«Beaux-arts» en matière de photographie de voyage n'est pas un terme souvent utilisé et peu de photographes se définissent comme des «photographes de voyage de beaux-arts». Les définitions de genre en photographie peuvent être très subjectives, et la ligne des beaux-arts peut en effet être très fine. Pour moi en tant que photographe de voyage, l'approche des beaux-arts n'est qu'une extension naturelle de qui je suis et de la façon dont je vois et partage le monde à travers mes images.
Le Vietnam est l'un de mes endroits préférés pour photographier, non seulement en raison de ses qualités esthétiques remarquables, mais aussi en raison de mon grand attachement à ses habitants. Et donc, lorsqu'on m'a demandé de parler de ma photographie à travers l'objectif des beaux-arts, utiliser le Vietnam comme point focal était un choix facile à faire.
La mère et la fille de Flower H’mong marchant sur une berme de rizière à Mu Cang Chai, dans le nord du Vietnam. Paramètres d'exposition: f / 4, 1 / 2000e, 400 ISO, longueur focale 70 mm.
Les pêcheurs au repos. Tourné depuis un pont près de la baie de Lang Co. Paramètres d'exposition: f / 8, 1 / 320e, 800 ISO, distance focale 56 mm.
Les beaux-arts de la photographie de voyage - Personnes et paysages
La photographie d'art, du moins la façon dont je la vois, consiste à se concentrer sur un style ou un look spécifique qui se reproduit dans chaque image dans le but de créer un travail esthétiquement agréable et engageant.
La photographie de voyage d'art implique que chaque photo sur le thème du voyage est d'un niveau artistique très élevé avec une considération cohérente pour une composition efficace, l'utilisation de la gamme tonale (lumières et sombres) et une palette de couleurs équilibrée ou ciblée tout au long de la photo.
Personnellement, j'utilise la lumière naturelle, et là encore, j'approche une photo comme une œuvre d'art. Le but est de créer une image visuellement frappante qui ressemble à ce qu'un peintre aurait pu créer, tout en ressemblant complètement à une photographie.
Pêche au milieu des milliers de formations calcaires karstiques de la légendaire baie d'Ha Long. Paramètres d'exposition: f / 9, 1 / 200e, 800 ISO, longueur focale 35 mm.
Quatre pêcheurs lèvent leurs filets sur la rivière des Parfums à Hue, sur la côte centrale du Vietnam. Paramètres d'exposition: f / 11, 1 / 160e, 800 ISO, longueur focale 30 mm.
Mettez en valeur les gens et la culture
Mon objectif est de le faire tout en représentant fidèlement la culture d'un pays, dans le but de représenter avec précision, voire idéalement, la personnalité et la vie des personnes sur les photos. J'ai toujours été plus intéressé par le côté artistique de la photographie de voyage, et moins par l'approche traditionnelle ou documentaire.
Cela dit, je peux me voir entreprendre des projets plus singulièrement ciblés à l'avenir, où je peux appliquer mon sens artistique aux défis de la narration documentaire dans l'espace du voyage.
Un moine khmer-vietnamien rêve à la fenêtre de son monastère dans la région du delta du Mékong. Paramètres d'exposition: f / 4, 1 / 125e, 640 ISO, longueur focale 40 mm.
Définissez votre intention de faire de l'art
Bien que cela puisse paraître évident, je pense qu’il est extrêmement important lors de l’adoption du style des beaux-arts d’avoir l’intention de faire de l’art tout au long du processus - de la préparation à la post-production. Je prends cet état d'esprit sur le terrain et photographie une variété de sujets de différentes manières.
Le portrait est mon premier amour, mais j'aime aussi la photographie de paysages, d'animaux sauvages et de documentaires culturels. Le but est de présenter des scènes de vie et de culture pour que les autres puissent les observer et les apprécier. Et bien sûr, je l'apprécie aussi, sinon je ne le ferais pas!
Des dames de l'ethnie cham à Phan Rang ont leur propre festival de l'eau. Paramètres d'exposition: f / 36, 1 / 15e, 400 ISO, longueur focale 90 mm.
Dame vietnamienne portant le traditionnel «Ao Dai» blanc et Non La (chapeau conique), Saigon. Paramètres d'exposition: f / 4, 1 / 125e, 640 ISO, longueur focale 70 mm.
Avoir une vision et tirer avec un but
Dans chaque œuvre, j'essaye d'avoir une vision et de comprendre de quoi sera fait la photo et à quoi elle ressemblera dans mon esprit avant de la prendre. Il n'y a rien dans le cadre qui ne devrait pas être là - tout ce qui est inclus sert un objectif.
J'aime aussi rechercher des motifs dans les scènes et les inclure dans la composition. Une composition soignée permet des arrière-plans propres, aucune distraction inutile du sujet et un point focal clair qui est immédiatement identifiable par rapport à un arrière-plan complémentaire qui aide à raconter l'histoire ou à créer l'ambiance de la pièce.
Vous trouverez ci-dessous un aperçu de la façon dont j'ai abordé la photographie de certaines de mes images préférées du Vietnam prises au cours des dernières années.
Amoureux pour toujours
«Forever in Love» - Un couple aimant à Hoi An partage un moment de joie et de bonheur ensemble dans leur jardin au coucher du soleil. Au moment de la photographie, ils étaient mariés depuis 66 ans. Paramètres d'exposition: f / 7.1, 1 / 200e, 500 ISO, longueur focale 50 mm.
J'ai rencontré un compagnon photographe de voyage qui réside maintenant au Vietnam, Réhahn Croquevielle, et il m'a généreusement invité à me faire visiter sa ville natale de Hoi An. J'ai eu la chance de rencontrer un charmant vieux couple qui vit dans son village. Quand je les ai rencontrés, ils souriaient largement et étaient heureux d'être photographiés par nous.
Pour prendre cette photo, j'ai d'abord observé la direction de la lumière. Ensuite, je me suis assuré de les positionner devant la lumière du soleil pour que leurs visages soient lumineux et que les détails de leur peau soient bien exposés.
J'ai également dû considérer l'arrière-plan et la scène générale, et j'ai trouvé une zone près de l'un de leurs patchs végétaux qui était propre (couleurs cohérentes et même des motifs sans encombrement) tout en fournissant un contexte et une histoire au couple. Alors je leur ai demandé de s'asseoir là. Ils trouvaient tout cela très drôle et riaient constamment alors que nous gardions l'ambiance légère et amusante, ce qui, je pense, est important pour aider les sujets à profiter d'une séance de portrait.
Le sujet intéressant est l'élément le plus important d'une photographie réussie, à mon avis, suivi d'une bonne composition et d'un bon éclairage. Mais un arrière-plan qui complète et ne distrait pas du point focal est également crucial pour une photographie puissante, et peut-être trop souvent négligé.
Jouer dans une mer de filets de pêche
Un garçon heureux jouant dans une mer bleue de filets de pêche dans la région du delta du Mékong au sud du Vietnam. Paramètres d'exposition: f / 8, 1 / 250e, 500 ISO, longueur focale 24 mm.
J'étais à la recherche d'un atelier où les filets de pêche sont fabriqués à la main dans la région du delta du Mékong au Vietnam. Quand je suis arrivé, j'ai remarqué qu'un garçon et ses amis étaient curieux de ma présence et voulaient me rencontrer et m'aider s'ils le pouvaient. Ils m'ont conduit à l'atelier de tissage de filets, qui était une grande structure ouverte avec un toit en tôle ondulée.
A l'intérieur se trouvaient des dames assises dispersées dans la création de ces filets. J'ai été immédiatement frappé par la couleur bleue et je savais que ce serait très photogénique, mais il était important d'avoir la bonne lumière pour leur donner vie. J'ai remarqué que toutes les femmes se trouvaient dans des zones ombragées et plus sombres où la lumière n'était pas assez forte. Il y avait une zone qui était proche d'une ouverture sur le toit, sous une lucarne naturelle. J'ai vu que la lumière y était bonne, mais sans un sujet humain, la photo ne serait pas si intéressante.
Comme j'avais créé un rapport avec le garçon et ses amis et qu'ils traînaient toujours, je les ai encouragés à jouer dans les filets de pêche. En me montrant, j'ai couru et j'ai sauté dans les filets, faisant rire tout le monde, et les enfants ont commencé à faire de même. J'ai capturé cette photo en sachant que le cadre devait être rempli des filets de pêche bleus pour attirer l'attention sur le garçon. C’est son sourire authentique et son action qui rendent cette photo d’autant plus intéressante et agréable à regarder.
Motifs dans les rues de Hanoi
Une scène de rue animée à Hanoi photographiée depuis un pont un matin pluvieux. Paramètres d'exposition: f / 14, 1 / 40e, ISO 1250, longueur focale 35 mm.
Il pleuvait un matin que je devais explorer la ville de Hanoi, qui aurait pu être considérée comme un problème pour la photographie. Je suis allé au pont de Long Bien après avoir visité un marché voisin et observé le trafic passer sous moi. J'ai vu le potentiel d'un modèle vraiment intéressant de cyclistes avec le volume élevé du trafic de motos et le vélo occasionnel. La pluie s'était arrêtée, mais les routes mouillées créaient des reflets qui finiraient par être bénéfiques et donneraient un éclairage plus dynamique à l'image.
J'ai attendu longtemps et photographié de nombreuses combinaisons et modèles de navetteurs. J'ai senti qu'il était important d'avoir un point focal intéressant qui était différent du reste de la scène. Ce serait soit une personne marchant de l'autre côté de la route, soit une bicyclette parmi la mer de voitures et d'autres véhicules.
J'ai décidé d'utiliser une vitesse d'obturation légèrement plus lente pour brouiller le trafic et capturer le sujet humain plus net que l'environnement. Il a fallu beaucoup de patience et de temps sur le pont pour enfin capturer un motif intéressant. C'était amusant de trouver l'art dans la vie quotidienne simple.
Vieil homme avec un luth
Paramètres d'exposition: f / 4, 1 / 160e, 1000 ISO, longueur focale 70 mm.
J'ai rencontré ce vieil homme dans le petit village idyllique de Ninh Binh où il se promenait au bord d'un lac. Lorsqu'il a appris que j'aimerais faire son portrait, il m'a invité chez lui tout près. Nous avons bu du thé et j'ai passé du temps avec sa famille.
Avant de photographier quelqu'un, je regarde toujours autour de moi et essaie de trouver le bon endroit où je vais prendre sa photo, en fonction de l'éclairage et du fond. J'ai remarqué près d'une fenêtre qu'il y avait une forte lumière naturelle pénétrant dans sa maison par ailleurs sombre, et j'ai placé une chaise à cet endroit pour qu'il puisse s'asseoir. Il y avait suffisamment de lumière sur l'homme pour ne pas avoir besoin d'un trépied dans cette position.
J'ai remarqué un vieux luth accroché au mur. J'ai découvert que c'était à lui et qu'il pouvait jouer, alors j'ai demandé s'il pouvait me montrer. Pendant qu'il jouait, j'ai pris quelques photos, mais j'ai remarqué que la lumière serait plus forte sur son visage, qui est le principal point focal s'il regardait par la fenêtre. La brise de la fenêtre soufflait doucement sa barbe sur le côté, créant un mouvement dans ce portrait d'un vietnamien intéressant, vieux et très sympathique que j'ai eu le privilège de rencontrer et de photographier.