Slash de Guns N 'Roses
Dans mon dernier article, 6 conseils pour les photographes de concert en herbe, j'ai expliqué les bases (et les réglages de l'appareil photo) pour démarrer votre carrière de photographe de concert. Je voudrais vous dire un grand merci pour vos excellents commentaires et vos commentaires continus sur ce message. Cela signifie vraiment beaucoup pour moi et montre combien il y a de photographes de concert talentueux et qui travaillent dur.
Cet article est un suivi, et j'entrerai plus en détail sur «l'anatomie d'une séance photo de concert». Surtout lorsque vous êtes nouveau dans la photographie de concert, il peut être accablant de se tenir debout dans le bac à photos tout seul avec votre appareil photo. Les lumières de la salle s'éteignent, le groupe entre sur scène et vous n'avez que trois chansons (en moyenne 10 minutes) pour obtenir vos superbes clichés. Honnêtement, au début c'était aussi effrayant pour moi, mais croyez-moi, après avoir tourné quelques concerts, vous vous sentirez beaucoup plus à l'aise devant la scène et vous apprendrez à connaître les réglages de votre caméra par cœur.
L'un des points souvent sous-évalués est le fait qu'une bande se compose de plusieurs individus. Il est tentant de ne tirer que sur le chanteur principal (la personne clé), mais ce ne serait que l'un des membres du groupe. Il y a aussi un guitariste, un batteur, un bassiste et d'autres musiciens qui méritent d'être examinés de plus près. Par conséquent, il est plus difficile de photographier les autres membres du groupe, mais vous devriez absolument essayer d'attraper tout le monde sur scène.
Décomposons-le:
The Lead Singer (La célébrité du groupe)
Ce type est celui dont le nom est souvent lié au nom de groupes tels que Iggy Pop, Morrissey, David Bowie, Neil Young ou Leonard Cohen.
Ce sont des célébrités et seront diffusées à chaque soirée VIP et à la télévision. Donc, photographier cette personne est un must have. Du point de vue des photographes de concert, c'est le membre le plus facile à photographier. Ils sont toujours à l'avant de la scène et bénéficient du meilleur éclairage. Je me concentre toujours sur le chanteur principal d’abord et une fois que j’aurai de superbes clichés, je suivrai les autres membres du groupe.
Iggy Pop
Le guitariste et le bassiste
Ensuite, je me concentre sur le guitariste et le bassiste. Tous deux se tiennent d'un côté de la scène, soit derrière le chanteur, soit au même niveau. J’ai tourné des concerts où le bassiste se tenait dans l’obscurité totale, donc je n’aurai aucune chance (même avec un reflex numérique à capteur plein format, un objectif f / 1.4 et 6400 ISO) d’obtenir une image décente. Ce sont les moments difficiles d'un photographe de concert et il suffit parfois de l'accepter. Cependant, les guitaristes et les bassistes fournissent de superbes clichés lorsque vous les attrapez, par exemple. posant en jouant un solo ou en sautant.
(Voir la photo ci-dessous de Flea from the Red Hot Chili Peppers et Slash from Guns N ’Roses en haut de l'article)
Le batteur
Le batteur est le «cœur» du groupe et le générateur d'impulsions. Un groupe de rock sans batteur ne fonctionne pas, mais les photographes ont tendance à les ignorer dans leurs photos. Le batteur est également celui qui vous obtient des plans d'action impressionnants si vous les attrapez au bon moment. Cependant, ces gars-là sont presque toujours à l'arrière de la scène et vous avez donc besoin d'un téléobjectif comme le 70-200 mm pour capturer sa présence. Sur de plus grandes scènes (comme les festivals), il peut arriver que le batteur soit si loin qu'il n'est pas toujours possible de le joindre avec votre kit d'objectif de base. Mais faites de votre mieux et vos efforts seront récompensés.
Chad Smith, piments Red Hot Chili
Le groupe
Essayez également d'obtenir une image de l'ensemble du groupe. Votre meilleur pari est d'utiliser un objectif ultra grand angle tel qu'un objectif de 14 mm. Cela vous permettra d'obtenir toute la scène en une seule image. Si vous êtes autorisé à tourner le spectacle complet (vous devez d'abord demander au groupe), essayez d'obtenir d'autres points de vue tels que depuis un balcon, de l'arrière de la salle ou sur scène.
Mouchard
L'auditoire
De plus, vous pouvez également prendre des photos du public. Tournez-vous simplement dans le bac à photos et vous êtes face aux fans hurlants pressés dans la première rangée. C'est une question délicate, car il y a un manque d'éclairage et vous avez besoin d'un objectif ultra grand angle pour capturer de bons plans d'action. Essayez de les attraper quand ils sont ravis du groupe.
Quelques remarques générales pour vous en tant que photographe de concert:
- J'essaie toujours d'obtenir les musiciens avec leurs instruments. Alors quand je tourne le chanteur principal, je prends soin d'inclure le micro. Lors du tournage du guitariste, mettez la guitare dans le plan et le batteur doit montrer ses baguettes, sinon cela semble étrange quand quelqu'un est assis derrière une énorme batterie, mais vous ne pouvez pas le voir jouer.
- En général, j'essaie de cadrer mes images de manière à ne pas couper les manches de guitare, les corps de basse ou les claviers. Pour une vue rapprochée du batteur, vous devez recadrer le kit de batterie. C'est très bien, essayez simplement d'obtenir un cadrage clair.
- Tournant des groupes célèbres comme Metallica, Iron Maiden, Red Hot Chili Peppers, ils fournissent toujours un bon éclairage sur scène. Cela devient plus difficile dans les petits clubs où vous êtes confronté à de mauvaises conditions d'éclairage.
- Essayez également d'obtenir des photos de détails. Chaussures, tatouages, tenues de scène fantaisie telles que lampes, visuels ou drapeaux. Certains groupes peuvent être très créatifs.
Résumé:
- Apprenez d'abord à connaître votre équipement par cœur (réglages de l'appareil photo, objectifs)
- Même si le chanteur principal est la célébrité du groupe, essayez également d'obtenir les autres membres du groupe
- Pour le batteur, il faut souvent utiliser un téléobjectif
- Montrez le contexte dans vos images, par ex. Le chanteur avec un micro, le batteur avec des baguettes, etc.
- Cadrez vos photos pour éviter de rogner les instruments
- Obtenez des photos du groupe, du public et des détails sur scène
- Plus le groupe est célèbre, meilleur est l'éclairage sur scène (règle d'or)