L'une des raisons les plus courantes que vous entendez de la part des photographes qui évitent l'éclairage au flash hors caméra est qu'il semble artificiel. Oui, l'éclairage de studio peut paraître artificiel, mais cela fait parfois partie du charme. Personne ne prétend que les portraits réalisés avec une lumière annulaire semblent naturels, mais cela n’arrête pas les milliers de photographes (moi y compris) qui les utilisent tout le temps. Mais cela ne veut pas dire qu’il est impossible d’imiter la lumière des fenêtres dans le studio.
En fait, c’est un peu le point la plupart du temps.
Obtenir un résultat d'apparence naturelle dans un studio est assez facile avec quelques outils de base et un certain savoir-faire.
Avec l'éclairage de studio, vous pouvez créer l'éclairage de votre choix à tout moment. À condition que vous disposiez des bons outils (et ils sont assez basiques), créer des portraits d'apparence naturelle dans un environnement de studio avec un flash hors caméra est tout aussi difficile que de créer des portraits à l'aide de la lumière de la fenêtre.
Pourquoi la lumière des fenêtres est-elle si merveilleuse?
La lumière de fenêtre a beaucoup de qualités merveilleuses qui en font un excellent choix pour photographier des personnes et d'autres sujets.
En un mot, les fenêtres vous offrent une source de lumière constante (pendant la journée) et une grande source de lumière avec laquelle travailler. La lumière elle-même est douce, diffuse (en supposant que la lumière directe du soleil ne pénètre pas par la fenêtre) et se prête bien à pratiquement tous les sujets, y compris les portraits.
Il a également tendance à être très directionnel (dépend de la façon dont vous vous positionnez et du sujet par rapport à la fenêtre), ce qui facilite le travail avec pour façonner votre sujet.
La lumière de la fenêtre peut donner une variété de résultats en fonction de l'heure de la journée et de la taille et de la forme de la fenêtre. En tant que tel, il n'y a pas de solution universelle pour imiter la lumière des fenêtres et la recréer dans le studio.
En plus de cela, nous voyons des choses éclairées à la lumière des fenêtres toute la journée, tous les jours. C’est un état des choses très naturel et c’est ainsi que nous reconnaissons le monde qui nous entoure. Cette familiarité fait de l'éclairage des fenêtres un choix évident.
Ajoutez à cela que les maîtres peintres ont réalisé un grand nombre de leurs portraits dans un atelier éclairé par la lumière des fenêtres. Le point de référence le plus évident ici serait Rembrandt puisque ce style d'éclairage est l'une des techniques les plus courantes que les photographes utilisent aujourd'hui.
Les raisons de la lumière artificielle
Certaines sources de lumière, comme la lampe annulaire utilisée ici, sont par nature très artificielles. Lorsque vous essayez de recréer la lumière naturelle, essayez de rester à l'écart des outils spécialisés comme ceux-ci et des triflecteurs.
Il y a plusieurs raisons pour lesquelles l'éclairage de studio peut sembler en conserve et artificiel. Ceux-ci sont:
- Trop de lumières - Lorsque vous utilisez la lumière naturelle, vous photographiez généralement avec une seule source de lumière. Peut-être y a-t-il un réflecteur impliqué ou il peut y avoir plusieurs fenêtres, mais pour la plupart, il s'agit d'une seule lumière. Entrer dans un environnement de studio où une seule configuration peut impliquer une lumière principale, une lumière d'appoint, une lampe pour cheveux, deux lumières de jante et deux lumières de fond peut sembler à la fois compliqué et faux (artificiel). Assez juste.
- Les modificateurs sont trop petits - Dans la plupart des cas, les fenêtres sont assez grandes. Cela signifie que la source de lumière que vous utilisez pour éclairer votre sujet est grande. Les grandes sources lumineuses donnent une lumière douce et flatteuse. Ajoutez des rideaux en maille à cette fenêtre et la lumière devient encore plus douce et plus diffuse. Qu'est-ce que cela vous dit sur la taille du modificateur que vous devez utiliser sur vos portraits en studio pour obtenir une lumière douce?
- Les lumières sont trop loin - En termes de douceur de la lumière, c'est la taille de la source lumineuse par rapport au sujet qui détermine à quel point elle apparaît douce ou dure. Si vous avez un octabox de 8 pieds à vingt pieds de votre sujet, il apparaîtra relativement petit; par conséquent, la lumière sera un peu dure. Si vous avez une petite boîte à lumière contextuelle, ce sera encore plus difficile. Rapprochez vos lumières aussi près que vous osez obtenir la lumière la plus douce possible. Si vous avez un petit modificateur, je vous recommande de l'avoir si près que vous pouvez à peine le dépasser sans obtenir la source de lumière dans le cadre.
- Vous utilisez une source de lumière étrange - Les éclairages spécialisés, comme la lumière annulaire utilisée dans l'image ci-dessus, créent une lumière que vous ne trouveriez normalement pas dans des scénarios naturels. Même si un spectateur ne comprend pas pourquoi, les gens sont assez intuitifs lorsque les choses semblent bizarres. Si vous optez pour un look naturel, évitez les lumières comme celles-ci.
Comment recréer et imiter la lumière des fenêtres dans le studio
Ici, vous verrez à quel point il est facile d'imiter la lumière naturelle dans un environnement de studio. Voici ce dont vous aurez besoin pour commencer:
- Une source de lumière hors caméra. Les stroboscopes, les flashs et les lumières continues fonctionneront tous aussi bien.
- Un grand modificateur de lumière. Ces exemples utilisent une Octabox 5 '(ou une boîte à lumière encastrée comme PixaPro aime l'appeler), mais tout fera l'affaire. Si vous n’avez pas encore de gros modificateurs et que vous ne savez pas quoi acheter, envisagez de commencer par un grand parapluie translucide. Ils sont gros, bon marché, se replient facilement et produisent une lumière douce et agréable.
- Réflecteur blanc ou argenté. Celui-ci est facultatif, mais vous devriez en avoir un de toute façon. Si vous utilisez un très gros modificateur, l'enroulement de la lumière peut signifier que vous n'en avez même pas besoin, mais ils sont utiles pour remplir les ombres sombres du côté non éclairé de votre sujet.
Mise en place
Un octabox de taille moyenne placé près d'un au-dessus du sujet et un réflecteur argenté ont suffi pour créer ces images.
Pour commencer, placez votre lumière à environ trois ou quatre pieds de votre sujet. Tournez la lumière de sorte qu'elle soit à quarante-cinq degrés (par rapport à votre sujet). Élevez la lumière aussi haut que vous le pouvez (en vous assurant que le sujet a toujours des projecteurs dans les yeux). Les hauts plafonds sont un bonus.
La raison en est qu'avec la lumière des fenêtres, la lumière vient souvent d'en haut. La fenêtre façonne la lumière dans la pièce, mais elle descend toujours dans la pièce. Si vous utilisez des lampes pilotes ou des lumières continues, regardez les projecteurs dans les yeux de votre sujet. Une fois qu'ils tombent vers le haut de leurs yeux, vous êtes prêt à partir.
De même, regardez également où les ombres tombent. Si le contraste semble trop élevé, installez un réflecteur. Cela demande de la pratique, alors ne vous inquiétez pas si vous ne pouvez pas encore le dire. Cela peut aider si vous plissez les yeux fermement. Cela permet de voir plus facilement le contraste. Dans ces exemples, le réflecteur argenté était placé à plat et devant le sujet au niveau de la taille.
Maintenant, tout ce que vous avez à faire est de prendre un relevé de photomètre (ou de prendre une photo de test), d'ajuster vos paramètres (dans l'appareil photo ou sur le flash) et de commencer à prendre des photos.
Pour commencer, essayez de faire tourner votre sujet vers la lumière ou vers l'appareil photo. Au-delà de cela, il n’y a pas grand-chose d’autre.
La pratique simplifie les choses
Si vous êtes complètement nouveau dans l'éclairage hors caméra, cela peut sembler beaucoup à obtenir. Je promets que non. Une fois que vous l'avez configuré à plusieurs reprises, cela devient si facile qu'il n'y a pas beaucoup plus d'efforts que de placer quelqu'un devant une fenêtre.
Les avantages ici sont que vous n'êtes pas à la merci de la météo ou de l'heure de la journée et une fois que vous avez commencé avec une installation, la lumière ne changera pas à moins que vous ne le lui disiez.
N'oubliez pas de garder la lumière à la fois haute et proche et il n'y a pas beaucoup de place pour se tromper.
La mettre à profit
Si vous avez hésité à utiliser des éclairages de studio pour l'une des raisons énumérées dans cet article, nous espérons que vous pouvez voir qu'avec les bonnes techniques, vous n'avez pas à vous inquiéter du tout. Honnêtement, ce n’est pas aussi difficile ou compliqué qu’il y paraît. Si vous n'êtes toujours pas sûr, louez un studio pendant une heure et mettez-le en pratique. Vous pourriez être surpris de ce que vous découvrez et apprenez.