Dans la partie I et la partie II de cette série, nous avons appris que l'atelier photo est généralement celui où l'instructeur se concentre sur la fourniture d'une expérience d'enseignement / d'apprentissage intense dans un endroit propice à l'amélioration de cet objectif. En comparaison, la visite photo où la livraison concerne des lieux exotiques ou passionnants avec un responsable de la tournée photo vous mettant au bon endroit au bon moment et peut fournir un minimum d'instructions formelles.
Le séminaire photo se situe quelque part entre la visite et l'atelier. Le plus souvent, le séminaire combine les meilleurs attributs de l'atelier et de la visite en fournissant de nombreux conférenciers et présentations, par des conférenciers reconnus internationalement qui augmentent les professionnels locaux et nationaux acclamés dans diverses disciplines de la photographie.
En 1994, j'ai assisté à une présentation de 60 minutes où un artiste numérique m'a expliqué qu'un nouveau logiciel appelé Adobe Photoshop allait révolutionner l'industrie de la photographie. Mes notes de cette conférence disaient «masque alpha - changez de ciel». J'ai appris plus tard à faire des masques alpha et j'ai découvert que je n'avais pas besoin de m'asseoir et de regarder par la fenêtre pendant qu'il pleuvait. Dix-neuf ans plus tard, il n'y a guère d'argument selon lequel Photoshop a changé notre industrie et les «masques» sont l'un des outils de base que tout photographe numérique doit finalement apprendre.
Le séminaire est aussi parfois appelé conférence, mais le nœud de l'événement reste très constant: de nombreux présentateurs sous un même toit présentant une variété de sujets par des experts dans leur domaine pendant plusieurs jours dans un même lieu.
Les séminaires sont proposés à la fois par des entreprises privées ainsi que par des associations professionnelles et amateurs de photographie qui peuvent également ouvrir leurs portes à des non-membres. Au Canada, les deux conventions d'associations nationales les plus reconnues sont organisées chaque année dans différentes villes par les membres des Photographes professionnels du Canada (PPOC) et de l'Association canadienne pour l'art photographique (CAPA). Vous pouvez effectuer une recherche sur le Web dans votre pays de résidence pour trouver des associations professionnelles telles que Professional Photographers of America (PPA) ou votre section amateur nationale de la Fédération internationale de l’art photographique (FIAP).
Les séminaires sont généralement remplis de présentateurs proposant une variété de sujets et beaucoup offrent également une liste d'excursions supplémentaires. Il n'est pas rare dans les plus grandes conventions d'avoir 25 présentateurs, ou plus, sur un programme de quatre jours qui est complété par une présentation liminaire chaque soir. L'intensité est le maître mot des séminaires.
L'école de photo sans diplôme est un proche cousin du séminaire. Le concept est très similaire, la livraison est assez différente. Alors que dans le scénario du séminaire, les participants sont présentés à une variété d'instructeurs, de concepts et de théories, l'école place généralement une classe d'étudiants avec un instructeur pendant toute la période. De plus, l'école a tendance à être davantage un mélange de théorie et d'application pratique, tandis que le séminaire a tendance à fournir des concepts et des idées pour l'exploration individuelle à un moment ultérieur.
Chaque approche a ses avantages et ses inconvénients. Si vous recherchez une exposition à une variété de concepts et de motivation, le séminaire peut être la meilleure approche. En comparaison, si vous cherchez à passer beaucoup de temps à apprendre une technique ou un ensemble de compétences en particulier, l'école pourrait être le meilleur choix. Sachez cependant que si vous vous «connectez» avec un présentateur dans la situation du séminaire qui a une mauvaise technique d'enseignement, vous pouvez trouver un réconfort que le prochain conférencier, une heure plus tard environ, pourrait être mieux. En milieu scolaire, cependant, si vous avez un moniteur médiocre, vous serez moins que satisfait pendant plusieurs jours, une semaine, voire plus. Soyez diligent et faites bien vos devoirs; il existe de nombreux grands photographes qui ne sont tout simplement pas doués pour partager leurs connaissances, leurs compétences ou leurs informations pour diverses raisons. Comme suggéré dans l'ouverture de cette série, il y a des instructeurs et puis il y a des enseignants - tous ne sont pas vraiment des enseignants.
En résumé, nous pouvons généralement tirer les conclusions suivantes:
Atelier: Formation généralement intense avec un instructeur qui comprend des cours sur le terrain et en classe avec des résultats mesurables. L'emplacement est secondaire mais soutient le programme.
Visite photo: L'emplacement (s) est l'ingrédient clé et les instructions sont minimes, voire pas du tout. Le guide est généralement un photographe bien connu qui doit également être familier avec les lieux et la portée de la visite, qu'elle soit culturelle, animalière, etc.
Séminaire: Généralement un large éventail de concepts, de discussions et de disciplines avec une variété de présentateurs. Il s'agit de s'initier à de nouvelles théories, approches et motivations. Ils sont généralement plus courts avec une application pratique minimale.