La photographie de nature est l'une des formes de photographie les plus courantes aujourd'hui et dans cet article, je vais vous donner des conseils pour créer des photographies de nature plus convaincantes.
À lui seul, Instagram compte plus de 80 millions de publications sous le hashtag #naturephotography. Sans oublier que des variantes comme #naturephotos et #naturephotoshoot ont leur propre audience massive. Quel que soit le genre de photographie que vous pratiquez, sortir dans la nature et capturer des images du monde naturel est toujours fascinant.
Peut-être qu'une partie du charme et de l'attraction de la photographie de nature a à voir avec le fait qu'elle est gratuite, facilement accessible (selon l'endroit où vous êtes), et qu'il n'y a jamais de pénurie de sujet, de lumière ou même de cadrage créatif - tous des éléments qui contribuer à une photo stellaire.
La photographie de la nature n'a pas à être ennuyeuse ou banale. La photographie de nature n'est pas non plus uniquement des images de paysages spectaculaires dans des endroits exotiques lointains. Même votre plante d'intérieur ou votre arbre dans votre jardin peut devenir une photographie de nature attrayante si elle est faite correctement. Il y a plusieurs choses que vous pouvez faire pour faire passer votre photographie de la nature d'ennuyeuse à incroyable.
Focus sur le sujet
Regardez n'importe quel cours de photographie, aide-mémoire ou guide. Il parlera de l'importance de votre sujet par rapport à l'image globale. Le sujet est tout. Un sujet peut faire ou défaire une image, et je ne dis pas cela juste pour avoir l'air dramatique.
Il se passe tellement de choses sur certaines photos que nous sommes confus quant au message. D'un autre côté, certaines images utilisent une faible profondeur de champ pour se concentrer sur un élément, mais rien d'autre ne donne de contexte à ce qui se passe dans l'image. On se demande souvent quelle est l'intention de l'image.
Ne laissez pas cela vous arriver. Concentrez-vous sur le sujet en fonction de l'histoire que vous cherchez à raconter. Demandez-vous si le sujet aide ou distrait de cette histoire.
Nous photographions des chevaux sauvages dans l'Utah au coucher du soleil. Mon sujet était toujours les chevaux mais, pour moi, l'élément du soleil couchant ne faisait que rajouter du drame à la scène.
Si vous voulez photographier un arbre dans votre jardin à l'automne, attendez que toutes les feuilles prennent une couleur rouge vif pour compléter l'histoire des couleurs d'automne. Si vous souhaitez photographier un paysage à l'heure dorée, déterminez la direction du coucher de soleil et observez la météo pour voir si les conditions sont propices à une heure dorée dramatique et au coucher du soleil.
Comprenez ce que vous photographiez et l'histoire que vous voulez raconter. Cela vous aidera à mener le bon type de recherche nécessaire à l'exécution de votre tournage et aux résultats que vous souhaitez.
Comprenez la lumière avec laquelle vous travaillez
S'il y a une chose que je crierais sur les toits en ce qui concerne la photographie, c'est à propos de l'importance de la lumière dans la photographie.
Il n'y a pas de mauvais éclairage. L'éclairage est simplement différent à différents moments de la journée.
Tous les éclairages ne sont pas les mêmes en termes de qualité de lumière. La lumière est simplement différente à différents moments de la journée. Parfois, la lumière est parfaite - cette lueur chaude et douce qui se traduit magnifiquement dans les images. D'autres fois, l'éclairage est dur et fort. Je ne dirais pas que le type d’éclairage est toujours mauvais - ce n’est tout simplement pas le même à chaque fois.
Lumière du matin dans les Tetons
Soleil sévère de midi dans l'Himalaya
Soleil couchant le long de la côte de l'Oregon
Plus tôt vous entraînerez votre œil à lire les différents types de lumière et ce qu'elle peut faire sur vos images, plus tôt vous pourrez mieux analyser vos images. Vous obtiendrez également des photos plus proches du style que vous aimez sans perdre trop de temps en post-traitement. Aucune quantité de retouche ne peut vraiment réparer une image prise dans de mauvaises conditions d'éclairage.
Comme c'est le cas avec la photographie de nature, vous ne pouvez pas toujours contrôler votre source de lumière, c'est-à-dire le soleil. Il peut y avoir de nombreux cas où vous êtes dans la nature pendant le dur soleil de midi. Cette lumière est forte et très chaleureuse. Apprenez à l'utiliser pour compléter vos photos.
Si vous pouvez sortir pendant l'heure dorée, utilisez cette lumière pour ajouter un peu de drame à vos photos de la nature. Mais assurez-vous de ne pas photographier directement dans le soleil couchant car cela entraîne beaucoup de reflets solaires dans votre cadre (à moins que ce ne soit l'effet que vous recherchez). Cela peut également donner à la photo un aspect boueux et soufflé au point de ne pas pouvoir voir clairement les sujets.
Concentrez-vous sur les détails
La plupart d'entre nous se concentrent sur une vue d'ensemble lorsque nous photographions la nature et les paysages: un grand ciel, de grandes montagnes ou même de vastes eaux libres. Mais il y a quelque chose à dire sur le fait de ralentir et de remarquer les détails autour de vous. La sensation et la texture du sable, les couleurs des galets à la plage, les feuilles ondulées sous les fleurs ou les couleurs des ailes d’un papillon. Il existe de nombreuses façons d'inclure des détails dans vos images pour créer une photographie de nature fascinante.
Ce n'est pas parce que quelque chose est plus grand que la vie que c'est la seule chose qui compte. Les détails créent de la profondeur, de la texture et complètent le récit.
Explorez les couleurs dans la nature
Je suis récemment tombé sur une YouTuber qui prépare des peintures naturelles à partir de couleurs trouvées dans la nature et l'utilise pour son art. J'ai trouvé fascinant de regarder ses grilles de pierres et d'utiliser leur poudre pour les couleurs, d'exploiter l'indigo des bleuets et le rouge des roses sauvages. Il existe d'innombrables couleurs que l'on trouve dans la nature si seulement nous savons où chercher.
Utilisez des couleurs pour transmettre des émotions et du sens. Nous savons tous que certaines couleurs sont associées à certains types de sentiments aux yeux du spectateur. Le jaune évoque le bonheur et l'enthousiasme. Le rouge signifie force et énergie. L'orange fait preuve de créativité et de chaleur. Le vert signifie l'harmonie et la croissance.
Utilisez des couleurs dans votre photographie pour donner cet élément de wow à vos images. La nature a une abondance de couleurs tout autour - cherchez-la.
Simple triomphe toujours complexe
J'y ai fait allusion plus tôt dans l'article, où j'ai parlé du chaos dans une image. Le désordre peut être désordonné et parfois rebuter une personne dans la vraie vie. Certaines photos chargées où il se passe beaucoup de choses peuvent être complexes et chaotiques. La vie est assez folle. Nous n'avons pas toujours besoin de prendre cela dans notre art.
La photographie de nature a le pouvoir de nous transformer en un lieu magique et fantastique, dans un endroit calme et paisible. En simplifiant nos photos, nous pouvons transporter l'utilisateur dans un lieu de calme afin qu'il puisse se connecter émotionnellement avec nos images.
J'ai utilisé une simple planche de mousse noire pour mettre en valeur le blanc et le compagnon de ces fleurs.
J'espère que ces conseils simples vous aideront à créer des photographies de nature plus convaincantes. La nature a le pouvoir de guérir de tant de façons, et en l'utilisant efficacement dans nos images, nous pouvons transmettre ce récit à notre public.
Avez-vous d'autres conseils pour créer des photographies de nature fascinantes? Partagez avec nous dans les commentaires!