Scott Frederick
HDR… Plage dynamique élevée. Un sujet un peu controversé dans la communauté ces jours-ci. Je pense vraiment que, lorsqu'il est bien fait, le HDR est génial! Le photographe de Philadelphie, Scott Frederick, est un exemple de quelqu'un qui le fait bien dans sa photographie de «décadence urbaine». J’ai récemment découvert un autre aspect du travail de Scott dans sa superbe photographie en noir et blanc à longue exposition et son imagerie minimaliste. Scott a répondu à quelques questions pour les lecteurs de dPS et je suis ravi de partager cette interview avec vous ainsi que certaines de ses images.
Scott, lorsque nous nous sommes rencontrés sur les réseaux sociaux il y a quelques années, c'est votre style distinctif de photographie HDR en décomposition urbaine qui s'est démarqué. Depuis combien de temps photographiez-vous ce type d'images?
J'ai commencé à photographier la décomposition urbaine il y a environ 2 ans.
Qu'est-ce qui vous intéresse le plus, la recherche du bon emplacement ou l'image qui en résulte?
Je crois que l'image qui en résulte est ce qui m'excite le plus. La recherche de lieux m'excitait jusqu'à ce que je réalise que je suis allé dans la plupart des lieux délabrés de Philadelphie.
Comment accéder à tous ces endroits abandonnés? Demandez-vous toujours la permission?
L'autorisation est toujours la première étape. J'ai eu la chance d'obtenir la permission pour quelques endroits incroyables. D'autres emplacements ont été consultés à mes propres risques.
Avez-vous eu des appels rapprochés?
Nous avons décidé de visiter une usine abandonnée dans le nord de Philadelphie qui était également une école. Il s'avère que le bâtiment a été utilisé par de nombreux habitants du quartier pour des activités illégales. Nous avons été approchés par un gang de 5 personnes à l’intérieur et comme nous avons rampé à travers une petite ouverture pour entrer, nous n’avons pas pu partir rapidement. Au lieu de cela, nous avons été détenus à l'intérieur du bâtiment par ces personnes. Une fois qu'ils ont réalisé que nous n'étions pas dans le bâtiment pour marcher sur leur territoire et seulement pour prendre des photos, ils ont eu la gentillesse de nous laisser partir! Après ce jour, j'ai eu une longue discussion avec moi-même sur mes décisions de localisation!
Quel est votre flux de travail lors de la prise d'images à plage dynamique élevée?
Généralement, lors de la prise de vue pour le HDR, je brackets jusqu'à 9 expositions par incréments de 1 IL. Cela me donne beaucoup de plage dynamique à emporter chez moi dans la chambre noire numérique. J'utilise Photomatix Pro 4 de HDRSoft pour mapper mes images avant d'entrer dans Photoshop CS5 où j'utilise des plug-ins de onOne et Nik Software pour brosser sélectivement les détails et le contraste.
Quel équipement utilisez-vous?
Actuellement, j'utilise Nikon Gear. D7000, 10-24 mm, 17-55 f / 2,8, 35 mm f / 1,8, 50 mm f / 1,8, 40 mm Micro f / 1,8. Ceci est pris en charge sur un trépied et une rotule en fibre de carbone Induro.
Quels conseils donneriez-vous à quelqu'un qui souhaite explorer des bâtiments abandonnés pour commencer à photographier des images de dégradation urbaine?
Recherche, recherche, recherche. De plus, vous voudrez trouver un petit groupe avec qui tourner, car vous ne voudrez jamais explorer seul. Lorsque vous trouvez des images d'un emplacement par un autre photographe, essayez de ne pas lui dire comment il a accédé à l'emplacement. Les explorateurs urbains n'aiment généralement pas partager ce type d'informations avec des personnes qu'ils ne connaissent pas. À part cela, soyez extrêmement prudent et comprenez les dangers de l'exploration urbaine. Revêtement de sol faible, amiante, moisissure, etc. J'apporte toujours un respirateur qui me protégera des particules nocives en suspension dans l'air.
Quels autres genres de photographie photographiez-vous?
J'adore les longues expositions en noir et blanc. Je suis aussi dans le portrait en studio, le minimalisme et l’imagerie abstraite.
Quel (s) photographe (s) vous a-t-il inspiré pour le devenir vous-même?
Je ne sais pas vraiment qui ou ce qui m'a inspiré à devenir photographe. Je n'ai jamais vraiment accordé beaucoup d'attention à la photographie avant il y a 2 ans et demi. C'est un voyage en famille à Disney World qui m'a incité à acheter mon premier reflex numérique, mais après l'avoir sorti de la boîte, l'obsession a commencé! J'ai joué avec la photographie sur iPhone avant l'achat de mon reflex numérique, mais à ce moment-là, le bogue ne m'avait pas encore mordu. Aujourd'hui, je suis inspiré par tellement de photographes qu'il est impossible d'en choisir un. En matière de HDR, Brian Matiash est incroyable. Le photographe B&W Joel Tjintjelaar est une grande inspiration pour moi. Ces deux photographes sont généreux de partager leurs connaissances et m'ont aidé à devenir le photographe que je suis aujourd'hui.
Apprenez-en plus sur Scott Frederick et connectez-vous avec lui sur les réseaux sociaux en visitant son site Web.
