attirera le regard et empêchera le spectateur d'apprécier votre sujet principal.
Avant d'appuyer sur le déclencheur, posez-vous les questions suivantes:
Mon arrière-plan complète-t-il la fleur? Ou est-ce que cela distrait?
Et si ça Est-ce que distrayez-vous, essayez de changer de position jusqu'à ce que les distractions disparaissent, et il ne vous reste plus qu'un beau lavis de couleur.
7. Utilisez une faible profondeur de champ
Les photos de fleurs à faible profondeur de champ peuvent avoir fière allure - mais qu'est-ce qu'une faible profondeur de champ et comment y parvenir?
Une faible profondeur de champ ne présente qu'un éclat de netteté. Ainsi, la fleur reste nette, mais l'arrière-plan est flou, comme ceci:
Pour obtenir une faible profondeur de champ, assurez-vous d'utiliser une grande ouverture (c'est-à-dire un faible nombre f) comme f / 2,8 ou f / 4. Et rapprochez-vous le plus possible de votre sujet tout en augmentant la distance entre le sujet et l'arrière-plan.
8. Gardez une partie de votre fleur nette
Un effet de faible profondeur de champ est génial, mais vous devrez tout de même conserver au moins partie de la fleur nette pour que l’œil de votre spectateur ait un point d’ancrage.
Alors faites ce qui est nécessaire pour obtenir une image nette. Si vous photographiez sous un bon éclairage, augmentez votre vitesse d’obturation et effectuez la mise au point avec précaution. Si vous prenez des photos dans des conditions de faible éclairage, utilisez un trépied et une télécommande pour éviter tout bougé de l’appareil.
N'oubliez pas: même s'il ne semble pas y avoir de vent, les fleurs bougent toujours un peu. Donc, si votre fleur n'est pas nette, essayez d'augmenter la vitesse d'obturation d'un arrêt ou deux.
Enfin, vérifiez votre concentration. Si nécessaire, faites la mise au point manuellement. Assurez-vous que vous avez cloué la partie la plus importante de la fleur, comme les pétales et le centre de la fleur.
9. Changez votre point de vue
Si vous recherchez des photos de fleurs uniques, ne vous contentez pas de prendre une photo standard. Au lieu de cela, déplacez-vous et essayez différents angles et longueurs focales.
Par exemple, photographiez la fleur par derrière ou en dessous pour capturer un point de vue intéressant. Vous pouvez également essayer de prendre des photos d'en haut, de vous rapprocher de manière inhabituelle et personnelle, ou de faire un zoom arrière pour une image environnementale plus large.
10. Concentrez-vous sur une autre fleur
La "mise au point" est une technique populaire parmi les photographes de fleurs professionnels, et pour une bonne raison:
Ça a vraiment l'air, vraiment cool, surtout lorsque vous obtenez beaucoup de flou coloré au premier plan.
Comme ça:
Mais comment créer une image aussi convaincante? Comment obtenir un joli flou au premier plan?
Vous trouvez simplement une fleur que vous souhaitez photographier, puis ajustez votre position jusqu'à ce que une autre la fleur se trouve entre la lentille et la fleur. (Plus la deuxième fleur est proche de l'objectif, meilleur est le look.)
En fin de compte, la fleur secondaire deviendra un flou de couleur et votre image finale aura une sensation plus abstraite.
Conseils pour améliorer votre photographie de fleurs: conclusion
Bien, tu l'as maintenant:
10 conseils simples pour faire passer vos photos de fleurs au niveau supérieur.
Espérons qu'au moins un ou deux des conseils vous parlent - et que vous vous sentez inspiré pour sortir et commencer à tourner!
Maintenant à vous:
Avez-vous des photos de fleurs dont vous êtes fier? Lequel de ces conseils vous plaît le plus? Partagez vos pensées (et vos images!) Dans les commentaires ci-dessous!