7 conseils pour apprendre à voir ce que voit votre appareil photo

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Anonim

Voir le monde à travers l’objectif de votre appareil photo présente certaines similitudes et des différences bien définies avec le monde sans votre appareil photo. Même avec les appareils photo numériques les plus basiques disponibles aujourd'hui, vous pouvez créer des photographies que vous ne pouvez pas voir naturellement avec vos yeux. Comprendre comment votre appareil photo voit différemment de vos yeux vous aidera à devenir un photographe plus créatif.

Voici sept façons dont votre caméra voit différemment de vos yeux:

1. Cadre

Chaque photographie est liée par un cadre; quatre côtés et quatre coins. Vous ne voyez pas votre vie quotidienne avec de telles restrictions à votre vision. Apprendre à créer des photographies bien composées signifie que vous devez travailler dans les limites de ce cadre et en tirer le meilleur parti.

Ne voyez pas le cadre comme une restriction, mais plutôt comme une opportunité d’améliorer et de partager votre vision. Composez soigneusement le sujet choisi. Soyez sélectif quant aux éléments à inclure et à exclure afin que votre cadre ne montre que ce que vous souhaitez afficher.

2. Zoom

Si vous ne parvenez pas à obtenir une composition exactement comme vous le souhaitez, vous pouvez envisager de changer d'objectif ou de zoomer plus près ou plus loin. C'est quelque chose que nos yeux ne peuvent pas faire. Pour voir les détails de quelque chose que vous regardez, vous devez vous rapprocher, et pour voir un angle de vue plus large, vous devez prendre du recul.

La modification de la distance focale de l'objectif donne à votre appareil photo la possibilité de rester dans la même position tout en affichant un angle de vue large ou très étroit. Comprendre le champ de vision de vos objectifs et être sélectif quant à la quantité ou au peu que vous incluez dans le cadre de vos photos vous aidera à créer des compositions plus intéressantes.

3. Focus

L'une des premières choses que j'ai apprises après avoir acheté mon premier appareil photo était l'importance de la mise au point. Depuis que j’ai appris à mettre au point ma caméra, j’ai dû commencer à porter des lunettes de lecture pour voir clairement tout ce qui est proche de moi.

Si vos yeux sont bons, vous ne pensez même jamais à leur capacité à se concentrer, ils le font simplement, continuellement et sans délai. Il est important d'apprendre à mettre au point l'objectif de votre appareil photo pour que le ou les éléments les plus importants de votre composition soient nets. Parfois, c’est le choix du photographe de créer des photos au flou artistique, mais généralement une photo bien focalisée attirera l’œil du spectateur sur la partie la plus importante de la composition.

4. Profondeur de champ

Contrôler la mise au point d'une photo est un autre aspect de la photographie que vos yeux ne font pas naturellement. Si vos yeux sont bons, vous verrez la plupart de ce qui se trouve dans votre champ de vision avec une mise au point nette. Utiliser votre appareil photo pour contrôler la mise au point dans votre cadre est un merveilleux aspect créatif de la photographie.

Il existe une combinaison de facteurs qui permettent à votre appareil photo de prendre des photos dans lesquelles une partie de votre image est nette et une autre non. Ces facteurs sont votre objectif et son réglage d’ouverture, la taille du capteur de votre appareil photo et la relation de distance entre votre appareil photo, le sujet et l’arrière-plan. Un bon équilibre de ces facteurs donnera à vos photographies une qualité que vous ne voyez jamais naturellement. La zone clairement mise au point sur une photographie est connue sous le nom de profondeur de champ.

5. Flou de mouvement

Une autre technique photographique qui peut contrôler la quantité de flou dans vos photographies est l'utilisation réfléchie de la vitesse d'obturation. L’utilisation d’une vitesse d’obturation lente et la prise de vue d’un sujet en mouvement peuvent entraîner ce que l’on appelle un flou de mouvement.

Vous pouvez contrôler le degré de flou d'un sujet en mouvement ou le degré de flou en contrôlant la durée d'ouverture de l'obturateur. Si vous laissez votre obturateur ouvert suffisamment longtemps, vous pouvez même créer des photographies de sujets en mouvement afin que votre sujet ne soit pas visible dans le cadre. Vos yeux ne verront jamais comme ça, car une photographie est prise au cours d'une seule instance dans le temps.

6. Un seul moment

Pouvoir choisir le moment où vous ouvrez votre obturateur et faites une photo est une autre différence entre la façon dont vous voyez et la façon dont votre appareil photo voit. Que vous preniez un paysage ou photographiez un match de football ou un portrait, le moment précis où vous appuyez sur le déclencheur est important pour déterminer à quoi ressemblera votre photo. Une instance précise dans le temps, délibérément sélectionnée, pour capturer une image unique.

Vous voyez avec vos yeux en continu, pas dans des cas isolés. Apprendre à reconnaître les moments optimaux pour appuyer votre doigt sur le bouton et prendre une photo est l'un des aspects les plus importants de la photographie.

7. Gamme tonale

La gamme de tons que votre appareil photo peut capturer en une seule exposition et ce qui est visible à vos yeux est toujours très différent. Je dis «encore» parce que, à mesure que la technologie des caméras se développe, les capteurs sont capables de restituer une gamme tonale plus large que par le passé et d'ici peu, ils pourraient bien être capables de rendre une gamme plus large que ce que nous pouvons voir.

Actuellement, je ne connais aucun appareil photo capable d'enregistrer une gamme de tons aussi large, du plus clair au plus sombre, comme nous pouvons le voir avec nos yeux. Si vous photographiez à l'extérieur par une journée ensoleillée, vous devrez régler votre exposition avec soin pour capturer les détails dans la partie la plus lumineuse ou la plus sombre de votre composition. Votre appareil photo n'est pas capable de capturer une gamme de tons aussi large que celle que vous pouvez voir avec vos yeux.

Apprendre à voir la lumière et à lire la gamme tonale pendant que vous composez vos photographies est l'un des éléments les plus essentiels de la photographie créative.

Conclusion

Voir comme votre appareil photo voit, comprendre les différences entre votre vision humaine naturelle et la façon dont votre appareil photo fonctionne pour faire des photographies, vous donnera plus de plaisir et vous aidera à grandir en tant que photographe.

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