Photographier à partir de la hanche, c'est, littéralement, avoir votre appareil photo près ou posé sur votre hanche et appuyer sur le déclencheur. Cette méthode de photographie est généralement utilisée dans la photographie de rue lorsque le photographe souhaite prendre des photos sincères et incognito. Mais, parfois, essayer cela comme une méthode de photographie délibérée est tout aussi amusant. Cela vous oblige à changer votre point de vue, votre vision et votre œil créatif. Vous commencez à regarder la scène comme une image plus grande plutôt que comme une vision tunnel à travers votre viseur. De plus, si votre famille ressemble à la mienne, où ils se détournent et courent dans la direction opposée lorsque vous sortez l'appareil photo, cette technique est un excellent moyen d'obtenir des photos franches de sujets difficiles et peu coopératifs.
Lorsque vous placez votre œil sur le viseur, vous perdez souvent la mise au point de tous les autres éléments et entités au-delà de votre champ de vision. Photographier de la hanche vous donne, à l'artiste, la liberté de changer de perspective et ouvre des possibilités de compositions alternatives pour vos images. Utilisez-le pour des projets personnels ou des sessions client où vous visualisez la scène en face de vous tout à fait différemment de ce que vous capturez réellement dans votre appareil photo. La photographie de voyage est un autre excellent endroit pour utiliser cette méthode de photographie pour une perspective alternative.
Il y a quelques trucs et astuces que vous voudrez peut-être envisager pour obtenir les meilleures images sous cet angle de photographie de la hanche.
# 1 Préréglez vos paramètres tels que l'exposition et l'ouverture
Étant donné que vous ne pouvez pas vraiment modifier vos paramètres en fonction de ce que vous voyez à travers le viseur, il est préférable de prérégler votre exposition à l'avance. Si vous êtes un tireur 100% manuel, c'est peut-être la seule fois où vous vous donnez le luxe de passer en mode entièrement automatique de votre appareil photo. De plus, utilisez la mesure évaluative au lieu de la mesure spot pour faciliter l'exposition pour ce type de photographie. En termes d'ouverture, la règle générale est d'avoir une ouverture plus petite pour photographier à partir de la hanche (de f / 8 à f / 16). Cela améliore la probabilité qu'une plus grande partie des éléments soit mise au point, surtout si vos sujets bougent. Avoir une plus grande ouverture est également acceptable si vous souhaitez opter pour une image plus artistique.
# 2 Augmenter la vitesse d'obturation
Avoir une vitesse d’obturation plus élevée vous donne une meilleure probabilité que votre sujet soit net, surtout si vous bougez ou cliquez en mode continu et que vous n’avez pas le luxe d’une main ferme. Essayez de rester au moins 1 / 250e de seconde, ou plus. Ne prêtez pas trop d'attention à l'ISO dans ce genre de photographie, embrassez simplement le bruit comme faisant partie de l'élément créatif de l'image. Si vous deviez choisir, donnez plus de priorité à la vitesse d'obturation. Des éléments tels que l'exposition et le bruit (grain) peuvent toujours être ajustés en post-traitement tant que vous avez une image nette.
# 3 Point focal préréglé
C'est probablement la seule fois où la mise au point du bouton de retour peut être gênante. Essayez la mise au point automatique, puis lancez le commutateur MF sur l'objectif afin que le point AF soit verrouillé. Vous pouvez également utiliser le point AF central et déplacer légèrement votre appareil photo pour recomposer avec la mise au point verrouillée.
# 4 Utilisez le mode silencieux de votre caméra si vous en avez une
Si vous voulez vraiment passer en mode navigation privée, utilisez le mode de conduite silencieuse de votre appareil photo. Certains des reflex numériques les plus récents ont cette fonctionnalité. Cela supprime le son de l'obturateur enfoncé et vous pouvez obtenir des images vraiment sincères de la scène devant vous.
# 5 Utilisez un objectif à focale fixe
Les objectifs Prime fonctionnent mieux pour ce type de photographie car vous ne voulez vraiment pas recomposer à chaque mouvement de la scène devant vous. Déplacez simplement vos pieds à la place. Vous pouvez également modifier l'angle en tenant la caméra légèrement vers le haut ou vers le bas en fonction de votre hauteur relative par rapport à la scène devant vous.
N'oubliez pas de faire preuve de créativité avec ce type de photographie. Vous pourriez être tenté d'apporter l'appareil photo à votre visage de temps en temps pour vous assurer que vous obtenez des clichés «décents». C'est pas grave, mais résistez à l'envie de chimpanzé à chaque fois que vous cliquez sur l'obturateur. Essayez de faire cela pendant cinq à dix minutes au début. Une fois que vous vous sentez à l'aise, sortez cette méthode pour une rotation plus longue. Notez mentalement vos paramètres afin de pouvoir réévaluer et réévaluer ce qui a fonctionné et ce qui n'a pas fonctionné à la fin de votre exercice de prise de vue.
N'oubliez pas de vous amuser et de ne pas trop vous accrocher aux détails techniques. Dans le pire des cas, si vous prenez suffisamment de photos, il y a une chance que vous ayez quelques bonnes images qui sont artistiques et techniquement correctes. Si rien d'autre, cela vous donne la possibilité de voir la scène à travers vos yeux plutôt que votre viseur. Alors sortez, mettez l'appareil photo autour de votre cou à l'aide de la dragonne de votre appareil photo et cliquez dessus.
