Un bon flux de travail est une chose tellement puissante, rapide et inspirante. Il y a même une certaine romance là-dedans - une routine d'étapes qui se fondent dans l'arrière-plan qui mènent à une photographie terminée. Cela crée un résultat dont on peut être fier, un résultat qui vous incite à sortir et à photographier davantage, que ce soit une photo de produit, une image d'un récent voyage en Islande (tout le monde semble aller en Islande) ou un portrait artistique.
Cela peut aussi être une source inépuisable de frustration ou une excuse pour la procrastination. Je sais que c’est certainement tout cela pour moi, et ce dernier beaucoup plus souvent dans le passé. Les personnes derrière ACDSee Photo Studio Ultimate doivent également avoir vécu une expérience similaire, mais elles ont créé des outils qui constituent une base de flux de travail solide pour tout photographe.
D'une manière ou d'une autre, mon bureau est vraiment aussi propre. Je ne sais pas comment.
Remarquez que ACD Systems est confronté à un obstacle évident et imposant sous le nom de Lightroom, un logiciel qui est la norme de l'industrie depuis près d'une décennie maintenant. Je l’ai largement et exclusivement utilisé pour à peu près tous les projets au cours des sept ou huit dernières années. Et soyons honnêtes, malgré tous ses défauts, Lightroom a été le choix le plus populaire à juste titre. Il fait bien des choses.
À la lumière du changement récent (ou était-ce vraiment récent?) De la politique d'Adobe concernant le paiement (entre autres), j'ai cependant ressenti le besoin de jeter un coup d'œil et de voir s'il existe peut-être des alternatives. ACDSee Photo Studio Ultimate en est certainement un.
Dans cet article, je vais passer en revue un flux de travail que j'ai utilisé avec Photo Studio Ultimate au fur et à mesure que je me suis bien familiarisé avec celui-ci. Bien que je réalise que c’est une approche entièrement subjective de la gestion et de l’édition des photographies, j’espère que cela vous donnera au moins un bon point de départ pour vous individualiser.
Un avertissement important: La licence de cette copie d'ACDSee Photo Studio Ultimate 2022-2023 a été fournie par la société; Je ne l'ai pas acheté. Cela dit, c’est mon opinion subjective et mes conclusions que vous lisez ici. ACD Systems (plutôt heureusement, je dois ajouter) n'avait pratiquement pas son mot à dire. Mes paroles sont toujours les miennes.
Qu'est-ce qu'ACDSee Photo Studio Ultimate?
Rapide vue d'ensemble
Beaucoup ont entendu - ou même utilisé - une version d'ACDSee. Pas de surprise, car il a environ deux décennies maintenant et précède en fait Lightroom. Mais il y a peu de domaines où Adobe n'a pas le monopole, et si beaucoup se souviennent des systèmes ACD, ce n'est pas aussi populaire que Lightroom. Peut-être à tort, car à peu près tout ce que fait Lightroom, ACDSee le fait aussi.
Avant tout, Photo Studio Ultimate 2022-2023 est un logiciel de gestion d'images. Il a commencé comme un visualiseur et un organisateur léger et n'a pas perdu l'idée au fil des ans. Mais de puissantes capacités de métadonnées et d'organisation sont désormais complétées par des outils de post-traitement très utiles pour les fichiers d'images RAW et graphiques. Plus encore dans cette version haut de gamme que dans toute autre (et il y en a beaucoup, ce qui explique la bouchée d'un nom).
Photo Studio Ultimate 2022-2023 a été spécialement conçu pour répondre à presque tous les besoins que vous pourriez avoir lors de l'édition - de la sélection à la réalisation de manipulations graphiques approfondies avec des calques et des masques. En substance, ce devrait être le seul logiciel dont vous avez besoin. En ce sens, l’ambition de Photo Studio va au-delà de celle de renverser Lightroom. Il a également Photoshop dans sa mire. Mais ne prenons pas d’avance sur nous-mêmes. Aller contre Lightroom est déjà déjà assez difficile - le logiciel récemment mis à jour jette une grande ombre. Nous verrons si Photo Studio peut briller.
Apprendre l'environnement
Comme je l'ai déjà mentionné, ACDSee Photo Studio Ultimate a été créé pour répondre à tous les besoins d'un photographe ou d'un artiste professionnel. En tant que tel, il intègre de puissants outils de gestion d'images ainsi que ceux destinés au post-traitement des images et plus particulièrement des fichiers RAW.
Naturellement, avoir des capacités aussi vastes signifiait beaucoup de réflexion sur l'interface et la convivialité. Après tout, avoir tous les outils entassés dans un seul écran laisserait peu ou pas de place pour une image réelle. Passons brièvement en revue l'interface d'ACDSee Photo Studio avant de commencer.
Même cette version Ultimate est immédiatement conviviale lors du lancement, mais il se passe beaucoup de choses ici. Heureusement, il n'y a pas grand-chose au-delà de la personnalisation. En accédant à la configuration du mode dans la section Général de la boîte de dialogue Options, vous pouvez vous débarrasser des modes que vous trouvez moins utiles. J'ai immédiatement décoché tous les modes sauf Gérer, Photos, Afficher, Développer et Modifier. Après une seconde réflexion, je me suis aussi débarrassé de Photos, car je n'avais pas l'air de l'utiliser du tout.
Tout comme avec les modules Lightroom, ACDSee dispose de plusieurs environnements différents pour différentes tâches que vous voudrez peut-être accomplir. Tous ces environnements (ou modes) sont accessibles à tout moment en haut à droite de l'écran.
Si vous regardez attentivement les captures d'écran, vous remarquerez comment les boutons de mode dans le coin supérieur droit de l'interface changent constamment. ACDSee offre de nombreuses options pour désencombrer l’interface, et masquer l’accès aux modes que vous n’utilisez pas est très pratique. En fin de compte, j'ai même désactivé le bouton Afficher car le mode Afficher est très facile d'accès en double-cliquant sur n'importe quelle vignette d'image. J'ai trouvé le bouton redondant.
Gérer le mode
Le premier mode - qui s'ouvre par défaut à chaque fois que vous lancez Photo Studio - est Gérer. Ce mode est destiné à naviguer sur votre disque dur, à importer des images (ce qui en soi n'est jamais nécessaire, mais plutôt pratique tout de même), à appliquer des mots-clés et des filtres, etc. Vous passerez probablement beaucoup de temps ici et commencerez votre travail dans ce mode le plus souvent.
Écran du mode Gérer.
Vous passerez beaucoup de temps en mode Gérer et donc une vue similaire à celle-ci (après quelques bricolages) devrait être immédiatement familière. L'interface est dominée par la grille d'image, comme il se doit. Mais ce n’est pas au détriment d’autres informations, telles que les métadonnées et même l’histogramme. La navigation est facile et il existe des outils utiles d'accès rapide en bas de l'écran pour la rotation et la comparaison des images.
Mode photos
Le mode Photos est similaire à Gérer en ce sens qu'il peut être utilisé pour rechercher et afficher des images. Cependant, plutôt que de vous permettre de naviguer vers un dossier spécifique sur votre disque dur, il affiche chaque image que vous avez sur votre ordinateur dans l'ordre chronologique, de la même manière que Gallery fonctionne sur votre smartphone.
Vous pouvez choisir une année spécifique à afficher à l'aide du panneau Chronologie (positionné à gauche par défaut), et affiner davantage à partir de là si vous en avez besoin. Le survol d'une image donnée affichera un aperçu agrandi avec des informations de base à côté (où l'image est stockée, ses dimensions, etc.).
Mode d'affichage
Le mode Afficher est au cœur d'ACDSee et, comme son nom l'indique, est spécifiquement conçu pour visualiser les images une par une, en plein écran. En plus du mode Afficher, qui est lancé chaque fois que vous double-cliquez sur une image dans ACDSee, il existe également une vue rapide. Il s'agit d'une visionneuse d'images encore plus légère qui, par défaut, se lance lorsque vous double-cliquez sur une image n'importe où sur votre disque dur.
Cela fait partie d'ACDSee, mais ne l'est pas non plus. Pour des raisons de vitesse, Quick View ne lance pas le logiciel ACDSee complet. En l'état, le mode Affichage est déjà très rapide et permet d'afficher très bien les images une fois que le logiciel est opérationnel. Une tâche simple, mais Microsoft n'a pas réussi à bien faire depuis des décennies et ACDSee semble toujours bien faire.
Mode développement
Un mode important que vous utiliserez probablement autant que Gérer est Développer. Ceci, comme son nom l'indique, est conçu pour le post-traitement des images. Plus précisément, il s’agit de l’environnement de conversion RAW (similaire à Adobe Camera RAW). Il propose des outils pour affiner l'exposition, la balance des blancs, la réduction du bruit et la netteté, ainsi que des outils extrêmement puissants, tels que les courbes de tonalité. J'accorderai beaucoup d'attention à ce mode car Développer, avec Gérer, est ce qu'ACDSee doit simplement faire.
Le mode développement réserve peu de surprises à quiconque a déjà utilisé un convertisseur RAW, car les principes de base sont généralement les mêmes. L'écran est dominé par un grand aperçu de l'image et il y a une bande de film utile en dessous pour une navigation rapide dans le dossier sélectionné. Notez l'exposition et les informations de l'appareil photo présentées de manière pratique juste à côté (coin inférieur droit de l'image ci-dessus).
Le côté gauche de l'écran est l'endroit où les outils principaux sont placés par défaut, mais le panneau entier peut être déplacé. Vous voyez ces cercles bleus? Ils montrent quels paramètres ont été modifiés par rapport à leurs valeurs par défaut. Cliquer sur le cercle bleu désactivera temporairement ces ajustements, mais ne les rejettera pas complètement.
Mode édition
Le mode de développement est complété par Modifier. C'est là qu'ACDSee commence à cibler Photoshop en plus de Lightroom. Pour certains utilisateurs, il remplacera plus ou moins le logiciel le plus connu d’Adobe. Il propose des calques, des masques et des outils de retouche sophistiqués - il suffit de dire, trop de choses à couvrir dans cet article.
Le mode d'édition est un tout nouveau logiciel, il est tellement performant et complexe. Bien que certains éléments soient similaires à ceux que vous trouverez en mode Développement, beaucoup de choses sont différentes. Il y a un panneau Calques sur le côté droit, tandis que les parties gauche et supérieure de l'interface sont absolument remplies d'outils.
Nous couvrirons tous les modes plus en détail dans les prochains articles. Pour les besoins de celui-ci, cependant, nous nous concentrerons principalement sur la gestion et le développement, car ces deux modes sont cruciaux pour la gestion et le post-traitement des fichiers RAW.
Gestion des images et flux de travail de post-traitement avec ACDSee Photo Studio Ultimate 2022-2023
Importation de fichiers depuis une carte mémoire
L'importation est pratique même si ce n'est finalement pas une fonctionnalité incontournable. Il est toujours très possible de simplement déplacer des fichiers de la carte vers votre disque dur par glisser-déposer si vous le souhaitez. Mais l'outil d'importation d'ACDSee propose d'appliquer des métadonnées, de renommer et de sauvegarder des fichiers et est tout simplement très utile. Vous pouvez même enregistrer des préréglages d’importation pour accélérer encore le processus si vous effectuez régulièrement des sessions photo de types spécifiques, et il est facile de les classer. Cela me plaît beaucoup car cela permet de gagner beaucoup de temps une fois que vous les configurez.
Mais il y a une mise en garde: l'outil d'importation n'est vraiment destiné qu'aux images qui ne sont pas encore sur votre disque dur, mais stockées quelque part sur un périphérique externe, que ce soit une clé USB ou une carte mémoire. Et bien que vous puissiez «importer» des fichiers image qui se trouvent déjà sur votre disque dur (sélectionnez Disque dans le menu déroulant Importer à l'aide de la barre d'outils la plus haute), cela ne sert à rien car ACDSee n'utilise pas de système de catalogue et vous pouvez déjà voir toutes les images sur votre ordinateur.
Ainsi, après avoir inséré une carte mémoire, appuyez sur Alt + G (ou sélectionnez Importer dans la barre d'outils dans le coin supérieur gauche de l'écran). À ce stade, vous serez invité à sélectionner le périphérique source (un périphérique externe, tel qu'un lecteur USB ou une carte mémoire) et, une fois que cela est fait, vous serez accueilli par la boîte de dialogue Importer.
Une fois dans la boîte de dialogue d'importation, il n'y a pas vraiment beaucoup de contrôle sur le répertoire source. Pas moyen non plus de sélectionner toutes les images d'un sous-dossier spécifique. Vous pouvez choisir d'afficher uniquement les images prises un jour spécifique ou celles qui sont nouvelles (pas encore sur votre ordinateur), mais, à part cela, vous devrez sélectionner les images manuellement.
La boîte de dialogue Importer donne accès aux préréglages de métadonnées, ainsi qu'à tout le reste. C'est une fonctionnalité puissante qui peut potentiellement vous faire gagner beaucoup de temps. Dans certains cas, cela peut vous faire oublier les mots clés pour de bon. Très pratique, mais méfiez-vous des champs de texte apparemment infinis. L'importation elle-même est d'une simplicité rafraîchissante pour les yeux.
L'utilisation de la boîte de dialogue d'importation principale est assez simple. Sélectionnez la destination via la section Emplacement de la boîte de dialogue, où vous pouvez également spécifier un emplacement de sauvegarde pour une deuxième copie des fichiers à enregistrer. Il existe une option pour renommer les fichiers et il est personnalisable à l'infini. Il en va de même pour les modifications de métadonnées que vous pouvez appliquer lors de l'importation. J'essaie de m'occuper de cette partie particulière de mon flux de travail lors de l'importation, car cela signifie que je n'aurai pas à attribuer toutes les informations de métadonnées nécessaires à autant de fichiers par la suite.
Organisation des images en appliquant des filtres
Le processus d'importation lui-même est rapide. Plus encore qu'avec Lightroom, car ACDSee n'a pas besoin d'ajouter les fichiers RAW à un catalogue interne et peut à la place les afficher immédiatement. Une fois que les images ont été copiées sur votre disque dur (ou, alternativement, vous avez navigué vers un ensemble d'images déjà dessus) avec des métadonnées de base, espérons-le déjà, appliquées, il est temps de faire la tâche fastidieuse d'élimination.
Cueillir vos images
Je préfère laisser de côté autant d'images que possible avant de passer au post-traitement (au cours duquel j'ai tendance à laisser tomber quelques images de plus), et ACDSee dispose de nombreux filtres pour faciliter la tâche.
Une partie de la raison pour laquelle l'importation est aussi rapide que le déplacement manuel d'images de la carte mémoire sur votre disque dur est que c'est à peu près tout ce qui se passe. ACDSee n'ajoute pas de fichiers à un catalogue comme le fait Lightroom. Un autre aspect important est l'aperçu de l'image - plutôt que de rendre immédiatement ses propres aperçus, ACDSee utilise des fichiers JPEG.webp incorporés avant toute modification. En gros, au début, vous voyez exactement la même image que vous le feriez à l'arrière de votre appareil photo. Cela peut être modifié dans les options, comme indiqué sur la capture d'écran, mais je ne sais pas pourquoi vous le feriez. Les aperçus appropriés sont rendus une fois que vous commencez à développer les fichiers, mais pour le tri initial? L'intégration est probablement la meilleure façon de procéder et permet de gagner beaucoup de temps.
C’est toujours une véritable lutte pour moi de trier le lot initial de fichiers image. Il n’est jamais facile de juger votre travail de manière équitable, n’est-ce pas? Donc, diviser le processus en plusieurs étapes m'a beaucoup aidé. Tout d'abord, les évaluations. Photo Studio permet d'attribuer une note numérique allant de 1 à 5 à n'importe quel fichier. C'est aussi simple que vous le pensez: plus la note est basse, moins l'image vous plait.
Ma routine consiste à parcourir les images et à n'attribuer qu'un 5 (Ctrl + 5) aux fichiers que je trouve assez bons et 1 (Ctrl + 1) aux images qui peuvent être supprimées avec certitude. Une fois que j'ai fait les deux et que les images les moins bien classées ne sont plus sur mon disque dur, je sélectionne un filtre de classement 5 pour ne voir que les photos qui ont réussi le tri initial. Vous pouvez le faire en sélectionnant le menu déroulant Filtre au-dessus de la grille d'image.
73 photos de produits d'un catalogue imprimé. Et autant j'ai aimé prendre les photos et ensuite faire la mise en page… Je ne suis pas sûr d'être prêt à en éditer 73 images. Passons à l’abattage.
Regarde ça? Notes appliquées, filtre activé et il nous reste 20 images. Beaucoup mieux, mais pas assez. Le deuxième tri n'a abouti qu'à 8 sur un total de 73. Je dois évidemment toujours sélectionner le déclencheur heureux (je ne peux pas vraiment montrer comment je trier les images si je choisis 9 sur 10, n'est-ce pas?), Mais au moins Je ne lutte pas tellement avec le choix.
Maintenant, j'ai dit que la note 5 allait aux images qui sont assez bonnes pour une raison - en supprimant un grand nombre d'images similaires lors du tri initial, je me permets beaucoup plus de voir la séance photo dans son ensemble et de juger quelles photos ne sont pas prises. ça ne va pas. Dans le même temps, je ne me force pas à ne conserver que les meilleures images après le tri initial, car cela peut prendre trop de temps. Donc, je trie les 5 photographies notées une fois de plus. Cette fois-ci, j'attribue une note de 4 aux images qui ne sont pas tout à fait ce que j'essayais de réaliser. Ces fichiers sont supprimés, mais si je change d'avis, je sais qu'ils sont marqués d'un 4 et sont toujours facilement accessibles. Je peux finir par supprimer des fichiers non notés à un moment donné, mais je garde toujours les 4 classés au cas où.
J'espère que le deuxième tri m'a laissé avec un petit nombre de photographies que j'aime beaucoup. Maintenant qu'il reste beaucoup moins de fichiers, je peux leur accorder beaucoup plus d'attention. À ce stade, j'ai tendance à parcourir les fichiers un par un en plein écran (double-cliquez sur n'importe quelle vignette ou sélectionnez un fichier et appuyez sur le mode Afficher) et pré-visualisez le résultat final que je veux obtenir comme je l'ai fait pendant photographier. Quel type d'édition devrai-je faire pour chacun d'entre eux? Faudra-t-il une conversion en noir et blanc? Des retouches approfondies ou un ajustement local complexe des tons et des couleurs seront-ils nécessaires?
ACDSee propose de nombreuses options de filtrage, de tri et de regroupement. Et je veux dire beaucoup. Ils peuvent tous être utilisés pour affiner les fichiers image que vous souhaitez afficher. Il ne s’agit pas seulement du menu Filtre, mais aussi de ceux à côté.
Le plus souvent (les photographies que j'ai utilisées pour cet article sont une étrange exception, c'est pourquoi je ne vous ennuierai pas avec des captures d'écran supplémentaires), environ la moitié des images finiront par être monochromes car j'ai tendance à photographier de cette manière, et ils doivent être séparés des images couleur pour faciliter le traitement par lots. Pour cela, j'ai tendance à utiliser une étiquette de couleur.
Attribuer une étiquette à un fichier donné est tout aussi simple que de noter des images, mais cette fois, vous devez utiliser Alt au lieu de Control en combinaison avec une touche numérique. Ainsi, par exemple, Alt + 1 entraînera une étiquette rouge (appuyer sur Alt + 0 réinitialisera l'étiquette à aucune). J'ai tendance à attribuer la première étiquette de couleur (rouge) aux images qui nécessiteront une conversion en monochrome et la seconde (jaune) à celles qui font partie d'un panorama et devront être fusionnées. Le reste des étiquettes est toujours utilisé. S'il y a des images de plusieurs prises de vue panoramiques séparées situées les unes à côté des autres, j'utilise les couleurs restantes pour les séparer afin de mieux discerner visuellement plus tard.
Enfin, il y a un dernier tri à faire. En utilisant le filtre Tag (la touche ), je marque les images qui nécessiteront des retouches graphiques plus complexes que celles pour lesquelles les simples convertisseurs RAW sont rarement conçus. Habituellement, cela signifierait passer à Photoshop à un moment donné. Avec ACDSee, l'alternative intégrée sous la forme du mode d'édition est tout ce dont beaucoup de gens auront besoin. Dans tous les cas, les fichiers image étiquetés finiraient par subir des modifications beaucoup plus complexes.
Post-traitement avec le mode de développement
Pour quiconque a utilisé Lightroom (ou Camera RAW, ou tout autre processeur d'image RAW d'ailleurs), le mode Développement sera instantanément familier. Peut-être pas à la manière d'un gant, du moins pas au début, mais il n'y a certainement pas de grandes surprises à avoir.
Ignorez le schéma de couleurs identique. Le mode Développement est un environnement totalement différent du mode Gérer que nous avons déjà appris un peu à connaître. Voyez combien de barres d'outils en haut ont maintenant disparu? Le menu est également différent. Surtout, il existe un tas de sections et d'outils conçus pour les ajustements locaux qui se cachent juste au-dessus de l'histogramme. Celles-ci sont faciles à manquer.Non, car ils sont également très utiles et parfois absolument nécessaires.
Les filtres que j'applique aux images triées - étiquettes et étiquettes de couleur - sont extrêmement utiles pour le post-traitement par lots. Comme la sélection d'un certain filtre masque les fichiers image qui doivent être développés d'une manière différente, je suis non seulement capable d'appliquer des ajustements similaires à plusieurs images à la fois, mais je ne peux également voir que des images en couleur ou en noir et blanc dans le film fixe. En quoi est-ce pertinent? Simple - cela aide à obtenir une luminance, un contraste et une couleur cohérents des photographies, car je suis capable de les comparer et de remarquer des différences qui doivent être compensées pendant que je travaille.
En photographiant, j'ai tendance à laisser la balance des blancs en mode Auto car je sais que mon appareil photo le fera plus ou moins bien. En ce qui concerne l'exposition, j'ai tendance à travailler en mode manuel, en particulier dans un éclairage à contraste élevé où les hautes lumières et les ombres sont abondantes (comme c'était le cas avec ces photos de produits). Le mode manuel signifie que ma composition n'affecte pas l'exposition lorsque vous traitez avec la même scène de base, donc même s'il y a toujours un risque que je me retrouve sous ou surexposé, (après m'être habitué à configurer ma propre exposition, cela ne se produit pas souvent) , il y a aussi plus de cohérence d'un plan à l'autre.
Et cela rend l'ajustement de l'exposition en post-production beaucoup plus simple, car je peux appliquer les mêmes corrections à quelques images à la fois. Cela est facilité par le film fixe en mode Développement: il vous suffit de sélectionner quelques images et d’appliquer les ajustements nécessaires. Vous pouvez également traiter une seule image, puis copier / coller les paramètres sur une autre image. Les deux actions sont accomplies en cliquant avec le bouton droit de la souris sur la vignette dans le film fixe pour la première copie, puis en collant les paramètres dans un fichier correspondant.
Ajuster l'exposition et la balance des blancs au goût me donne un bon point de départ pour plonger un peu plus profondément. Mais comme j'utilise de toute façon les ajustements généraux, je pourrais peut-être modifier quelques curseurs supplémentaires pendant que j'y suis.
Après avoir ajusté la balance des blancs et les curseurs d'exposition (qui, étrangement et de manière assez peu pratique, ne permettent que 4 arrêts de réglage, 2 arrêts dans chaque sens), j'avais un point de départ solide à partir duquel passer à des réglages plus spécifiques des tons et des couleurs.
ACDSee dispose de nombreux outils pour cela, peut-être même trop. Dans la section Général des outils de développement, vous trouverez les curseurs Amélioration de la mise en évidence et Lumière de remplissage. Ces deux éléments ne peuvent être réglés que dans une seule direction, ce qui signifie un ajustement positif ou rien. De plus, Fill Light englobe une très large gamme de tons, des tons foncés aux tons clairs. Donc, si vous êtes habitué aux ajustements Lightroom des tons clairs et des ombres, vous le trouverez un peu sensible. D'un autre côté, Fill Light pourrait simplement vous sauver si vous avez sous-exposé votre fichier RAW de plus que les 2 arrêts que le curseur d'exposition vous permet de compenser (avec les capteurs d'image modernes, vous pouvez vous retrouver à le faire exprès aussi) .
Je m'attendais à ce que le curseur Fill Light ne «remplisse» vraiment que les ombres, mais il a fait un peu plus que cela. Je trouve cela un peu trop proche du fonctionnement du flash d'appoint lors de la photographie. Cela dit, ce n’est pas sans utilité et ACDSee dispose d’outils alternatifs, si vous avez besoin d’améliorations plus fines.
Dans tous les cas, c'est une bonne chose qu'il existe un outil alternatif sous la forme de Light EQ, qui s'apparente beaucoup plus aux ajustements des noirs / ombres et des blancs / tons clairs que le logiciel d'Adobe incorpore. Son utilisation est également très simple - sélectionnez simplement l'outil et cliquez sur n'importe quelle zone de l'image. Light EQ ajuste automatiquement les tons - les éclaircit si vous cliquez sur une zone ombragée, et diminue les tons si vous cliquez sur une partie lumineuse et intense de l'image.
Vous voulez plus de contrôle? Choisissez le mode Standard (que je préfère) ou Avancé (une touche déroutante), qui vous permettra de cliquer et de faire glisser sur la photo elle-même, en plus d'utiliser les curseurs. Cliquer sur n'importe quelle tonalité l'ajustera sur toute l'image - faites glisser vers le haut pour augmenter la luminosité, vers le bas pour approfondir les ombres ou restaurer les tons clairs.
Dans le cas où Light EQ ne vous convient pas non plus, il y a le fidèle outil Tone Curves. Ces outils ont tendance à fonctionner à peu près de la même manière partout. La simplicité réside dans sa force, car l'outil Tone Curves est extrêmement polyvalent.
Avant les courbes.
Après l'application d'une courbe de tonalité.
Je ne saurais trop insister sur la puissance (et parfois la complexité) de l’outil Courbes de tons apparemment ennuyeux. Comme vous pouvez le voir à partir de cette comparaison avant / après ci-dessus, cela affecte non seulement le contraste tonal, mais également la couleur. Baissez les ombres et vous remarquerez une augmentation de la saturation. Vous devrez peut-être compenser l'augmentation de la saturation via le curseur Saturation ou l'outil Color EQ. Quoi qu'il en soit, le mode Développement offre un contrôle complet sur tous les tons de votre image.
Si je devais choisir un de mes outils préférés en mode Développement, ce serait Color EQ. Tout comme le panneau HSL dans Lightroom, il permet un contrôle très précis de la couleur. J'ai pu faire baisser les teintes orangées de la table tout en gardant les beaux rouges et verts juste comme ça (à mon goût). Cela m'a aidé à obtenir une cohérence décente sur toute la sélection d'images avec un minimum d'effort.
Cette photo de produit particulière n'avait vraiment besoin que d'un ajustement de couleur, qui a été réalisé en utilisant l'outil Color EQ plus que toute autre chose. J’ai également poussé un peu les tons moyens à l’aide des courbes de tons, mais pas assez pour brûler les tons clairs.
Pour les images que je me suis chargé de l'édition, j'ai principalement utilisé une combinaison d'égaliseur de lumière, de courbes de tonalité et d'égaliseur de couleurs, en configurant chacun à votre goût. Ce dernier est, encore une fois, extrêmement polyvalent et fonctionne un peu comme le panneau HSL dans Lightroom. Il vous permet d'ajuster la saturation, la luminosité et la teinte de chaque canal de couleur individuel (voir capture d'écran ci-dessus). Comme vous pouvez le remarquer sur les captures d'écran, j'ai opté pour un look très désaturé (principalement les canaux rouge, orange et jaune). Quoi que vous choisissiez de faire, Color EQ offre beaucoup de contrôle et est peut-être de loin mon outil préféré dans le mode de développement de Photo Studio Ultimate.
Enfin, j'ai ajouté un peu de chaleur aux ombres à l'aide de l'outil Split Tone (Teinte des ombres définie à 44, Saturation à 4 et Balance à 24) et ajusté la netteté dans l'onglet Détails du panneau Outils de développement.
Le panneau Géométrie est accessible via un onglet en haut des outils de développement. Ici, vous pouvez recadrer et ajuster une image pour la distorsion. C’est formidable qu’ACDSee dispose de profils d’objectifs pour prendre en charge la distorsion à votre place, bien que tout vignettage que vous souhaitiez corriger dépende de votre propre jugement pour le moment.
Avant l'image.
Après le traitement.
Il y en a beaucoup plus
Grattez la surface, me suis-je dit quand j'ai commencé à écrire cet article. Au moins rayer la surface. Je ne sais toujours pas si j'ai réussi à le faire.
Il y a plus de chance que de planification dans mon choix d'images pour cet article. Si j'aurais dû opter pour quelque chose de plus exigeant - un portrait artistique peut-être - cela aurait été au moins deux fois plus long. ACDSee Photo Studio Ultimate 2022-2023 (pour utiliser son ensemble complet de noms) regorge d'outils et de paramètres. À tel point que je n'ai utilisé qu'une petite fraction de ce que propose le mode Développement pour mes photos de produits.
La conversion en noir et blanc n'a pas été modifiée, tout comme les outils de développement de pinceau et de dégradé locaux. Ces modifications ne nécessitaient quasiment aucune correction géométrique ou une utilisation attentive de la réduction du bruit, sans parler du mode d'édition. Même ainsi, il s'est avéré être un logiciel exceptionnellement polyvalent. J'espère que cet article vous a donné un aperçu du fonctionnement d'ACDSee et de la manière dont il peut être utilisé dans le cadre d'un flux de travail efficace et sans stress pour vos besoins professionnels et artistiques.
Divulgation: ACDSee est un partenaire payant de dPS.