
Le conseil suivant sur utilisation des couleurs dans la photographie numérique a été soumis par Amy Renfrey - auteur du Livre numérique sur le succès de la photographie numérique.
La photographie numérique offre de nombreuses opportunités fantastiques. Quand je dis «opportunités», je veux dire artistique Opportunités. Vous voyez, réussir en photographie numérique va bien au-delà du simple fait de savoir comment prendre une photo numérique au sens technique du terme. Vous voyez aussi besoin de compétences et de connaissances artistiques. La photographie numérique, si elle est appliquée de manière artistique, peut ouvrir les portes de la créativité pour de nombreuses années à venir.
La première chose que je recommande Pour commencer, si vous êtes un passionné de photographie numérique, il faut comprendre comment fonctionne la couleur. Lorsque vous comprenez comment la couleur fonctionne dans la photographie numérique, vous pouvez alors utiliser différentes couleurs pour créer des sentiments et des émotions très différents dans la photo elle-même.
Les couleurs telles que les bleus, les verts, les mauves, etc. sont des couleurs introverties et peut souvent donner à votre photo une sensation différente des rouges et des jaunes. Par exemple, pensez à un champ vert avec un arbre aux fleurs violettes. Il a tendance à représenter, et même à induire, des sentiments de tranquillité et de calme. Celles-ci, en photographie numérique, sont considérées comme des couleurs introverties.
Les couleurs telles que le jaune, le rouge, les oranges et les roses peuvent souvent créer une sensation d'énergie. Par exemple, pensez aux fruits comme les baies rouges, les oranges ou le cantaloup. Ce sont des exemples simples, mais pensez aux sentiments que ces couleurs créent dans votre photographie numérique.
C'est une autre raison pour laquelle toutes les choses ne sont pas aussi belles en noir et blanc, et pourquoi certaines choses sont en fait plus belles en noir et blanc. (Plus à ce sujet une autre fois. Pour l'instant, concentrons-nous sur la création de couleurs qui améliorent votre photographie numérique.)

Dans un sens très simple, si vous souhaitez créer une sensation d'immobilité et de calme dans votre photographie numérique, visez des sujets qui ont ces couleurs. Et il en va de même dans l'autre sens. Si vous voulez avoir une sensation énergique lumineuse, optez pour des couleurs chaudes.
Les couleurs contrastées dans la photographie numérique fonctionnent très bien aussi. Les couleurs primaires ensemble, telles que le bleu et le jaune, semblent être superbes côte à côte, ou l'une comme arrière-plan et l'autre comme sujet principal. Par exemple, j'ai pris une photo sur une plage avec un panneau jaune vif sur un ciel bleu et un océan bleu. Cela donnait la sensation d'énergie ainsi que le calme du bleu. Étant une couleur primaire contrastée, le jaune n'était pas absorbé par le bleu, c'était le contraire. Le jaune s'accordait bien avec le bleu en tant que sujet focal.
Lorsque vous faites de la photographie numérique, pensez aux couleurs que vous créez dans votre photo. Essayez de viser des photos numériques qui ont des couleurs qui vont bien ensemble, et qui ne se heurtent pas, comme le rose vif et le rouge vif, par exemple. Si vous voulez des couleurs audacieuses extraverties dans votre photo numérique, ne surchargez pas le spectateur avec trop de couleurs vives. En photographie numérique, cela fonctionne mieux si vous avez le sujet principal avec la couleur vive, plutôt que plusieurs points de couleur vive en arrière-plan par exemple.
Choisissez de bons sujets de photographie numérique avec une composition simple qui a des couleurs qui se complètent bien. Et rappelez-vous que la photographie numérique consiste à créer une sensation. Et si vous travaillez bien vos couleurs ensemble, vos images de photographie numérique seront décuplées.
Si vous souhaitez en savoir plus sur l'utilisation des couleurs efficaces dans la photographie numérique, accédez simplement à Digital Photography Success.