Photographier des sujets sur un fond blanc fait partie de ces choses qui semblent faciles de l'extérieur. Cependant, une fois que vous commencez à fouiller dans les détails, il s'avère que ce n'est pas aussi simple qu'il y paraissait à première vue.
Malheureusement, être capable de photographier sur un fond blanc est l'une des compétences les plus utiles que vous ayez dans toutes sortes de photographies, y compris les portraits et les natures mortes. Même si vous le détestez stylistiquement, vous finirez par avoir beaucoup de gens vous demander un fond blanc pur.
Lorsque vous maîtrisez la technique, il y a toute une série de choses que vous pouvez facilement faire avec vos photos, comme découper vos sujets pour les composites. Même lorsque votre technique n’est pas parfaite, il existe une multitude d’options de post-traitement pour vous y retrouver, vous et vos images.
Cependant, cet article décrit un processus pour vous aider à obtenir des résultats parfaits directement depuis l'appareil photo à chaque fois. Si vous gérez un volume élevé d’images, qu’il s’agisse de portraits ou de produits, cela peut vous faire gagner d’innombrables heures en post-production.
De quoi as-tu besoin
Vous aurez besoin de quelques lumières pour cette technique. Dans cet exemple, il y a trois lumières et un réflecteur.
Pour commencer à photographier sur fond blanc dans un studio, vous aurez besoin de quelques éléments.
- Au moins deux flashs de studio avec des modificateurs ou des flashs (trois ou quatre seraient préférables et vous faciliteront la vie). Les boîtes à lumière sont l'option la plus simple pour vos lumières d'arrière-plan.
- Un fond de couleur claire. Le blanc est préférable, mais cette technique fonctionnera facilement avec tout ce qui va jusqu'au gris moyen. Il est plus que possible de le faire avec des toiles de fond plus sombres mais pour éviter les complications, restez léger quand vous le pouvez.
- Espace. Vous aurez besoin d'espace pour obtenir les meilleurs résultats. Comme décrit ci-dessous, vous devrez garder suffisamment d'espace entre votre sujet et l'arrière-plan pour éviter que les lumières d'arrière-plan ne tombent sur votre sujet. Pour les portraits, cela peut facilement prendre dix à quinze pieds d'espace en plus de la distance à laquelle vous vous trouvez par rapport au sujet. Pour les sujets plus petits, l'espace est beaucoup moins un problème.
- (Facultatif) Un photomètre. Parce que nous avons affaire à des ratios moyennement précis, un photomètre vous aidera ici. Vous pouvez vous en passer, mais cela facilite les choses.
Première étape - Choisissez votre ouverture
Avant de faire quoi que ce soit avec vos lumières ou votre sujet, la première étape de ce processus consiste à choisir l'ouverture sur laquelle vous souhaitez photographier. Ce choix sera la base de tout ce que vous faites dans ce processus. Tout ce qui va de f / 8 à f / 4 est un bon pari pour les portraits en studio, mais vous pouvez choisir ce que vous voulez. Votre seule vraie limitation ici est la puissance de sortie de vos lumières.
Si vous choisissez f / 11, les lumières de votre arrière-plan devront être réglées au moins deux arrêts plus lumineux, ce qui serait f / 22. Vous pouvez avoir du mal à y parvenir avec des stroboscopes de faible puissance. Si tel est le cas, vous devrez choisir une ouverture plus grande pour votre image finale.
Pour le reste de cet article, l'ouverture choisie sera f / 5,6.
Deuxième étape - Éclairez votre arrière-plan
Lorsque vous éclairez votre arrière-plan, prenez le temps de vous assurer qu'il est uniformément éclairé. Cela garantira que tout votre arrière-plan est blanc sans que les tons plus sombres ne s'infiltrent dans les côtés et les coins.
Une fois que vous connaissez votre ouverture, l'étape suivante consiste à configurer votre (vos) éclairage (s) d'arrière-plan. Si vous le pouvez, utilisez de grands modificateurs directionnels tels que des softbox. Cela aidera à empêcher un excès de lumière de se répandre là où vous ne le voulez pas. Cela aidera également à garantir que l'arrière-plan est uniformément éclairé de haut en bas, évitant ainsi toute incohérence d'exposition dans vos images finales.
Placez vos lumières de chaque côté de votre toile de fond et dirigez-la vers elle à un angle de quarante-cinq degrés. Essayez de les positionner de manière à obtenir une couverture uniforme.
Troisième étape - Réglez l'exposition de vos lumières d'arrière-plan
Le moyen le plus simple de trouver l'exposition pour votre arrière-plan est d'utiliser un photomètre. Ne vous inquiétez pas si vous n'en avez pas, vous pouvez toujours chimpanzer l'histogramme pour vous assurer qu'il est surexposé.
Avec vos lumières positionnées, tout ce que vous avez à faire est de régler la puissance de sorte que la caméra enregistre votre arrière-plan en blanc pur. Votre arrière-plan doit être au moins deux ou trois niveaux plus lumineux que votre sujet. Étant donné que l’ouverture hypothétique que nous utilisons est de f / 5,6, cela signifie que les lumières d’arrière-plan doivent être à f / 16 pour trois valeurs de différence d’exposition.
Si vous utilisez un mètre, assurez-vous de vérifier l'exposition en haut et en bas de l'arrière-plan et pas seulement au milieu.
Étape 4 - Placez votre sujet pour un test
Sur la gauche, le sujet est trop proche de l'arrière-plan et la lumière s'enroule autour d'elle et éclaire son front. Placé quelques mètres plus loin, le sujet est rendu sous forme de silhouette. (Le détail de l'image plus sombre provient de la lampe fluorescente suspendue que je n'avais pas encore désactivée.)
Pour déterminer où votre sujet doit se tenir ou être placé, placez-le devant l'arrière-plan et prenez une photo d'essai avec uniquement les lumières d'arrière-plan allumées. S'ils sont suffisamment éloignés de l'arrière-plan, votre sujet doit avoir une silhouette parfaite et aucune lumière ne doit tomber sur eux ou s'enrouler autour d'eux de quelque manière que ce soit.
Là où il y a de la lumière sur votre sujet, éloignez-le simplement de l'arrière-plan jusqu'à ce que vous obteniez cette silhouette parfaite.
Si votre exposition est correcte, vous ne devriez avoir aucun détail dans votre arrière-plan et aucun détail dans votre sujet.
Parce que vous éclairez une surface blanche (donc réfléchissante), votre arrière-plan est effectivement une source de lumière et agit comme telle. La lumière de votre arrière-plan tombera à une vitesse régie par la loi du carré inverse. Ce que vous essayez de faire, c'est de placer votre sujet dans un endroit où le niveau de lumière baisse suffisamment pour qu'il n'ait aucun effet sur votre sujet à l'ouverture souhaitée.
Étape quatre (partie 2) - Marquez vos lumières d'arrière-plan
Pour vous assurer que la lumière ne va pas là où vous ne le voulez pas, signalez vos lumières d’arrière-plan. Ici, j’ai utilisé du tissu noir et j’ai tout couvert sauf la partie de l’arrière-plan qui figurera sur les photos.
Il se peut que vous ne puissiez pas obtenir une silhouette parfaite de votre sujet pour une raison quelconque. Ce problème peut provenir du manque d'espace pour travailler, ou il se peut que vos modificateurs produisent trop de déversements. Une façon de lutter contre cela est de signaler vos lumières.
Marquer signifie simplement bloquer la lumière là où vous ne la voulez pas. Vous pouvez le faire comme vous le souhaitez. Les plats en V et les rideaux noirs (comme dans les images d'exemple) sont à la fois des moyens peu coûteux et efficaces de signaler votre lumière.
Placez simplement vos drapeaux préférés de manière à empêcher l'excès de lumière de revenir vers la caméra, mais sans interférer avec la partie de l'arrière-plan qui se retrouvera dans votre composition.
Étape 5 - Placez votre clé lumineuse
Une fois les éclairages de fond terminés, vous pouvez éclairer votre sujet comme vous le souhaitez.
Maintenant que votre arrière-plan est éclairé et que vous savez où doit se trouver votre sujet, il vous suffit d'éclairer votre sujet. Tout ce que vous avez à faire est de placer votre lumière comme vous le souhaitez (n'importe quel modèle d'éclairage fonctionnera) et de régler la puissance sur l'ouverture souhaitée (f / 5,6 dans les exemples).
Contrairement aux lumières d'arrière-plan, vous n'avez pas à vous soucier de ce que fait l'excès de lumière de votre éclairage principal. Parce que vous êtes si loin de l'arrière-plan avec une lumière réglée à une puissance beaucoup plus faible, cela n'aura que peu ou pas d'effet sur l'exposition finale de l'arrière-plan. Cependant, faites attention à ce que la lumière fait sur les côtés. S'il se déclenche dans un mur blanc à proximité ou sur une autre surface de couleur claire, cette surface agira comme un réflecteur dans vos images.
Étape 6 - Ajouter du remplissage (facultatif)
Utilisez un éclairage d'appoint pour réduire l'impact des ombres lourdes sur vos images. Vous pouvez utiliser une autre lumière si vous le souhaitez, ou un réflecteur comme illustré ici.
Si vous souhaitez ajouter un éclairage d'appoint à votre configuration, vous pouvez maintenant le faire normalement. Vous pouvez remplir avec un autre stroboscope, ou vous pouvez utiliser un réflecteur comme indiqué dans les images d'exemple. La principale chose à retenir à propos de la lumière d'appoint est qu'elle doit être au moins un arrêt de puissance inférieure à celle de votre éclairage principal.
Étape 7 - Vérifiez votre exposition finale
Avec tout mis en place, vous devriez avoir un fond blanc parfait tout droit sorti de la caméra.
Avec tout en place, prenez une photo d'essai à l'ouverture souhaitée. Si vos touches et lumières de remplissage sont dans la position souhaitée, tout devrait être parfait et vous devriez maintenant avoir une image avec un fond parfaitement blanc tout droit sorti de la caméra.
C'est ça
Ce n’est pas une technique difficile, mais elle nécessite quelques étapes et beaucoup d’attention aux détails. Ne vous laissez pas décourager par tout cela. Une fois que vous l'avez configuré plusieurs fois, il deviendra très vite une seconde nature. Vous pourrez également apprendre à le configurer en quelques minutes, ce qui vous fera potentiellement gagner un temps ridicule de post-traitement d'arrière-plans qui ne sont pas parfaitement blancs.
