Tirez le meilleur parti de l'éclairage à contraste élevé pour des photos de rue spectaculaires

Les photographes de rue aiment souvent le type de lumière que beaucoup d'autres cherchent à éviter. Un éclairage à contraste élevé est favorisé par beaucoup en raison du drame qu'il ajoute à l'action, ou à son absence, dans les rues.

Tirer le meilleur parti d'un éclairage à contraste élevé consiste à pouvoir le voir davantage comme le fait votre appareil photo. Cela aide également à avoir une bonne connaissance de la façon dont vous pouvez manipuler vos photos pendant le post-traitement.

Voir comme votre caméra

Vos yeux peuvent voir une gamme de tons plus large que celle de votre appareil photo. Cela change à mesure que la technologie des caméras progresse. Bientôt, les caméras pourront enregistrer plus de détails dans les hautes lumières et les ombres sur une plage plus large. Pour l'instant, vos yeux sont plus capables.

Ce que vous voyez sur le moniteur de votre appareil photo lorsque vous examinez une photo est différent de ce que vous verrez sur votre ordinateur. Sur votre appareil photo, vous ne verrez pas autant de profondeur ou de détails. Apprendre à discerner à quoi ressembleront vos photos après un post-traitement vous aidera à prendre de meilleures photos.

Prendre des photos en sachant comment vous les traiterez plus tard vous aide à prendre de meilleures décisions pendant que vous prenez des photos. Les choix que vous faites concernant l'exposition et la composition peuvent dépendre du traitement que vous allez appliquer à une image RAW sur votre ordinateur.

Lorsque vous regardez une scène à contraste élevé, vos yeux verront plus de détails que votre appareil photo ne peut enregistrer. Parce que la différence entre la valeur de lumière des hautes lumières et des ombres est si grande, votre appareil photo ne peut pas tout enregistrer. Mais vos yeux pourront toujours le voir.

Comprendre cela lorsque vous êtes dans une lumière à contraste élevé vous aidera à faire de meilleures photos.

Exposer avec intention

Photographier sous une lumière intense signifie que vous devez faire des choix d'exposition prudents. Voulez-vous voir les détails dans les faits saillants? Voulez-vous voir les détails dans les zones d'ombre? Vous devez choisir si vous souhaitez tirer le meilleur parti de l'éclairage dramatique.

Exposer les reflets et laisser les ombres tomber en noir est l'une des méthodes les plus populaires. Cela ajoute du drame et du mystère à vos photos de rue.

Je préfère régler mon exposition manuellement. De cette façon, je sais que cela ne changera pas tant que je n'aurai pas modifié les paramètres moi-même. Je vais choisir une zone claire à partir de laquelle effectuer une lecture de compteur. Ensuite, je vais le sous-exposer un peu pour rendre l'effet un peu plus dramatique.

Cela rendra les zones d'ombre encore plus sombres. Cela signifie également que je suis moins susceptible d'avoir des zones lumineuses sans détails.

En réglant mon exposition de cette manière, je sais que je pourrai pousser encore plus l’effet de contraste pendant la post-production.

Si vous réglez votre appareil photo pour exposer les ombres, les zones de surbrillance seront encore plus lumineuses. Vous perdrez des détails dans les parties les plus légères de votre composition. Parfois, vous voudrez cela et garder les détails dans l'ombre. Vous devez faire un choix conscient lorsque vous définissez votre exposition. Si vous vous trompez, vous constaterez que vous ne pouvez pas trop manipuler vos photos pendant le post-traitement. Cela est d'autant plus vrai si vous utilisez des fichiers .jpeg.webp plutôt que des RAW.

Utilisez les ombres

Vous pouvez cacher des choses dans l'ombre. Vous pouvez cacher des personnes ou des éléments distrayants indésirables dans l'obscurité d'une ombre.

Une utilisation prudente des ombres peut isoler votre sujet principal et attirer l’œil du spectateur sur celui-ci.

Utilisez des lignes graphiques d'ombres créées par l'architecture, les arbres ou d'autres formes fortes. Les ombres elles-mêmes deviennent des éléments graphiques de vos photographies. Vous pouvez les combiner avec les formes solides de votre composition pour créer une tension ou une harmonie.

Recherchez comment les ombres statiques et mobiles apparaissent dans vos compositions. À quoi ressemblent les ombres des gens sur les trottoirs ou les murs lorsqu'ils passent? Y a-t-il des ombres créées par les camions, les bus ou les voitures qui passent? Pouvez-vous voir la lumière réfléchie par les fenêtres dans l'ombre?

Pendant que vous utilisez votre appareil photo, pensez à l'apparence des ombres lorsque vous ajoutez plus de contraste pendant le post-traitement.

Trouvez un emplacement et choisissez votre heure

Observez comment la lumière du jour regarde les endroits que vous aimez photographier. Ce sera différent à différents moments de la journée et à différentes saisons.

Regardez comment les ombres tombent sur le sol et les bâtiments environnants. Les gens marchent-ils au soleil ou à l'ombre? À quels points émergent-ils de l'ombre? La lumière est-elle devant ou derrière?

Choisissez un bon endroit pour travailler et restez un peu. Si vous pouvez visiter le même endroit à de nombreuses occasions différentes, vous constituerez un ensemble de photographies plus diversifié. Ce faisant, vous pourrez comparer les photos que vous prenez. Cela peut vous aider à apprendre votre moment préféré pour photographier à cet endroit. Ensuite, prévoyez de le refaire et de prendre des photos encore plus belles.

Trouvez un endroit où la lumière est comme vous l'aimez et où l'arrière-plan est intéressant. Assurez-vous que l'arrière-plan prend en charge le style de photographie que vous souhaitez prendre. L'arrière-plan est-il en plein soleil ou dans l'ombre? La lumière qui tombe dessus vous plaît-elle?

Déplacez-vous et regardez l'espace sous différents angles. L'endroit d'où vous photographiez sera différent selon l'endroit où se trouve le soleil. Vous préférerez peut-être le soleil derrière vous ou d'un côté. Certaines scènes peuvent avoir une meilleure apparence lorsque vos sujets sont à contre-jour. Ceux-ci doivent être soigneusement élaborés et ne pas être laissés au hasard.

Si vous incluez des personnes ou du trafic dans vos photos, soyez attentif à la façon dont il se déplace. Anticipez là où ça vous va le mieux. À quoi ressemble la lumière sur une personne qui parcourt votre composition? Le trafic circulant dans un sens semble-t-il plus intéressant que le trafic circulant dans l'autre sens?

Une fois que vous avez choisi un lieu de travail, restez-y. Être patient est l'une des choses les plus importantes à faire en tant que photographe. Attendez et regardez. Recherchez des schémas de mouvement et également lorsque ces schémas sont interrompus ou interrompus. Ce peuvent être les moments les plus intéressants pour prendre des photos de rue.

Conclusion

Regardez la lumière du soleil et réfléchissez à la façon dont vous pouvez post-traiter pour améliorer l'apparence que vous souhaitez.

Avec la photographie de rue, vous dépendez de la lumière disponible. Vous devez le regarder et trouver le meilleur endroit pour vous tenir debout. Ensuite, vous devez faire le bon choix de paramètres d'exposition pour profiter du contraste élevé.

Une fois que vous avez trouvé un bon emplacement et que vous avez fait quelques expositions. Donnez-vous du temps et de l'espace pour vraiment travailler une scène. Essayez de retourner au même endroit à différents moments de la journée et à différentes saisons. Vous serez peut-être surpris de voir à quel point vos photographies seront différentes.

Nous serions ravis que vous sortiez et que vous essayiez certaines de ces techniques et que vous partagiez vos photos avec nous dans les commentaires ci-dessous.