Plus vous en apprendrez sur la photographie, mieux vous vous porterez. Découvrez tout ce que vous pouvez, même si cela ne vous semble pas important à ce moment-là. La meilleure façon de faire est de regarder de près les maîtres, les photographes qui ont façonné le monde de la photographie tel que nous le connaissons aujourd'hui.
Certains de ces tireurs sont toujours avec nous et certains d'entre eux sont passés. Quoi qu'il en soit, leur héritage reste ici pour nous apprendre à travers leurs expériences. Dans cet épisode de la série Master, nous allons examiner deux de mes favoris personnels - David Burnett et Vivian Maier.
David Burnett
Image d'Eric Smith (Travail personnel) (CC BY 3.0), via Wikimedia Commons
"Il est partout mais seulement depuis une heure." - Magazine des photographes américains
La carrière de photojournalisme et la production créative de David Burnett le placent en tête du classement de certains des jockeys photographiques les plus influents de la fin du XXe siècle. Nommé l'une des 100 personnalités les plus importantes de la photographie par Magazine des photographes américains, Dave a tout photographié. De la guerre du Vietnam aux Jeux olympiques, d’Obama à Bob Marley, ses images emblématiques permettent littéralement au monde du spectateur d’être vu d’un point de vue différent.
Conseils de la carrière de David Burnett
Après avoir photographié les beaux (et parfois sombres) moments de l'histoire du monde pendant la plus grande partie d'un demi-siècle, Burnett nous montre tant de façons de nous améliorer en tant que créateurs d'images, photographes et êtres humains en général. Voici quelques éléments que vous pouvez tirer de la carrière de David Burnett qui peuvent vous aider à vous développer (les blagues photo ne meurent jamais) en tant que photographe, quel que soit le type de photos que vous faites.
Voir le travail de David sur son site Web ici.
Allez avec votre instinct
Tant de fois, nous sommes distraits par ce qui est considéré comme normal. En tant que photographes, nous nous appuyons fortement sur l'influence visuelle des autres photographes qui à leur tour façonne notre propre travail. Cela ne signifie pas que nous devons reproduire leur travail à la lettre. Ne suivez pas toujours le flux photographique simplement parce que c’est ce que peuvent faire d’autres photographes.
Tant de fois, vous verrez David Burnett lors d'événements sportifs complètement séparés du reste du troupeau de presse photo. Il tire ce qui lui semble juste, comme vous devriez aussi. Apprenez à faire confiance à votre propre instinct artistique. Faites vos représentations d'images d'un mélange du moment et de votre propre vision quelles que soient les tendances photo actuelles. N'ayez pas peur de tourner une scène différemment de ce qu'elle a été photographiée auparavant. Poser. Tenez-vous debout sur une chaise. Photographiez des reflets étranges. Faites tout ce que vous avez à faire pour atteindre cette hauteur élevée qu'on appelle l'individualisme. Aucune œuvre mémorable n'a jamais été ordinaire.
Évitez le culte de l'équipement
J'en suis parfois coupable. Peu importe ce que je fais ou même tout ce que je pourrais écrire sur le fait de ne pas vous permettre de gaspiller de l'argent sur le dernier et le meilleur appareil photo ou objectif, il y a toujours une petite partie de moi qui aime lire sur les nouveaux appareils photo et vraiment le globe oculaire que «un objectif cela pourrait tout changer ».
Ensuite, il y a Dave - l'un des photographes les plus célèbres de tous les temps, transportant un Speed Graphic 4 × 5 de 60 ans avec un objectif arraché à une caméra de reconnaissance aérienne et un Holga 35 mm en plastique (considéré comme un jouet). Bien qu'il photographie également en numérique, une grande partie des photographies les plus durables de Burnett a été réalisée à l'aide d'appareils photo argentiques qui sont essentiellement des antiquités et qui ne sont pas considérés comme des outils d'un professionnel de la photographie moderne.
Ce qu'il faut retenir ici, c'est que votre équipement n'est qu'une extension de vous-même. Votre appareil photo, objectif, trépied, ne sont que des outils qui effectuent un travail. Ne les laissez pas devenir quelque chose de plus qu’ils ne le sont ou, pire encore, commencez à croire que vous n’êtes rien sans la toute dernière technologie de caméra.
Concentrez-vous (encore des blagues!) Sur le développement de vos compétences de base et de votre créativité en utilisant l’équipement que vous possédez et le moment venu, vous saurez quand vous mettre à niveau. Ou dans le cas de David Burnett, rétrograder. Quoi qu'il en soit, utilisez les outils qui vous permettent de produire votre travail de la manière qui vous convient le mieux.
Redonner
J'ai presque l'impression d'avoir sous-estimé l'importance de la contribution de David Burnett au monde de la photographie et du photojournalisme. Bien que sa carrière parle d'elle-même, il y a une chose qui n'est généralement pas mentionnée. C'est ainsi que Dave est resté terre-à-terre, humain et sans prétention malgré son succès. J'ai eu la chance de correspondre personnellement avec lui à quelques reprises sur des questions liées à la photo et autres (oignons?). À chaque fois, j’ai parlé à une personne et à un collègue photographe - pas à David Burnett: photojournaliste prééminent.
Peu importe où votre voyage vous mène en tant que photographe, rappelez-vous toujours que les récompenses ou distinctions peuvent faire de vous une autorité sur le médium photographique, mais elles ne doivent pas faire de vous un élitiste. N'hésitez pas à partager vos connaissances lorsque cela peut aider quelqu'un à faire de meilleures photos. Cela peut signifier beaucoup. Je sais que ça l'a fait pour moi.
Vivian Maier
Vivian, oh cher Vivian. Où commencer? Vivian Maier est en quelque sorte un paradoxe. Même maintenant, je ne sais pas quelles informations personnelles la concernant sont des faits et ce qui ne l’est pas. Ce que je sais, c'est son travail et la façon dont il a été présenté au monde par hasard. Vivian Maier était une nounou, une excentrique et l'une des photographes de rue les plus prolifiques du XXe siècle. Enfant en 1930, elle et sa mère ont brièvement vécu avec Jeanne Bertrand, une photographe portraitiste primée du début des années 1900. On ne sait pas si Vivian a appris le métier par Jeanne, mais c’est tout à fait possible.
Conseils de la carrière de Vivian Maier
Son travail a été littéralement trébuché dans une unité de stockage en 2007. Vivian est décédée dans la quasi-obscurité en 2009, mais ses photographies continuent de nous inspirer et de nous enseigner encore aujourd'hui. J'ai découvert les images de Maier pour la première fois à travers l'excellent documentaire de John Maloof «Finding Vivian Maier» qui est actuellement sur Netflix et qui mérite vraiment d'être regardé si vous voulez en savoir plus sur Vivian Maier et sa vie incroyable. Voici certaines choses que j'ai apprises de l'un des meilleurs photographes de rue dont vous n'avez jamais entendu parler.
Il y a de la beauté partout
L'une des choses merveilleuses de la photographie est sa nature révélatrice. Une photo peut représenter une scène autrement banale ou commune d'une manière qui montre qu'il y a vraiment de la beauté dans toutes choses. Certaines de ces choses peuvent même être tragiques et tristes, mais la connexion émouvante et l'émerveillement sont là aussi. Les photographies de Vivian montraient non seulement les scènes des rues de New York et de Chicago, mais aussi l’émotion invisible qui s’y trouvait.
La clé pour produire une photographie forte n'importe où est d'apprendre qu'il y a en fait du sens dans tout. Cherchez une lumière intéressante, des personnes intéressantes, tout ce qui peut faire ressortir le caché. C’est votre travail en tant que photographe de pouvoir capturer ces joyaux cachés en images qui peuvent être partagées avec d’autres. Donc, si vous vous trouvez dans une situation effondrée ou qu'il n'y a rien à tirer, regardez de plus près. Trouvez la beauté et faites une photo.
Reconnaissez le moment
Cela fait écho à certains enseignements du titan photographique Henri Cartier-Bresson. Vous pouvez voir sur certaines des photographies de Maier qu’elle a attendu. Elle a attendu le moment où l'obturateur devait être déclenché afin de saisir au mieux le moment. C'est l'une des choses qui rend ses photos si puissantes.
Que ce soit à l'instant exact où les yeux du sujet rencontrèrent les siens ou lorsque leurs pas étaient parfaitement synchronisés, le moment opportun était patiemment attendu. Il convient également de mentionner la discrétion de la technique de Vivian. Beaucoup de ses images ont été réalisées avec un 120 Rolleiflex (entre autres). Ce type d’appareil photo n’est pas tenu contre le visage du photographe, mais plutôt placé en dessous. Cela l'a amenée à se fondre davantage dans la scène et elle a pu capturer des images qui étaient moins intriguées par sa présence.
Travaillez pour anticiper les moments photographiques avant qu'ils ne se produisent. Je sais, cela semble extrêmement difficile. Mais la vérité est que plus vous pratiquez, plus vous tirez, mieux vous deviendrez "avoir de la chance". Vous pouvez vous entraîner à être présent dans la scène et à reconnaître intuitivement quand les photos se produiront. Le plus dur? Mettre le temps de prise de vue pour que ce genre de compétence se manifeste.
C'est normal d'être bizarre
S'il y a une chose que vous pouvez apprendre sur Vivian, c'est qu'elle était, faute d'un meilleur mot, bizarre. Vivian Maier était une bizarre par les vues communes de son temps. Elle s’est habillée différemment, a agi différemment et a fait des images que nous sommes différentes. En fait, c’est l’une des raisons mêmes dont on parle encore aujourd’hui.
Même si elle ne le savait pas à l'époque, son caractère unique la distinguerait et donnerait une nouvelle perspective à son travail et à sa méthodologie. N'essayez donc pas de cacher votre bizarrerie lorsque vous photographiez des choses. Soyez différent et célébrez toutes les petites bizarreries qui pourraient rendre vos images complètement fraîches. Tout comme les leçons apprises de David Burnett, les véritables percées dans votre photographie ne viennent jamais de la mise en conformité avec les normes acceptées. Détendez-vous, soyez différent.
Voir son travail sur le site officiel de Vivian Maier Photography.
Dernières pensées
La connaissance est la pierre angulaire de presque tout ce que vous entreprendrez jamais. Comment acquérir des connaissances? Eh bien, généralement, cela vient de l'expérience (souvent des erreurs) et cela peut prendre un certain temps pour nous d'apprendre nos leçons. En tant que photographes, ces géants qui nous ont précédés offrent des enseignements incroyablement précieux. Leurs leçons sont là pour que nous puissions les prendre si nous prenons juste le temps de les écouter. Ne vous contentez pas d’étudier les photographies des maîtres, mais apprenez comment et pourquoi ils les ont faites.