Comment créer un effet Faux-HDR subtil directement dans Lightroom 4 avec une seule image

Anonim

introduction

Ce didacticiel est une démonstration du système de préréglage SLR Lounge Lightroom 4 et a été transcrit pour DPS à partir du DVD fourni. Avec plus de 200 préréglages, le système de préréglages LR4 a été acclamé par la critique comme le système de préréglages le plus puissant et le plus intuitif disponible pour Lightroom 4, cliquez sur le lien ci-dessus pour en savoir plus / acheter.

Aperçu

Ce didacticiel est une méthode étape par étape pour créer un aspect faux-HDR qui convient parfaitement aux paysages et aux portraits environnementaux. Cet effet consiste simplement à mapper les tons de l’image pour faire ressortir les ombres et réduire les tons clairs, ce qui élargit la plage dynamique de l’image sans aller trop loin.

Recette et didacticiel de mixologie

Si vous possédez les préréglages LR4, cet effet peut être obtenu en environ 10 secondes et 5 clics (comme indiqué ci-dessous). Si vous ne possédez pas le système prédéfini, veuillez passer à «Comment prendre une photo» pour savoir comment le faire manuellement.

1. MY MIXOLOGY> 00 Importation standard
2. REGLAGES DE BASE> 16 Heavy HDR (Tonalités de base)
3. RÉGLAGES DE BASE> 35 Heavy Boost (Contrast)
4. RÉGLAGES DE LA BASE> 62 Lumière (réduction du bruit)
5. COURBES NEUTRE> 31 Ivoire (poinçons neutres)

Continuez à lire ci-dessous pour voir ce que chacun de ces ajustements prédéfinis fait pour créer notre look final faux-HDR.

Comment prendre une image

Cet effet fonctionne mieux lorsque vous utilisez des images RAW sans hautes lumières et ombres écrêtées. Les images avec des reflets soufflés et des ombres écrêtées ont perdu des détails dans des zones qui ne seront pas récupérables avec cette technique. Lors de la prise de vue, nous essayons de conserver autant de détails en «exposant à droite». Maintenant, cela ne signifie pas que vous soufflez votre image, cela signifie simplement que vous poussez les hautes lumières tout le chemin vers la droite de l'histogramme sans souffler les détails des hautes lumières. Assurez-vous également de filmer avec l'ISO natif le plus bas de votre appareil photo afin de conserver autant de détails et de plage dynamique que possible.

Pour ce didacticiel, nous avons sélectionné l'image RAW suivante à partir des fichiers d'exercices du DVD.

Étape 1. Augmenter la plage dynamique

Nous allons élargir la plage dynamique de notre image en élevant nos ombres et nos noirs de +60 chacun, et en abaissant les tons clairs et les blancs de -60 chacun. Cela déplacera la majorité de notre gamme tonale vers le milieu de l'histogramme pour conserver plus de détails dans les tons clairs et les ombres. Ce processus d'augmentation de la gamme tonale tue le contraste global, nous allons donc équilibrer notre ajustement en ajoutant également +75 au contraste.

Nous allons également augmenter la clarté à +15 et Vibrance à +15 juste pour augmenter le contraste des tons moyens et les détails de l'image, ainsi que pour donner un léger coup de pouce aux couleurs globales.

Le soulèvement des ombres de cette quantité a également tendance à introduire du bruit, donc pour contrer cela, ajoutons une quantité de lumière avec la réduction du bruit. Accédez au panneau Détails sur le panneau latéral droit et ajoutez +20 à la luminance dans la zone Réduction du bruit.

Voici l'image avec les ajustements effectués jusqu'à présent:

Étape 2. Contraste supplémentaire via les courbes

Nous voulons séparer un peu plus les tons clairs et les ombres pour ajouter un peu plus de punch à l'image, donc cette fois, nous allons utiliser le panneau Tone Curve pour trier «empiler le contraste». Assurez-vous que vous utilisez le mode Courbe ponctuelle en cliquant sur l'icône Courbe en bas à droite du panneau. Vous saurez si vous êtes dans le bon mode car sous le graphique de courbe se trouve un menu déroulant pour les canaux RVB. Nous ne travaillerons qu'avec la courbe principale et non les courbes de couleur individuelles pour ce didacticiel.

Ajoutez deux points dans les ombres et deux points dans les tons clairs, puis abaissez les ombres et faites ressortir les tons clairs. Vous pouvez expérimenter pour voir comment les ajustements de courbe dont vous aurez besoin, mais vous devriez vous retrouver avec une courbe en S standard augmentant le contraste qui ressemble à la courbe ci-dessous:

Voici l'image après le réglage de la courbe des tons:

Étape 3. Finaliser l'exposition + température

À ce stade, j'aime affiner mon exposition et ma température pour me donner la tonalité de couleur finale et l'humeur que je recherche.

Pour cette image en particulier, je vais simplement baisser l'exposition d'un point (-1,00) pour obtenir de jolies couleurs de coucher de soleil romantiques dans la scène et je vais laisser la température comme sur la photo.

Voici l'image après le réglage final de l'exposition et de la température:

Étape 4. Filtres gradués

J'aime utiliser le préréglage très subtil du pinceau gradué -1 dans le système de préréglage LR4 pour descendre au-dessus du ciel juste pour ajouter un peu plus de couleur et de drame à l'image, comme indiqué ci-dessous.

Images avant et après finales

Voici donc l'image avant et après avec le préréglage Vivid Landscape HDR Light Mixology:

Image RAW

Image finale

Le système de préréglage Lightroom 4

Les effets créés dans les paramètres prédéfinis de Lightroom incluent la correction des couleurs de base, les fondus vintage, les effets noir et blanc, les effets d'inclinaison-décalage, le faux HDR, la retouche, l'amélioration des détails et pratiquement tout autre aspect et effet. Le tout dans Lightroom 4 uniquement et la plupart en 5 clics.