Ouf ça fait un moment que je n’ai pas écrit un tutoriel ici sur dPS, alors j’ai pensé qu’il était temps. Certains de mes articles les plus populaires portent sur les modèles d'éclairage de portrait et d'autres aspects de la création de superbes portraits. Dans cet article, je veux vous donner quelques conseils pour vous aider à prendre de meilleurs portraits sur place, à flatter vos sujets et à vous assurer que vous êtes tous satisfaits du résultat final.
Mes modèles pour cet article sont mon ami nicaraguayen Luis et sa petite amie Sonia. Il nous a été d'une grande aide lors de nos tournées ici et est devenu un bon ami, donc c'était gagnant / gagnant pour nous car ils ont un joli portrait d'eux-mêmes (ils n'en ont pas de professionnel) et je suis autorisé à utiliser leur photos et leur session à des fins pédagogiques ici.
Résumé rapide:
Voici une liste rapide des cinq conseils, nous allons les couvrir plus en détail et examiner quelques exemples.
- Demandez à votre sujet ce qu'il aime et ce qu'il veut
- Cherche la lumière
- Trouvez un bon fond
- Posez vos sujets pour les flatter
- Communiquez avec eux
- Faites quelque chose qu'ils veulent, même si ce n'est pas de l'art
Tout d'abord une note sur l'équipement
Beaucoup de gens s'accrochent à avoir l'équipement haut de gamme, les objectifs professionnels, les cloches et les sifflets fantaisie et tous les gadgets supplémentaires. Bien qu'il soit agréable d'avoir le meilleur équipement, je veux vous montrer qu'il est possible de faire de superbes portraits avec N'IMPORTE QUEL équipement. Toutes les photos de cet article ont été prises à Grenade, au Nicaragua (où je vis / travaille actuellement depuis 2,5 mois) avec un appareil photo sans miroir Olympus OM-D E-M5 et un objectif 12-50 mm f3.5-6.3 (équivalent à un 24-100 mm sur un appareil photo plein format). AUCUN flash n'a été utilisé seulement un réflecteur dans quelques situations.
Conseil n ° 1 parlez à vos sujets avant la session
Savoir ce que les gens veulent pour leur portrait et leurs attentes est essentiel pour réaliser un portrait qui leur plaira. Demandez-leur quel type de vêtements ils porteront - formels ou décontractés - qui peuvent faire de certains endroits un meilleur choix que d’autres. Parlez de la sensation ou de l'humeur du portrait. Si c’est un couple, ils sont sensibles ou non. Vous devez savoir ces choses, pas plus tard quand ils détestent leurs photos ou se sentent mal à l'aise de faire quelque chose qui n'est pas vraiment «eux».
Pour mon couple, j'ai découvert qu'elle aimait certaines églises ici en ville, les jardins et le volcan (continuez à lire pour voir comment j'ai intégré une partie de cela dans la session). J'ai repéré quelques endroits à l'avance avec un ami pour que je puisse vérifier l'éclairage. Si vous comptez faire cela, allez à la même heure de la journée que vous voulez faire la session. J'aime travailler à l'heure d'or avec le soleil bas et pas au-dessus de la tête, ce qui nous amène au prochain conseil.
Astuce n ° 2 Recherchez la lumière
La photographie est avant tout une question de lumière. Si vous n’avez pas de lumière ou si la lumière est mauvaise, il est vraiment difficile de faire de bonnes photos. Retour à l'heure d'or - c'est quand le soleil est bas dans le ciel juste avant le coucher du soleil ou après le lever du soleil. La plupart des photographes de portrait choisissent cette heure de la journée comme moment optimal pour travailler au lieu de se battre avec un éclairage au plafond de midi. Rendez-vous service et facilitez-vous la vie - chaque fois que possible, planifiez des portraits à l'heure d'or. Découvrez l'heure du coucher du soleil dans votre région et commencez environ une heure avant cela.
Dans le premier endroit pour notre session, nous avons en fait commencé sur le porche de la maison que nous louons ici. De l'autre côté de la rue se trouve une grande église blanche reflétant la lumière sous le porche. Il y a un surplomb recouvrant le dessus donc il n'y a pas de lumière directe au plafond. C'est la situation idéale pour une superbe lumière de portrait et celle que je recherche partout où je photographie. En tournant un peu les visages du sujet, vous pouvez créer un éclairage différent. Pour en savoir plus, lisez mon tout premier article sur dPS: 6 modèles d'éclairage de portrait que chaque photographe devrait connaître.
Dans l'image ci-dessus, vous pouvez voir la direction de la lumière provenant de la droite de la caméra (leur gauche). Voyez comment il est légèrement détourné de la source de lumière et a un éclairage large, puis regardez comment cela est corrigé dans les images suivantes.
Dans les coulisses tourné
Utilisez un assistant et un réflecteur lorsque vous en avez l'occasion. Ici, mon assistant tenait un réflecteur blanc pour faire rebondir un peu de lumière sur leurs visages.
Astuce n ° 3 Trouvez un bon arrière-plan
Tout en photographie est subjectif. Alors, comment définir un bon arrière-plan d'un mauvais? Eh bien, il y a quelques choses qui peuvent aider:
- Surveillez les points lumineux (et les zones de contraste élevé) derrière vos sujets, cela attirera l'œil du spectateur, généralement comme une distraction, ce qui n'est pas souhaité.
- Évitez les couleurs vives en arrière-plan pour la même raison. Vous voulez que l'œil du spectateur se dirige vers les gens, pas vers les choses derrière eux. C'est souvent un problème lorsque vos sujets demandent un jardin ou des fleurs pour leur arrière-plan. Ils ne connaissent pas ce genre de choses, c'est donc à vous de les éduquer et de faire un portrait qui soit à la fois agréable à l'œil et à eux!
- Adaptez-le au sujet. Encore une fois, l'idée d'un portrait est de représenter la personne, vous devez donc parfois montrer davantage l'environnement pour le faire. Assurez-vous simplement que cela leur convient et aide à les flatter ou à raconter leur histoire.
- Restez simple et floutez-le lorsque cela est possible. Un arrière-plan chargé et pointu attirera l'attention. Utilisez le principe KISS et une ouverture suffisamment grande pour obtenir un arrière-plan flou. Un objectif plus long aide également - ce qui était limité pour moi dans cette situation, alors faites de votre mieux avec ce que vous avez.
Dans les exemples ci-dessous, voyez comment j'ai commencé avec l'église entière en arrière-plan et apporté quelques modifications pour simplifier et mettre davantage l'accent sur les gens.
Premier coup de feu à l'église. Remarquez comment l'objectif grand angle fait paraître le bas du corps et les pieds plus grands? C'est aussi la même église qui faisait rebondir la lumière dans la première configuration.
Bien mieux! Dans cette variante, j'ai reculé et zoomé en utilisant un objectif plus long pour obtenir moins d'arrière-plan et rogner le bas du corps.
Prise de vue à l'angle suivant depuis le côté dans les escaliers en utilisant les jolies lignes directrices. Encore une fois, l'objectif plus large rend les pieds ou tout ce qui est plus proche de la caméra plus gros. Pas tellement désiré, mais pas horrible dans ce cas.
Encore une fois, zoomer pour se concentrer davantage sur leurs visages et dans ce cas un angle de caméra légèrement plus élevé, est beaucoup plus flatteur pour eux.
Enfin, essayez quelque chose de différent. Un angle très élevé et les yeux levés ont une sensation complètement différente.
Astuce n ° 4 Pose pour flatter les gens
Poser des gens est l'une des choses les plus difficiles à apprendre mais aussi l'une des plus importantes. Les gens sont nerveux à l'idée de se faire prendre en photo, ce qui se reflète souvent dans la position de leur corps. C'est votre travail de les amener à se détendre et de les aider à paraître sous leur meilleur jour.
La meilleure façon de montrer aux gens une pose est de la faire à leur place, puis de la faire répéter. Je vais donc me tenir à leur place, prendre la pose que je veux qu’ils fassent et leur demander de me copier. Ou vous pouvez leur faire face et les faire vous refléter.
Ici, je lui montre comment s'asseoir et ce qu'il ne faut pas faire - collez vos fesses vers la caméra.
Et comment positionner leurs pieds - très important! La façon dont les pieds sont positionnés fait une différence dans l'apparence du corps. Faites attention de la tête aux pieds, littéralement. Si vous voulez qu'ils tournent leur corps - dites-leur de tourner leurs pieds, le corps suivra.
 |  |
Voici quelques conseils généraux pour poser des personnes:
- S'il se plie, pliez-le! Demandez-leur de déplacer leur poids sur une jambe (TOUJOURS l'arrière et la hanche loin de la caméra) et laissez une jambe se plier naturellement. Jambes raides = ennuyeuses = elles ont l'air nerveuses et n'aimeront pas les photos.
- Les armes aussi: faites-leur mettre une main dans une poche (mais seulement les doigts pas le pouce, de cette façon ils ne le pousseront pas trop loin en tirant la jambe de leur pantalon drôle), accrochez un pouce dans une boucle de ceinture, ou travailler avec un couple se tenir la main et toucher. N'oubliez pas que vous devez déjà savoir s'ils sont sensibles ou non (voir le conseil n ° 1 ci-dessus) afin que vous sachiez avec quoi ils seront à l'aise. Faire toucher des personnes de la famille, des amis proches ou des couples dans leur portrait contribue à ajouter un sentiment de connexion et les aide généralement à se détendre également.
- Observez leurs positions corporelles naturelles et utilisez-les. Si vous voyez qu'elle s'assoit d'une certaine manière ou qu'elle met une main sur sa hanche, faites-la faire. Souvent, je vais donner des instructions de pose plus lâches pour commencer et voir ce qu'ils finissent par eux-mêmes - puis affiner un peu si nécessaire. Ils se rapporteront davantage au portrait si c'est quelque chose qu'ils font naturellement, et vous pourriez même recevoir des commentaires comme "Oh c'est tellement moi!"
- Amenez les femmes à croiser les jambes aux chevilles et non aux genoux. Croiser le genou est la façon dont la plupart d'entre nous s'assoient normalement, mais cela donne aux jambes un aspect inutilement volumineux. Croyez-moi là-dessus - AUCUNE femme ne veut avoir l'air plus volumineuse! Les chevilles croisées sont féminines et forment une belle ligne pour les jambes à suivre.
- Poser un couple: Si vous avez affaire à un couple avec une grande différence de hauteur (comme je l'étais dans cette séance), demandez à l'homme de s'asseoir et de lui faire passer ses bras autour de lui par le côté. Ou dans une pose debout, demandez-lui d'élargir davantage sa position. Mettre ses pieds plus loin l'un de l'autre abaissera en fait sa hauteur totale - une petite astuce qui fonctionne vraiment.
- Évitez de couper les mains et les pieds des gens, ils finissent par avoir l'air amputés. Si vous prévoyez de recadrer, rapprochez-vous pour le rendre plus évident et recadrez-vous jusqu'aux genoux (ou plus haut) et aux coudes.
Dans cette image (ci-dessus) avec elle à gauche, je sentais que ce n'était pas aussi flatteur quand elle se penchait sur le côté (exposant plus de hanches. Rappelez-vous dans la posture debout - hanche éloignée de la caméra - même chose avec la position assise.
Pose mieux. Il a l'air plus gros, ce qu'il est, et sa pose est plus flatteuse. En haut de l'article, lorsque nous parlions de lumière, il a été détourné de l'église (source lumineuse) et avait un éclairage large. Maintenant c'est inversé et il a court et elle a un éclairage large. Cela ne me dérangeait pas tellement et la pose et les expressions étaient super alors je suis allé avec. Mais un léger tour de tête change cela:
Astuce n ° 5 Communiquez avec eux
Revenons aux gens qui sont nerveux de faire leur portrait. La meilleure façon de les aider à se détendre est de leur parler. Ce n’est pas sorcier, il suffit de parler. Dites-leur ce que vous faites, demandez-leur comment s'est passée leur journée, trouvez un terrain d'entente pour discuter pendant que vous vous occupez de votre équipement. Parle juste!
Les photographes novices aussi nerveux ont tendance à se lever et à vaquer à leurs occupations en installant leur appareil photo, leur trépied, leurs compteurs, leurs tests, etc., et oublient qu'ils ont de vraies personnes qui attendent leur direction. Le silence est gênant, établissez une relation avec eux et aidez-les à se détendre en même temps.
Montrez-leur également quelques-unes des photos de temps en temps et dites-leur à quel point ils font du bien et à quel point ils sont fantastiques. Lorsque vous partagez avec eux, vous pensez que la séance photo se passe bien, ils se détendent presque instantanément et y participent davantage. Vous pouvez même les trouver désireux de participer davantage et de proposer des idées de photos.
Astuce # 6 Faites une de leurs idées
Parfois, les gens lancent des idées lors de la session ou lors de votre première discussion de recherche de faits. Ne les escomptez pas tout de suite. Souvent, les suggestions auront un sens pour eux ou simplement montreront leurs goûts. Essayez d’incorporer au moins une ou deux de leurs idées dans la séance de portrait, même si vous savez que ce ne sera pas le meilleur cliché ou qu’il n’en sortira pas comme un art. Faites-le pour vous amuser et faites-leur savoir qu'ils sont une partie importante du processus.
Dans cet exemple, souvenez-vous qu'elle a dit qu'elle aimait quelques églises, voir le volcan et les jardins. Voyons comment cela est sorti:
L'église blanche était déjà utilisée dans certains des plans ci-dessus. Nous avons travaillé l'emplacement près de notre maison, puis nous sommes simplement allés nous promener pour voir ce qui a attiré nos yeux. La place principale ici a la grande cathédrale jaune, et le drapeau nicaraguayen géant, et le volcan au loin. J'ai donc essayé de rassembler tous ces éléments en un seul plan et j'ai réussi à voir encore le couple. L'image ci-dessus est le résultat. Ce n’est pas complètement nul, mais ils sont assez petits et je n’étais pas fou de la canne à sucre qui ressemble à un poteau léger.
Une fois de plus, j'ai zoomé sur une distance focale plus longue et je me suis un peu rapproché pour recadrer leurs pieds. Ignorant les voitures ennuyeuses derrière eux, je pense que c'est plus efficace et montre toujours tous les éléments. Attendre que le drapeau saute était également important pour pouvoir le voir. Patience jeune sauterelle!
Nous perdions rapidement de la lumière (cela arrive au coucher du soleil) mais je voulais en avoir un peu plus pour eux. Ensuite, ils ont aimé le gazebo. J'ai essayé de le mettre en arrière-plan, mais il y avait un gars assis là et il était presque impossible de le sortir du plan et trop de gens erraient dans l'arrière-plan. Cela et la lumière ne fonctionnaient tout simplement pas, leurs yeux et leurs visages étaient bien trop sombres (en bas à gauche) et il n'y avait pas de lumière à obtenir avec le réflecteur (trop nuageux).
 |  |
Les déplacer sous une branche en surplomb d'un grand arbre (en haut à droite) a aidé à bloquer une partie de la lumière aérienne du ciel nuageux et a quand même permis à une partie du belvédère de s'afficher dans l'image.
Enfin, en revenant à notre maison, nous avons remarqué une rangée de plantes sur le perron. J'ai donc décidé de le faire fonctionner comme une photo de jardin. Ce n’est pas mon premier choix pour le fond mais ils l’ont aimé et c’est tout ce qui compte vraiment
Conseils finaux
Être photographe de portrait est à la fois technicien d'éclairage, psychologue et jongleur. Vous devez prendre tous les éléments et les faire fonctionner ensemble, y compris techniques, esthétiques et travailler avec de vraies personnes en même temps. Comme je l'ai dit - jongler!
Si je peux vous donner une astuce pour résumer la réalisation de portraits sur place, ce serait la suivante:
N'ayez pas peur d'admettre que cela ne fonctionne pas et essayez autre chose. Il y a beaucoup de possibilités même en un seul endroit
Un autre tourné dans les coulisses. Je n’ai pas fini par aimer le résultat ici, mais j’ai pensé que vous aimeriez voir la rue et un peu de la ville de Grenade.