En entrant dans le domaine de la photographie professionnelle, il y a une chose qui deviendra immédiatement claire. L'un de vos plus grands obstacles sera la peur. Vous craindrez de ne pas être préparé pour un travail, de ne pas être suffisamment expérimenté, que quelque chose ne va pas ou qu'ils n'aimeront pas vos images.
Portrait d'entreprise. Chaque travail de photographie aura un maquillage différent et vous devez créer un plan de match.
C'est normal et j'ai de mauvaises nouvelles pour vous; la peur ne disparaîtra jamais complètement. Cela deviendra plus facile cependant, et vous deviendrez meilleur pour le franchir. Au fil du temps, vous vous retrouverez avec confiance dans des emplois que vous aviez l'habitude de vous rendre pétrifiés. Mais même dans ce cas, un tout nouvel ensemble de peurs surgira à mesure que vous passerez à des emplois plus avancés.
Cela peut vous paralyser, surtout au début. C'est le plus gros obstacle qui vous empêchera de réussir. Mais n'ayez pas peur, car vous n'êtes pas seul. Même les photographes les plus expérimentés restent sans sommeil la veille du travail.
La clé est d'exploiter cette peur et de comprendre que c'est normal. C'est bien en fait, car cela signifie que vous progressez et que vous essayez de nouvelles choses. Cela signifie que vous faites quelque chose d'intéressant dont vous serez fier par la suite. Au fur et à mesure que vous apprenez, vous ferez des erreurs, mais c'est la façon dont vous gérez ces erreurs, comment vous en tirez des leçons et comment vous repoussez la peur qui sera le moteur de votre succès.
Voici une liste de mes peurs les plus difficiles à surmonter en tant que professionnel qui lance une entreprise de photographie, et comment je les gère.
1. Mon travail est-il assez bon? Et si je n’ai pas assez d’expérience pour un emploi?
Lorsque vous commencez à penser à créer une entreprise, la question la plus effrayante est de savoir si votre travail et vos capacités sont suffisamment bons. Vous avez peut-être entendu dire que vous êtes talentueux ou que vous avez un don pour la création d'images, mais la réalité est qu'être un bon photographe est basé sur votre expérience et la quantité d'efforts, de réflexion et d'étude que vous consacrez à votre travail. Tout le monde peut prendre une bonne photo, mais les professionnels apprennent à le faire jour après jour dans diverses circonstances.
Si vous débutez, aussi bon que vous soyez, vous aurez beaucoup à apprendre. Il est important de le savoir. Tout le monde a commencé quelque part. Passez du temps à rechercher des personnes qui font le type de travail que vous souhaitez faire et à comprendre comment elles le font. Apprenez d'eux. Renseignez-vous sur la photographie, les paramètres et les situations. Utilisez des sites Web comme dPS pour améliorer vos compétences. Avant de faire un travail, recherchez à quoi vous voulez que les photographies ressemblent et planifiez comment vous les tirerez. Entrez dans le travail avec un plan.
Portrait environnemental. Si vous êtes introverti comme moi, interagir avec des sujets pour les mettre dans le bon état d'esprit vous rendra nerveux. Cela s'améliorera avec l'expérience et vous devriez étudier d'autres photographes pour obtenir des conseils sur la meilleure façon d'interagir avec les sujets.
Si vous traitez votre image comme ceci et y mettez le travail, même si vous n'êtes pas actuellement prêt, vous le serez bientôt. Plus vous serez préparé, plus vous serez confiant lorsque vous vous lancerez dans un emploi et vous commercialiserez vous-même. Toutes les informations sont là pour vous permettre de vous préparer, il suffit de le faire.
Vous allez probablement regarder en arrière sur votre travail dans deux ans et voir à quel point vous vous êtes amélioré, et c'est le point. Tout le monde devait partir de quelque part et ce sont les photographes préparés et réfléchis qui finissent par réussir.
2. Est-ce que je facture le bon montant?
La tarification est une forme d'art basée sur l'expérience. Au début, cela peut être effrayant car vous n'aurez aucune expérience avec. De plus, si vous n'êtes pas sûr de votre travail ou de vos capacités, comment pouvez-vous être sûr de la tarification de votre travail?
Si vous entrez dans le monde professionnel, vous devez comprendre que vous démarrez une entreprise. Vous avez besoin d'un business plan. Vous devez facturer suffisamment pour gagner votre vie. Si vous vous engagez à le faire, même si vous n'êtes pas encore tout à fait à l'aise, vous devez tout de même gagner votre vie.
Recherchez d'autres photographes dans votre région ou domaine et déterminez ce qu'ils facturent. Mettez-vous à la place du client et réfléchissez à ce qu’il pourrait être prêt à payer. Créez une structure de prix basée sur cela et augmentez vos prix à mesure que vous devenez plus expérimenté. Certains emplois que vous perdrez parce que vous êtes trop chers. Peu importe ce que vous facturez, il y a toujours des gens qui penseront que vous êtes trop cher. Ne laissez pas ces personnes influencer votre opinion sur ce que vous facturez. D'autres clients vous passeront car vous n'êtes pas assez cher! Cela arrive.
Portrait environnemental. Certains emplois seront beaucoup plus faciles que d'autres, mais prévoyez toujours le pire.
Imaginez que vous embauchez un photographe de mariage avec un budget de 5 000 $ et que vous aimez deux photographes qui semblent avoir une expérience assez similaire, mais l'un coûte 2 000 $ et l'autre 4 500 $. Lequel allez-vous embaucher? Certains pourraient embaucher le photographe de 2000 $, mais beaucoup embaucheraient le photographe de 4500 $ parce qu'ils supposeraient que ce photographe était plus expérimenté uniquement en fonction du prix qu'ils commandent. Ils ne voudraient pas risquer d'engager le photographe le moins cher pour le jour le plus important de leur vie.
De plus, si les gens vous disent que vos prix sont trop élevés, expliquez-leur pourquoi vous facturez ce que vous faites. Beaucoup de gens qui vous embauchent ne comprendront pas la photographie. Il y a beaucoup de gens qui pensent que la photographie consiste simplement à acheter un appareil photo, à se présenter pendant une heure, à rentrer à la maison et à envoyer les photos. C'est ainsi, si loin de la vérité. Expliquez ce que vous allez faire pour eux, le temps et les connaissances nécessaires au travail et pourquoi le prix est fixé là où il se trouve. Certaines personnes comprendront, seront heureuses que vous leur ayez expliqué, puis vous embaucheront. Certains ne le feront pas, mais vous ne voulez pas travailler avec ces personnes en premier lieu.
N'ayez pas peur de perdre un emploi à cause du prix. Cela se produira inévitablement et cela ne devrait pas dicter votre stratégie de prix.
3. Mon équipement se cassera-t-il?
Celui-ci me fait peur. Et si quelque chose se brise pendant que je suis sur un tournage? Si vous créez une entreprise de photographie, vous devez disposer de sauvegardes. Un photographe planifie en fonction des imprévus. Ce n'est pas seulement une pratique commerciale vitale, mais très importante pour votre tranquillité d'esprit et votre confiance.
Ayez un système organisé pour votre équipement et vos sacs et une façon cohérente de les emballer pour les travaux. Ayez une sauvegarde de tout. Si vous faites le même travail régulièrement, cela vaut la peine d'acheter deux de tout ce que vous utilisez régulièrement. Vous pouvez envisager de louer du matériel pour des travaux que vous ne faites pas aussi souvent.
4. Le travail sans fin et les clients difficiles
J'avais un gros problème à accepter des emplois dans lesquels je n'aurais pas dû m'impliquer. Je serais flatté que quelqu'un veuille m'embaucher et je détestais refuser un revenu, en particulier pendant les périodes de vaches maigres. Cela est devenu un énorme problème, en particulier avec les clients difficiles qui ont continué à changer les paramètres de travail et à en demander plus. Cette erreur m'a coûté beaucoup de temps et finalement d'argent.
Votre temps est précieux et certains emplois, en particulier lorsque vous débutez, ne valent pas votre temps. Si vous démarrez une entreprise de photographie, vous devez créer un flux constant de clients et en avoir un qui prenne une quantité excessive de votre temps, en particulier s'ils ne vous paient pas bien, n'en vaut tout simplement pas la peine. Vous pourriez passer ce temps précieux à vous vendre et à développer vos connaissances et votre entreprise.
Obtenez toujours toutes les informations à l'avance du client avant de citer un prix et de les dimensionner. Cela peut être évident, parfois tout de suite, quand un client sera difficile. Lorsque vous obtenez tous les détails à l'avance, si les paramètres du travail changent plus tard dans le processus, vous aurez alors les raisons de demander plus d'argent pour le travail supplémentaire qu'ils vous demandent de faire. Cela empêchera les clients de profiter de votre temps et de demander plus que ce qui avait été convenu. Parfois, ils ne se souviennent même pas de ce qu'ils avaient demandé au début.
Un portrait de fiançailles. Certains clients préféreront des portraits plus posés qui semblent sortir d'un magazine. Certains voudront les deux. Mieux vous connaissez vos clients, mieux vous pouvez anticiper ce qu'ils veulent.
5. Le client aimera-t-il mon travail?
Je fais des travaux de photographie depuis une décennie maintenant et je suis toujours nerveux à chaque fois que je dois appuyer sur le bouton d'envoi pour les images finales. Quelle que soit ma confiance en eux, cette peur ne disparaîtra jamais pour moi. Cela pourrait être la même chose pour certains d'entre vous.
Cependant, elle était plus débilitante qu'aujourd'hui. Au début, cela me ferait tergiverser et cela me ferait prendre beaucoup plus de temps à éditer les images qu'il n'aurait dû. Je remarque que cela arrive à beaucoup de photographes. Les nouveaux photographes passent souvent beaucoup plus de temps sur le montage que les photographes plus expérimentés. Une partie de cela est basée sur la vitesse et l'expérience, mais je trouve que le facteur le plus important est que les photographes expérimentés ont leur processus d'édition à une science. Il y a une structure dans leur façon de faire les choses qui rend tout plus efficace et cette structure aide également à réduire la peur.
Créez une structure cohérente pour la manière dont vous modifiez les travaux. Voici le mien:
- Je commence par choisir ma sélection finale de négatifs RAW que je vais envoyer au client. Je passe en revue toutes les images d'Adobe Lightroom et met en vedette tout ce que je pense être décent comme trois étoiles.
- Je fais ensuite une pause pour me vider la tête et les yeux, parcourir les images des trois étoiles et tirer le meilleur parti de ce groupe de quatre étoiles.
- Les quatre images étoilées seront celles que j'enverrai au client.
- Je fais un deuxième et parfois un troisième tour, ramenant certaines des quatre images étoilées à trois étoiles et faisant les meilleures images cinq étoiles. Les cinq images étoilées sont au cas où je voudrais envoyer une petite retouche des meilleures photos ou si je veux y accéder plus tard pour mon portfolio.
Portraits d'affaires amicaux et naturels. Lorsque vous avez besoin de créer des images qui semblent naturelles, vous avez besoin d'un plan de jeu pour la façon dont vous allez faire en sorte que les sujets se sentent détendus. Pensez à l'avance à ce que vous pouvez dire ou faire pour créer cet environnement détendu.
Une fois que j'ai fait cela, le chemin vers le produit fini est tracé devant moi. Je passe ensuite en revue tous les négatifs et les amène à la récolte exacte que je veux. Je fais cela parce que je veux voir toute la séquence d'images que je vais envoyer au client avant de commencer à éditer leur apparence finale.
Enfin, je passe en revue et édite les images. Les aspects les plus difficiles pour moi sont d'obtenir l'équilibre des couleurs, le contraste et l'exposition parfaits. En outre, l'une des choses les plus difficiles à faire est de rendre toutes les photos cohérentes. C'est pourquoi j'aime avoir le montage final des négatifs choisis et recadrés avant de commencer à travailler sur l'esthétique. Cela me donne un chemin clair pour arriver à ce point final.
Voyez-vous comment un système efficace peut réduire des heures voire des jours de montage? Cela vous permet de rester organisé et cette organisation est destinée à briser toute procrastination et à vous soucier des photos finales. Ensuite, tout ce que vous avez à faire est de vous lever pendant une seconde, de prendre une profonde inspiration, de fermer les yeux et d'appuyer sur le bouton d'envoi.
Prenez-vous au sérieux, surtout lorsque vous débutez. Si vous démarrez une entreprise de photographie, engagez-vous. Vous êtes photographe, vous n’êtes pas faire de la photographie. Vous avez un produit qui demande beaucoup d'efforts, de connaissances et de compétences. Votre produit a beaucoup de valeur et tout le monde avec un reflex numérique ne peut pas faire ce que vous faites.
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