Pep Ventosa est un artiste catalan qui crée des images incroyables qui explorent les limites de la photographie. Fabriqués à partir de plusieurs couches de photographies similaires, ils créent un effet abstrait et souvent surréaliste avec une sensation picturale. Ventosa crée généralement des images à l'extérieur, mais vous pouvez emprunter ses idées pour créer une nature morte inspirée de Pep Ventosa.
C'est une expérience idéale pour quelqu'un qui ne travaille pas avec des calques dans Photoshop et qui veut essayer de créer une nature morte inspirée des beaux-arts. Vous constaterez que même les objets les plus banals peuvent créer de belles images fantomatiques.
Prenez vos images de base
Tout d'abord, vous aurez besoin de vos images de base. J'ai commencé par une simple table installée à côté d'une fenêtre pour pouvoir travailler avec la lumière naturelle. Vous pouvez également utiliser des lampes de studio ou des lampes pour cette technique, et différents éclairages produiront des résultats assez différents!
Une fois que vous avez configuré votre appareil photo et un objet intéressant à photographier, prenez votre première image. Ensuite, faites légèrement pivoter l'objet et tirez-en un autre. J'aime prendre au moins dix images, ce qui semble toujours créer un bon effet. Si vous choisissez de commencer à travailler avec beaucoup plus d'images, vous commencez à vous heurter assez rapidement aux limitations de taille de fichier de Photoshop!
Assurez-vous de placer votre appareil photo sur un trépied la première fois que vous essayez ceci. Cela gardera votre arrière-plan cohérent et vous permettra de déplacer l'objet sans vous soucier d'avoir votre caméra au même endroit à chaque fois. Une fois que vous maîtrisez la technique, vous pouvez expérimenter le déplacement de la caméra ainsi que de l'objet dans une variante différente de la nature morte inspirée de Pep Ventosa.
Travailler dans Lightroom Classic
Vous pouvez choisir d'importer les images directement dans Photoshop et de les superposer manuellement dans une pile si c'est votre flux de travail préféré. Cependant, j'aime beaucoup la fonctionnalité Lightroom Classic qui peut faire tout cela pour vous.
Comme vous pouvez le voir, les images sont toutes très similaires, mais chacune est légèrement différente de la précédente. J'ai essayé de ne pas faire sauter les reflets ou de ne pas avoir trop de noir dans les ombres. Avoir les images assez plates à cet égard peut être utile lorsque vous commencez à travailler avec les modes de fusion des calques dans Photoshop.
Profitez de cette occasion pour nettoyer également les imperfections ou marques sur la toile de fond. Tout ce qui reste maintenant sera plus difficile à ranger plus tard.
Lorsque vous êtes prêt à commencer à superposer vos images, sélectionnez-les toutes dans Lightroom Classic, puis sélectionnez l'option "Ouvrir en tant que calques dans Photoshop". Cela créera un fichier image contenant toutes vos photographies de base empilées sur des calques Photoshop. Vous êtes maintenant prêt à commencer la partie amusante de l'édition de votre nature morte inspirée de Pep Ventosa.
Travailler avec les modes de fusion Photoshop
Les modes de fusion peuvent être intimidants si vous ne les avez jamais utilisés auparavant, mais cette image expérimentale peut être le moment idéal pour jouer avec eux. Il existe 27 modes de fusion différents au total, ce qui vous offre de nombreuses options pour votre nature morte inspirée de Pep Ventosa.
En haut de la pile de couches se trouve une liste déroulante disponible tant que vous avez une couche en surbrillance. C'est là que se cachent les modes de fusion. Chaque option permet aux couches en dessous de transparaître selon différents algorithmes informatiques.
Pour l'image ci-dessus, j'ai réglé chaque calque sur le mode de fusion «multiplier» et j'ai changé l'opacité entre 25% et 50%. Cela se traduit par une image extrêmement sombre à la fin (car les couleurs se multiplient mathématiquement), j'ai donc également ajouté un calque de courbes pour ramener l'exposition à quelque chose de normal.
Passez du temps à expérimenter différents modes de fusion. D'après mon expérience, Soft Light et Overlay donnent également des résultats intéressants. Certains des autres pourraient également dépendre de vos images de base.
Finir votre image
Une fois que vous avez terminé d'ajuster vos calques, vous pouvez enregistrer l'image, fermer Photoshop et ouvrir la sauvegarde de Lightroom Classic. Vous pouvez maintenant polir l'image en ajustant les couleurs et le ton en fonction de votre style.
Une fois que vous avez modifié une image dans Photoshop et l'avez réintégrée dans Lightroom Classic, vous pouvez la traiter comme n'importe quelle autre image. Cela signifie que vous pouvez appliquer des effets, des filtres ou des préréglages à l'image.
Si vous n’avez jamais travaillé avec des paramètres prédéfinis dans Lightroom Classic, envisagez d’acheter un grand ensemble pour vous aider à démarrer Au fur et à mesure que vous les expérimenterez et que vous les utiliserez de plus en plus, vous découvrirez comment les paramètres fonctionnent, puis vous pourrez commencer à créer les vôtres.
La modification des couleurs dans Lightroom Classic peut modifier toute l'ambiance d'une photo. Une image bleue sombre et sombre peut sembler assez mélancolique et introspective, tandis qu'une image aux tons plus chauds peut sembler plus pleine d'espoir et même joyeuse.
Lorsque vous prenez une image de nature morte, ce n’est pas seulement le sujet qui transmet l’émotion, mais aussi les couleurs. Ainsi, pendant que vous finissez les couleurs dans Lightroom Classic, assurez-vous qu'elles aident à communiquer votre message.
Réfléchissez à la façon dont vous imprimerez votre image
Ces types d'images demandent vraiment d'être imprimées assez grandes sur du papier magnifiquement texturé. Et il existe de nombreux laboratoires qui le feront pour vous. Un papier texturé peut vraiment améliorer la sensation artistique d'une nature morte inspirée de Pep Ventosa, fonctionnant de manière sympathique avec l'effet multicouche que vous avez créé dans Photoshop.
Si vous n'avez pas l'intention d'imprimer votre image, vous pouvez essayer d'ajouter des textures à votre travail à la place. Ouvrez (à nouveau) l'image dans Photoshop et essayez différentes textures jusqu'à ce que vous obteniez un effet qui vous convient. N'oubliez pas que les textures sont toujours mieux gardées subtiles!
Conclusion
Il y a tellement de façons différentes d'utiliser cette technique. Vous pouvez le combiner avec d'autres techniques photographiques ou différents post-traitements. Et bien sûr, il existe un nombre infini de sujets différents que vous pouvez photographier.
Essayez votre propre nature morte inspirée de Pep Ventosa. Et n'oubliez pas de publier vos résultats dans les commentaires - j'aimerais voir les différentes façons dont nous interprétons tous cette idée!