Il y a quelques années, alors que je faisais mon diplôme en beaux-arts à l'université, je travaillais sur une image dont je n'étais pas tout à fait sûr. Mon tuteur est venu et a demandé ce qui n'allait pas. Je lui ai dit que je pensais que les gens n’en aimeraient pas un aspect. Il m'a regardé et a dit: "C'est votre image, vous pouvez y faire tout ce que vous voulez." Depuis, je ne cesse de me répéter ces mots.
Depuis plusieurs années, je mets des images sur Internet comme tant d’autres. Internet en est inondé, mais depuis l'avènement de la photographie numérique, il semble y avoir une tendance croissante selon laquelle créer des images vous-mêmes est en quelque sorte une triche, ou ce n'est plus une photo parce que vous l'avez «photoshopée». Je ne comprends pas d’où cela vient.
Manipuler Photos
Tant de fois, nous entendons des gens dire qu'ils veulent prendre l'image parfaite directement de la caméra, mais même à l'époque du cinéma, chaque image était manipulée dans une certaine mesure dans la chambre noire. Lorsque vous travaillez dans la chambre noire, toutes les photos ne sont pas imprimées exactement de la même manière. Ils ont tous reçu des temps d'exposition différents ou des niveaux de magenta différents pour le contraste (je n'ai imprimé qu'en noir et blanc) pour obtenir le meilleur résultat. Vous pouvez également esquiver et brûler pour le contrôle de la tonalité.
Même les laboratoires spécialisés dans la couleur imprimaient une image une fois, puis effectuaient des corrections de couleur et répétaient jusqu'à ce qu'ils soient satisfaits du résultat final.
Je n'ai plus aucun problème à manipuler mes photos jusqu'à ce que je sois satisfait du résultat. Je ne cherche pas une vraie représentation de ce que je vois - je cherche quelque chose de plus.
Bien sûr, je dois ajouter qu'il existe différents types de photographie et certains styles, comme la nature et le paysage pur, qui froncent les sourcils sur trop de retouche. Vous ne pouvez vraiment faire que des modifications de base. Je fais de la photographie d'art et je pense à ce genre comme tout se passe.
J'ai lu une fois qu'Adobe a dit à propos de Photoshop "Si vous pouvez l'imaginer, vous pouvez le créer." J'adore cette déclaration et c'est celle que je vis. Je crois qu'il n'y a rien d'impossible et je pousse mes images pour obtenir les meilleurs résultats pour ce que je désire.
Avoir une vision
Avant de commencer à travailler beaucoup sur vos images, il est bon d'avoir une idée du look que vous essayez d'obtenir. Je ne sais pas si j'ai d'abord une idée préconçue. Certaines personnes peuvent travailler comme ça, mais je n'ai jamais trouvé cela utile. Je trouve généralement que si je travaille à partir d’une idée préconçue, je suis souvent déçu du résultat final.
J'ai une certaine chose, ou un aspect, que j'essaie d'obtenir avec mes images parce que j'aime beaucoup de théâtre et un sens du théâtre. J'ai toujours été fasciné par l'apparence du monde dans lequel nous vivons s'il était abandonné. J'aime les images vides - des images dépourvues de personnes. Tant de mes images, celles des beaux-arts, n’ont pas de personnes.
Ce qu'il faut retenir, c'est que tout le monde travaille différemment et que ma façon de travailler ne sera pas la même que vous. J'ai des techniques que j'essaye souvent avec des images, mais j'ai tendance à travailler de manière intuitive. J'essaie juste des choses, je supprime des choses et je continue jusqu'à ce que je sois satisfait de ce que j'ai.
Mettre des images sur Internet
Le grand test survient lorsque les images sont mises en ligne et que les gens vous disent ce qu'ils en pensent. La chose la plus importante à retenir ici est que c'est votre travail; c'est votre image et votre vision. Ce que les autres pensent ne devrait pas avoir d’importance.
Il y aura toujours des gens qui vous diront quoi faire de votre image et qui pensent savoir ce que vous voulez en faire plus que vous. Je rencontre ces gens tout le temps, et je dis généralement quelque chose comme: «Merci, c'est une idée intéressante, mais ce n'est pas vraiment ce que je voulais» ou: «J'ai essayé, mais j'ai décidé de ne pas J'aime ça."
Parfois, je pense que nous nous soucions trop de ce que les autres pensent, mais en fin de compte, la seule personne qui doit vraiment aimer le travail, c'est vous. Si vous êtes fidèle à vous-même, les gens commencent à comprendre cela et à apprécier ce que vous faites.
Photographie d'art
Lorsque vous commencez à ne pas respecter les règles, vous vous dirigez davantage vers la photographie d'art. Il y a une histoire dans ce domaine de pousser le travail à la limite et de le ramener.
Si vous allez dans une galerie et regardez les œuvres d'art contemporain, vous trouverez des choses qui sont uniques et qui ont été considérées, au moment où elles ont été faites, comme enfreignant les règles, non conformes. Il faut admirer des artistes comme Picasso qui ont juste fait ce qu'ils voulaient. Ils créent leurs propres images comme ils le souhaitent. À quel point le monde serait-il différent aujourd'hui si des artistes comme Picasso, Monet, Warhol, pour n'en nommer que quelques-uns, n'avaient pas négligé ce qui était considéré comme de l'art et faisaient simplement ce que tout le monde faisait?
Nous vivons dans un monde où tout est possible et vous pouvez faire ce que vous voulez avec vos photos. Il y aura toujours des gens qui pensent que ce que vous faites n’est pas de la photographie, mais vous devez vous rappeler que ce n’est que leur opinion et que vous n’avez pas à les écouter.
Personnaliser mon travail
Dans mon propre travail, j'ai des visions de ce que j'essaie d'accomplir et je m'efforce de les atteindre. Bien que souvent, je n'ai aucun plan sur la façon dont j'y arriverai, je continue simplement à faire les choses jusqu'à ce que je sois heureux.
J'ai des dossiers de ciels, donc je peux m'assurer d'avoir le ciel que je veux pour mes images. Des gens m’ont dit que si je remplace le ciel, j’ai changé l’image et ce n’est plus une photo. Je leur demande: «Qu'est-ce que c'est maintenant?», Ils disent qu'ils «ne savent pas, l'art numérique», mais qu'est-ce que l'art numérique? Je n’écoute pas, c’est toujours une photo. Il est fusionné et il y a plus d'une image, mais il s'agit toujours de photographie.
J'ai des dossiers de textures à appliquer, même s'ils peuvent être surutilisés. Encore une fois, c'est une opinion personnelle et je pourrais le penser, et vous pouvez être en désaccord. Je trouve qu'ils peuvent aider certaines images, mais prendre le relais dans d'autres. Cela dépend généralement de ce que je ressens à ce moment-là. Je vais les essayer, les supprimer, puis essayer quelque chose de différent. Souvent, le plus difficile est de trouver la texture qui convient le mieux à cette image.
Conclusion
Tout est vraiment personnel. L'art est subjectif. Aimez-le ou détestez-le, vous devez respecter ce que les autres font à leurs images. Rien de ce qu'Ansel Adams a fait dans sa chambre noire n'était mauvais, nous adorons ses images. Je vous dis d'accepter cela, de vous approprier vos images. Toujours se rappeler;
C'est votre image et vous pouvez en faire ce que vous voulez.