À la lumière de deux grandes pertes dans l'espace créatif - d'abord celle de Kate Spade puis celle du très aimé et idolâtré Anthony Bourdain, de nombreuses questions se posent dans l'industrie créative autour du succès et du bonheur personnel.
Pourquoi est-ce arrivé? Qu'est-ce qui aurait pu déclencher ces terribles tragédies? Combien d'autres souffrent en silence? Y a-t-il trop de succès? Et que signifie vraiment le succès pour nous, créatifs?
Avant d'aller plus loin avec cet article, je dois clarifier certaines choses. Cet article ne vise pas à faire la lumière sur la ou les situations qui ont conduit à la disparition de Kate Spade ou d'Anthony Bourdain. En fait, je veux vraiment que nous, l'industrie créative, nous assoyions vraiment et prenions note des défis et des difficultés auxquels nous sommes tous confrontés pour atteindre nos propres niveaux de succès.
J'utilise toujours mon portefeuille Kate Spade. En fait, c'était le premier portefeuille que je me suis offert lorsque j'ai décroché mon emploi en entreprise il y a 15 ans. Il y avait quelque chose à propos de la marque Kate Spade qui me parlait vraiment à l'époque: elle symbolisait la féminité, la liberté, le succès et la réussite.
Anthony Bourdain m'a inspiré à rêver de grands rêves et a inculqué un amour du voyage et des gens comme personne d'autre que j'avais jamais vu. Le fait que ces deux icônes mondiales aient été perdues dans des situations similaires nous pousse vraiment à nous poser ces questions difficiles sur le succès, l'agitation et les défis qui vont de pair.
Commençons donc par aborder certaines des peurs les plus courantes auxquelles nous sommes confrontés au quotidien.
Peur # 1 - Comment gagner de l'argent en tant que photographe?
Parlons de l’éléphant dans la pièce - je ne pense pas qu’il y ait vraiment une bonne façon de répondre à cette question. Tout comme il existe des centaines de genres de photographie - du super-créneau au très large - il existe des centaines de façons de gagner de l'argent avec votre photographie.
Certains des plus couramment explorés concernent les services de photographie grand public, l'éducation à la photographie, la vente de produits, la photographie commerciale, l'image de marque visuelle, etc.
Je suis d'avis que la diversification de votre portefeuille pour inclure quelques sources de revenus différentes est une façon intelligente de faire des affaires en tant que photographe. La diversification vous donne non seulement la liberté créative d'explorer différents genres de photographie, mais vous encourage également à apprendre de nouvelles techniques et compétences.
De plus, gagner un revenu régulier pendant la saison morte permet de réduire l'anxiété liée à l'argent.
Les fleurs comme images pour les économiseurs d'écran numériques ainsi que les cartes postales et les cartes de remerciement sont un bon moyen de vendre des tirages et de diversifier vos revenus photographiques.
Peur # 2 - Comment apprendre toutes les techniques nécessaires?
La photographie est autant une science qu'une forme d'art. Si vous ne me croyez pas, jetez un œil au manuel d’utilisation de votre appareil photo. Pour vraiment devenir bon dans l'art de la photographie, vous devez comprendre les termes techniques ainsi que les compétences générales comme la composition, la pose, la communication, etc. Il y a beaucoup de choses à apprendre et à comprendre pour vraiment exceller dans ce métier.
Heureusement, il existe de nombreux cours en ligne ainsi que des ateliers en personne qui vous enseignent et vous forment à divers aspects de la photographie. Bien que vous puissiez vraiment apprendre beaucoup de cours, d'articles et de vidéos gratuits, il y a beaucoup de valeur à avoir dans les ateliers et les cours. Non seulement vous vous connectez avec des professionnels dans les domaines dans lesquels vous souhaitez vous spécialiser, mais vous rencontrez également d'autres personnes qui sont dans le même bateau que vous.
Ne considérez pas les autres photographes comme vos concurrents. Au lieu de cela, considérez-les comme vos pairs. Ce sont les gens qui vous comprennent et la passion que vous avez pour ce domaine parce qu'ils l'ont aussi. Concentrez-vous sur la création de votre communauté d'amis, de pairs et de personnes avec qui vous pouvez vous connecter lorsque vous rencontrez des difficultés et des défis.
Avoir un système de soutien solide est vraiment important, en particulier dans les domaines créatifs.
Peur # 3 - Que vous n'ayez pas le bon équipement
Décomposons cela en une question simple. De quoi a-t-on besoin pour créer une image? La réponse est un appareil photo!
L'appareil photo que vous possédez n'a vraiment pas d'importance. Il suffit de google photographie iPhone et vous trouverez des artistes incroyables qui créent un travail phénoménal avec juste leurs téléphones. De même, si vous recherchez des photographes qui utilisent des appareils photo reflex numériques d'entrée de gamme, vous trouverez de nombreux grands photographes qui travaillent toujours avec un appareil photo reflex numérique de base et un objectif en kit!
Vous n’avez pas besoin du dernier appareil photo plein format ou sans miroir ni d’un objectif de qualité professionnelle pour créer de superbes images. Concentrez-vous davantage sur l'apprentissage et la compréhension des compétences techniques que sur l'équipement.
Lorsque vous débutez, essayez différents appareils photo et objectifs pour voir lesquels vous conviennent. Louez ou empruntez du matériel à d'autres photographes afin de devenir doué pour créer de superbes images, quel que soit le matériel.
Pendant les deux premières années de mon activité, je n'avais qu'un seul appareil photo et un seul objectif. J'ai loué l'équipement dont j'avais besoin en fonction de l'emploi, ce qui m'a aidé à réduire mes coûts. Il existe de nombreuses façons de réussir sans se ruiner.
Vous aurez besoin d'un équipement différent pour photographier la faune que vous auriez besoin de faire de la photographie culinaire pour un restaurant. Mais cela ne signifie pas que vous devez acheter tout le matériel disponible pour chaque genre. Utilisez d'abord les bases, puis ajoutez-les lorsque vous êtes prêt!
Peur # 4 - Que votre travail ne soit pas assez bon
Dans n'importe quel domaine de travail, la seule façon de produire un excellent travail est de faire le travail. Il n'y a vraiment pas de succès du jour au lendemain. Vous pourriez regarder quelqu'un qui semble avoir accompli beaucoup de choses (ce qui est vraiment subjectif d'ailleurs) et penser qu'il a la tâche facile.
Mais vous ne voyez pas la vraie raison de ce succès. Vous ne voyez pas les nuits tardives, l'agitation, la planification et l'exécution constantes, l'angoisse face à l'argent, les échecs, les défis et les luttes. Vous ne les voyez pas parce qu’on ne parle généralement pas ouvertement d’eux.
Donc, avant de vous demander comment produire un excellent travail, allez-y et faites le travail de manière cohérente. Sortez et photographiez même lorsque vous ne le souhaitez pas. Photographiez dans différentes situations d'éclairage pour comprendre la lumière. Travaillez avec différents sujets afin de savoir comment interagir et communiquer pour obtenir le look que vous souhaitez.
Contactez et connectez-vous avec d'autres créations et collaborez sur des projets. Tous ceux qui veulent faire les choses en grand sont prêts à faire le travail, n'est-ce pas?
Un excellent travail - un travail dont vous êtes fier - demande de la pratique. Alors sortez et pratiquez tous les jours.
Peur # 5 - Ne pas recevoir de clients, de demandes de renseignements et de réservations
Vous pouvez avoir le meilleur portfolio, le meilleur site Web et l'espace de studio parfait. Mais tout cela ne veut rien dire si vous n'obtenez pas un flux constant de demandes de renseignements et de clients.
La seule façon d'obtenir vraiment des clients et des réservations est de les chercher activement. Une façon de rechercher de nouveaux clients est de vous présenter en tant que photographe / artiste créatif. Réseautez avec des personnes de différents secteurs, présentez votre travail à vos clients idéaux, commercialisez efficacement votre travail et les demandes de renseignements viendront.
Bien sûr, cela prendra du temps, mais si vous êtes dans cette industrie pour le long jeu, prenez le temps de marquer votre travail.
Peur # 6 - Que votre portefeuille ne soit pas assez diversifié
Écoutez, nous commençons tous quelque part et il n'y a pas de honte à cela. Je me souviens que lorsque j'ai commencé à créer mon portfolio, j'avais une tonne de photos de mes enfants et de celles de mes amis et de ma famille. Je pratiquerais toutes les opportunités que j'aurais avec des personnes que je connaissais.
Lentement, j'ai commencé à avoir confiance en mon travail et j'ai fait savoir que j'étais un photographe de famille en herbe. Je ne me suis pas concentré sur la vente mais plutôt sur la création d’un réseau de clients. Je me suis mis en réseau avec d'autres photographes via des réunions en personne ainsi que des forums en ligne et j'ai appris autant que possible sur le métier de la photographie.
Alors, lorsque vous débutez, mettez-vous dehors. Demandez à vos amis et à votre famille si vous pouvez pratiquer vos compétences en photographie sur eux. Contactez les autres et voyez si vous pouvez collaborer.
Les moyens de créer votre portefeuille ne manquent pas - il vous suffit de vous familiariser avec la demande.
Peur # 7 - Ne pas savoir comment se commercialiser
Nous vivons plus que jamais dans un monde très différent. Tout est en ligne et tout le monde est en ligne. Les formes traditionnelles de marketing telles que les publicités imprimées, la radio et la télévision ne font pas aussi bien que le marketing en ligne et sur les réseaux sociaux.
Étant donné que les médias sociaux et la présence en ligne semblent être le nouveau statu quo, assurez-vous d'avoir une présence en ligne. Et rappelez-vous que les médias sociaux sont avant tout une question de social! Assurez-vous donc d'être social en ligne en partageant un peu plus sur vous et pas seulement sur votre travail. Travaillez à établir une relation avec les clients et les clients potentiels, car les gens n'achèteront que des marques (et des personnes) qu'ils connaissent, aiment et en qui ils ont confiance.
Investissez dans le marketing et la publicité sur les réseaux sociaux ainsi que dans les formes traditionnelles de marketing. Une grande partie de mon travail provient encore du bouche à oreille et des références, alors assurez-vous de profiter également de ces canaux.
Partager et promouvoir votre meilleur travail dans le cadre de vos campagnes marketing est un excellent moyen de développer votre portée et votre entreprise.
Conclusion
J'espère que ces conseils ont été utiles et ont mis en lumière certaines des peurs communément exprimées que d'autres, y compris moi-même, éprouvent régulièrement.
N'oubliez pas que vous n'êtes pas sur une île sans aucune aide et que vous n'êtes pas non plus le seul à vivre toutes ces émotions et ce sentiment d'anxiété autour de votre travail. Nous sommes tous confrontés à ces mêmes problèmes à maintes reprises.
La clé est de travailler objectivement à travers eux et de sortir fort. Si vous êtes vraiment passionné par la photographie et que vous voulez en faire une carrière, continuez votre travail acharné et les fruits de votre travail seront forcément aussi doux que possible!