3 techniques Photoshop utiles pour corriger l'exposition des images

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Anonim

Utilisation d'un calque de réglage des courbes avec le mode de fusion réglé sur Écran pour corriger l'exposition dans Photoshop.

En général, lorsque les images sont trop sombres, cela est appelé sous-exposé. A l'inverse, les images trop claires sont surexposées. Les photos prises par temps ensoleillé ont tendance à être surexposées.

Un gif animé pour illustrer une exposition correcte, une photo sous-exposée et une surexposée.

Dans une situation idéale, l'objectif est d'essayer d'obtenir la bonne exposition dans l'appareil photo. Ce faisant, vous passerez moins de temps devant le post-traitement de votre ordinateur.

Dans cet article, je décrirai comment corriger facilement des photos sous-exposées (photos trop sombres) et surexposées (photos trop claires) à l'aide des calques de réglage et des modes de fusion de Photoshop. Je décrirai ensuite comment les outils Dodge et Burn fonctionnent pour cibler des zones spécifiques pour éclaircir ou assombrir votre image.

Les techniques suivantes ne sont pas nouvelles, mais existent depuis un certain temps dans Photoshop. Les méthodes sont toujours très efficaces, rapides et faciles à mettre en œuvre.

  • Photos surexposées - Mode de fusion: écran avec calque de réglage des courbes.
  • Photos sous-exposées - Mode de fusion: multiplier avec le calque de réglage des courbes.
  • Outils Dodge & Burn - Nouveau calque au-dessus de l'image remplie à 50% de gris - Mode de fusion: Superposition / Lumière douce.

Lire: Les 3 premiers modes de fusion Photoshop que vous devez comprendre

Toutes les images que j'ai utilisées dans cet article sont des fichiers jpeg.webp directement sortis de l'appareil photo, complètement inédits. Je veux montrer à quel point ces techniques sont efficaces lorsqu'elles sont appliquées.

Correction des images surexposées

Un aspect délavé typique d'une photo surexposée.

Comme vous pouvez le voir, dès le premier cliché surexposé. Le sujet a cet aspect délavé. Le sujet est surexposé d'un stop et demi. J'ai appliqué un calque de réglage des courbes et changé le mode de fusion en multiplier. Tout de suite, le contraste de l'image a considérablement augmenté.

Le résultat est assez spectaculaire lorsque le calque de réglage des courbes (avec le mode de fusion Multiplier) a été appliqué, mais il y a un changement notable dans le changement de couleur.

Le mode de fusion Multiplier peut provoquer un changement de couleur, mais cela est facilement résolu. Pour régler la balance des couleurs, allez dans le panneau Propriétés (CS6) et choisissez le canal que vous voulez en cliquant sur le menu à gauche du bouton Auto. Dans ce cas, la couleur était trop froide, j'ai donc ajusté les trois canaux (rouge, vert et bleu) pour obtenir le résultat que je voulais.

La balance des couleurs a maintenant été modifiée en ajustant les canaux rouge, vert et bleu dans le panneau des propriétés du calque Courbes.

Dans l'image du Rhino ci-dessous, lorsque j'ai appliqué le calque de réglage et changé le mode de fusion sur Multiplier, l'effet a provoqué un changement de couleur vers le vert et l'intensité de l'effet était trop dramatique. J'ai ajusté la balance des couleurs en choisissant les canaux vert et rouge dans le panneau Propriétés. J'ai ensuite réduit l'opacité à 55% du calque pour affiner davantage l'image.

Photo surexposée d'un rhinocéros prise au zoo de Dublin.

Un calque de réglage des courbes avec le mode de fusion défini sur Multiplier.

J'ai réduit l'opacité du calque de réglage des courbes car l'effet était trop important. J'ai ensuite ajusté la balance des couleurs en ajustant les canaux rouge, vert et bleu.

Correction des images sous-exposées

Les prises de vue sous-exposées sont typiques lorsque vous travaillez à l'extérieur par temps ensoleillé. Habituellement, l'arrière-plan est correctement exposé mais votre sujet est découpé. De même, si l'arrière-plan est délavé mais que votre mode / sujet est correctement exposé.

Par exemple, la photo de la fleur a été prise à la plage par une journée très ensoleillée. Je me suis concentré et exposé pour la fleur, ce qui signifiait que l'arrière-plan était bien trop sombre. J'ai appliqué un calque de réglage des courbes et changé le mode de fusion en écran. Les ombres sont devenues plus claires, mais j'ai de nouveau dupliqué ce calque car je voulais plus de détails dans les ombres. (Dans la plupart des cas, cet effet de l'utilisation du seul calque de réglage est suffisant, mais si votre photo est très délavée ou très sombre, vous devrez peut-être dupliquer le calque de réglage et ajuster l'opacité en conséquence.)

Une fleur sous-exposée au feuillage vert.

J'ai réduit l'opacité des deux calques et ajouté un masque pour ramener les reflets sur les pétales de la fleur. Semblable au mode de fusion multiplié, le mode écran peut provoquer un changement de couleur. Dans ce cas, la photo était trop verte. Semblable à la photo ci-dessus, j'ai pu ajuster la balance des couleurs dans le panneau Propriétés et choisi le canal vert pour modifier la balance des couleurs.

Deux couches de réglage des courbes ont été appliquées à cette photo. Je voulais faire ressortir plus de détails dans les ombres.

En accédant aux différents canaux, il est plus facile de cibler la couleur spécifique qui doit être ajustée. A l'image de la fleur, j'ai voulu réduire la couleur verte. Donc en cliquant sur le point en haut à droite du graphique (sortie) et en le faisant glisser vers le bas. J'ai ensuite déplacé ce curseur d'entrée vers la droite pour apporter du magenta. Comme il s'agit d'un calque de réglage, vous pouvez jouer avec chacun des canaux de couleur et expérimenter en utilisant les curseurs d'entrée et de sortie de manière non destructive.

Un moyen plus précis serait de tracer différents points sur la grille pour obtenir cette forme classique en S, ce pour quoi l'ajustement des courbes est connu.

L'opacité a été réduite sur chacun des deux calques Curves Adjustmnet. Le canal vert a été ajusté pour modifier l'équilibre des couleurs.

La photo de l'hippopotame ci-dessous a été prise au zoo de Dublin et la journée était assez nuageuse. Comme auparavant, j'ai ajouté un calque de réglage des courbes et changé le mode de fusion en écran. J'ai ensuite ajusté les canaux rouge, vert et bleu pour corriger la balance des couleurs. J'ai réduit légèrement l'opacité du calque de réglage.

Une photo sous-exposée d'un hippopotame prise au zoo de Dublin

Un calque de réglage des courbes avec le mode de fusion défini sur Écran.

La photo de l'hippopotame a été prise au zoo de Dublin et la journée était assez nuageuse. Comme auparavant, j'ai ajouté un calque de réglage des courbes et changé le mode de fusion en écran. J'ai ensuite ajusté les canaux rouge, vert et bleu pour corriger la balance des couleurs. J'ai réduit légèrement l'opacité du calque de réglage.

L'opacité n'a été que légèrement réduite pour cette image mais la balance des couleurs a à nouveau dû être ajustée dans tous les canaux.

Ainsi, en utilisant un calque de réglage et en changeant le mode de fusion sur Multiplier ou Écran, les prises de vue surexposées et sous-exposées peuvent être facilement corrigées en quelques étapes. Mais que se passe-t-il si des zones spécifiques de votre image ne nécessitent que la correction de l'exposition?

Esquiver et brûler

L'outil Dodge s'éclaircit et l'outil Graver assombrit des zones spécifiques de votre photo. C’est pourquoi les outils Dodge et Burn sont vraiment utiles si vous n’avez pas besoin d’appliquer une correction d’exposition globale.

J'utilise beaucoup ces outils dans mon flux de travail, cela peut créer des reflets dans les cheveux. Lorsque je prends des photos dans la tête, les yeux sont importants et les outils Dodge et Burn peuvent aussi vraiment améliorer les yeux et les faire briller. D'autres formes ou parties du corps peuvent également être accentuées et approfondies en utilisant ces outils.

Cependant, les outils Dodge et Burn, s'ils sont utilisés directement sur une image, fonctionnent de manière destructrice. Donc, pour utiliser ces outils de manière non destructive, vous devrez créer un nouveau calque vide au-dessus de l'image sur laquelle vous travaillez, le remplir de 50% de gris et changer le mode de fusion en Superposition ou Lumière douce.

Où trouver les outils Dodge et Burn dans Photoshop.

Avant de commencer, utilisez une brosse dont la dureté est réglée sur doux (0-30). Dans la barre des options des outils, assurez-vous que vous définissez la plage sur les tons moyens, que l'exposition est réglée sur faible (8 à 10%) et que la case Protéger les tonalités est cochée, comme illustré ci-dessous.

Réglez la plage sur les tons moyens. Gardez l'exposition à un réglage bas. Assurez-vous que la case Protect Tones a été cochée.

Sur cette photo du chien, je souhaite créer des reflets sur la fourrure du chien. Eh bien, la fourrure est comme les cheveux!

Vous pouvez voir la différence dans ce qu'une petite esquive peut faire dans cette image du chien avec la photo ci-dessus.

Si vous pensez que vous avez exagéré l'outil Dodge ou Burn, réduisez simplement l'opacité du calque.

Lisa, avant que l'esquive ou la gravure ne soit appliquée à l'image.

Juste un peu d'esquive et de brûlure peut faire une différence sur votre photo.

Même des différences subtiles peuvent améliorer vos images. Dans cette image de Lisa, j'ai appliqué quelques esquives sur ses yeux, j'ai utilisé l'outil Graver pour mettre en valeur ses lèvres. J'ai ensuite ajouté un peu plus d'esquive sur le visage et les cheveux.

J'espère que vous trouvez ces techniques utiles? Peut-être que vous en avez vous-même? Si tel est le cas, veuillez partager les commentaires ci-dessous.