Il y a quelques semaines, j'ai partagé quelques conseils clés sur la façon de tirer le meilleur parti de Lightroom en n'utilisant qu'une poignée de curseurs et, bien que ce soit un excellent point de départ, vous voudrez éventuellement devenir un peu plus créatif avec le logiciel. Aujourd'hui, je vais vous montrer quatre choses différentes que vous pouvez accomplir à l'aide de l'outil Filtre gradué de Lightroom.
4 façons créatives d'utiliser le filtre gradué de Lightroom
Balance des blancs partagée - Cette technique peut être puissante pour essayer d'obtenir des couleurs intéressantes du ciel, tout en conservant les couleurs naturelles de la terre. Sur la photo ci-dessous, j'ai ajouté des roses et des violets au ciel, mais j'ai pu conserver la couleur verte naturelle de l'herbe.
Comment je l'ai fait - Le filtre gradué a été déposé par le haut et repose juste au-dessus de la ligne d'horizon. J'ai ensuite ajusté les curseurs de température et de teinte jusqu'à ce que je sois satisfait des couleurs. Remarque: s'il y a des objets qui se trouvent dans la zone d'effet de votre filtre gradué, vous pouvez le corriger en utilisant le pinceau de réglage et en ajustant les curseurs de teinte et de température localement pour cette zone spécifique.
Dirigez la lumière - En appliquant plusieurs filtres à votre photo, vous pouvez créer des effets de lumière ponctuelle, des lignes directrices et même votre propre effet de vignette très personnalisable, comme illustré ci-dessous.
Comment je l'ai fait - Ici, j'ai ajouté quatre filtres différents qui fonctionnent tous ensemble pour créer l'effet final. Il y en a deux qui sont tirés des côtés du cadre pour supprimer l'exposition des bords. Ensuite, j'en ai déposé un par le haut et l'ai placé presque en bas du cadre.J'utilise celui-ci pour augmenter l'exposition de la photo globale à l'exclusion du bas du cadre. Cependant, une fois celui-ci appliqué, le haut du cadre était surexposé, j'applique donc un autre filtre, à nouveau déposé par le haut, mais placé vers le milieu du cadre. Cette fois, je laisse tomber l'exposition pour annuler l'effet du filtre précédent et ainsi créer l'effet de vignette. Yikes c'était une bouchée!
Adoucissez vos frontières - Parfois, vous voudrez peut-être adoucir les bordures de votre photo pour attirer davantage l'attention sur le centre du cadre.
Comment je l'ai fait - Il s'agit d'un processus assez simple consistant à déposer deux filtres en un de chaque côté de la photo, puis à réduire la netteté et la clarté sur les deux à -100. Cela brouille efficacement les côtés du cadre et attire votre attention sur le milieu.
Créer une transition N&B vers couleur - Un effet très cool peut être la transition noir et blanc vers la couleur. Ce n’est pas quelque chose qui va être utilisé sur toutes les photos que vous produisez, mais lorsque vous l’utilisez, cela incitera souvent les gens à regarder deux fois.
Comment je l'ai fait - La transition du noir et blanc à la couleur se fait en utilisant un seul filtre gradué et en abaissant la saturation à -100. C'est à vous de décider où vous voulez le placer et à quel point vous souhaitez que la transition soit dramatique - un filtre étroit permet une transition plus spectaculaire.
Pour ceux qui préfèrent la vidéo
Si vous êtes quelque chose comme moi, il est tellement plus facile d'apprendre ce genre de choses lorsque les choses sont en mouvement et j'ai donc inclus une vidéo qui vous guide à travers tout ce dont j'ai parlé ci-dessus, ainsi que quelques autres goodies Lightroom. Prendre plaisir!