La lumière magique de l'heure d'or

EOS-1D Mark IV avec EF 24-105 f / 4L IS. 1/500 à f / 4, 200 ISO.

Qu'est-ce que Golden Hour?

Mon moment préféré pour photographier quoi que ce soit est un moment de la journée appelé l'heure d'or. L'heure d'or se produit juste avant le coucher du soleil et juste après le lever du soleil. Lorsque le soleil est plus bas dans le ciel, près de l'horizon, il doit parcourir une plus grande partie de l'atmosphère, réduisant l'intensité de la lumière directe et réduisant ainsi le contraste de la scène. Plus de lumière bleue est dispersée, donc la lumière du soleil apparaîtra rougeâtre et les ombres ne seront pas aussi profondes que lorsque le soleil est plus haut dans le ciel. De plus, l'angle inférieur du soleil crée des ombres plus longues, ce qui peut ajouter de l'intérêt aux images.

EOS 5D Mark II avec EF 24-105 f / 4L IS. 1/15 à f / 14, ISO 100. Le soleil bas projette une ombre plus longue, créant un intérêt au premier plan pour cette photo.

L'heure d'or ne dure pas forcément une heure. Plus vous êtes proche de l'équateur, plus l'heure d'or est courte. Plus loin de l'équateur, plus l'heure d'or dure longtemps. Par exemple, en Alaska pendant l'été, il y a une période de plusieurs heures de lumière Golden Hour plus tard dans la soirée, et pendant l'hiver, presque toutes les heures de jour ont une qualité Golden Hour.

EOS 5D Mark II avec EF 24-70 f / 2,8L. 1/2500, f / 4, ISO 200. Le soleil était placé au-dessus de l’épaule du garçon à gauche de la caméra et un réflecteur à la caméra à droite.

La lumière de l'heure d'or est si bonne que j'ai du mal à me convaincre de photographier à d'autres moments. C’est un excellent éclairage pour n’importe quel sujet, mais il se prête particulièrement aux portraits et aux paysages.

Portraits à l'heure d'or

Pour les portraits, j'utilise la lumière de plusieurs manières. Tout d'abord, je positionnerai mon sujet de manière à ce que le soleil brille directement sur son visage, comme sur l'image en haut de cet article. La lumière a tendance à être si douce que je peux poser mon réflecteur et laisser tomber les ombres et créer de la profondeur. Positionnez simplement votre sujet de manière à ce que le soleil soit plein sur son visage et demandez-lui de faire des allers-retours pour observer la façon dont les ombres tombent. Déplacez-vous autour de votre sujet pour voir comment la lumière change. Photographiez sous plusieurs angles. Cela finira par être comme si vous aviez changé votre configuration d'éclairage pour chaque prise de vue.

Le seul angle de portrait qui sera difficile à photographier à l'heure d'or sera lorsque votre sujet est complètement rétroéclairé. Dans ce cas, j'utiliserai un réflecteur. Comme la lumière a déjà une température chaude, j'utilise le côté blanc du réflecteur, ou argent si le réflecteur n'a pas de blanc. Je positionnerai mon sujet de manière à ce que le soleil soit derrière lui et par-dessus son épaule, et je positionnerai le réflecteur devant lui du côté opposé. L'effet est similaire à celui de deux lumières, une lumière capillaire et un remplissage. Encore une fois, déplacez-vous autour de votre sujet et faites-le tourner également, en plaçant le soleil à différents angles par rapport à lui. Faites de même avec le réflecteur pour voir comment vous pouvez faire tomber la lumière sur le visage de votre sujet. La belle chose à propos de la lumière Golden Hour est qu'elle provient d'un angle si bas, vous pouvez tenir le réflecteur plus haut et le positionner juste au-dessus de la tête de votre sujet, pour obtenir ces ombres vers le bas agréables du nez et d'autres traits du visage.

Heure d'or des paysages

La Golden Hour est également parfaite pour photographier des paysages. La lumière crée de la profondeur en projetant de longues ombres et en définissant le caractère du paysage. J'essaierai souvent de mettre le soleil à mes côtés lors de la prise de vue de paysages Golden Hour. Cela permet à la lumière de ratisser le paysage et de créer des ombres là où la surface change, ou de créer plus de détails dans les herbes ou les arbres, créant des détails et une netteté plus apparents que si la lumière venait de l'avant. Ceci est évident dans les deux images ci-dessous.

EOS 5D Mark II avec TS-E 24 mm f / 3.5. 1/1250 à f / 3,5 ISO 100. Le soleil venant de la droite de la caméra crée une définition dans le sable et l'herbe des dunes.

EOS 5D Mark III avec EF 70-300 f / 4-5,6L IS. 1/13 à f / 16, ISO 100. Le faible angle du soleil et la chaude lumière dorée créent une définition dans les arbres de premier plan.

De plus, les paysages photographiés pendant l'Heure d'Or ont plus de couleurs dans le ciel, surtout s'il y a des nuages captant la chaude lumière rougeâtre. Cependant, photographier directement au soleil, capturer un coucher de soleil, crée une scène très contrastée. Dans des cas comme celui-là, j'utilise des filtres gradués de densité neutre pour assombrir le ciel et le réduire de sorte que le premier plan et le ciel tombent tous les deux dans la plage dynamique de la caméra, comme avec l'image de la vague et des rochers qui se brisent (ci-dessous). Un filtre gradué de densité neutre (ND Grad en abrégé) est en verre à moitié noirci, à moitié transparent. Vous pouvez positionner le filtre de sorte que la zone la plus sombre couvre le soleil et le ciel, et que le clair se trouve sur l'avant-plan plus sombre. Cela aide à ramener la couleur à ces couchers de soleil ou levers de soleil, alors que sans le filtre, le ciel apparaîtrait délavé et sans vie.

L'heure d'or offre de nombreuses opportunités pour de superbes photos, et ce qui est vraiment beau, c'est que cela se produit deux fois par jour!

EOS 5D Mark III avec EF 24-70 f / 2.8L II. 1/6 à f / 14, ISO 200. Un gradateur ND à 4 valeurs a été utilisé pour assombrir le ciel et faire correspondre l'exposition au premier plan.

EOS 5D Mark III avec EF 24-70 f / 2.8L II. 1/15 à f / 16, 100 ISO.

EOS 5D Mark II avec EF 24-105 f / 4L IS. 1/1000 à f / 4, ISO 100. Dans ce cas, le soleil était positionné plus sur le côté avec un réflecteur qui renvoyait la lumière sur le visage du sujet.