Un message d'invité par Alice Laidlaw
Quel que soit leur niveau de compétence, la plupart des photographes font tout ce qu'ils peuvent pour éviter les portraits de couple ringards, maladroits et génériques. Mais il y a quelques éléments créatifs auxquels il faut penser pendant que vous êtes sur place et aussi lors de l'édition de vos images qui les rendront un peu plus spéciales.
Un conseil pour commencer
Si vous êtes nouveau dans le portrait en couple ou si vos sujets sont un peu gênés, il est bon de commencer la prise de vue avec un objectif plus long. Cela vous permet de prendre du recul et de permettre au couple d'interagir normalement les uns avec les autres, ce qui signifie que vous pouvez obtenir de superbes photos naturelles que vous pourriez avoir du mal à capturer si vous étiez juste face à leur visage. Bien sûr, vous obtiendrez des clichés rapprochés de votre couple plus tard dans le tournage, mais c'est un bon moyen de s'échauffer et de briser la glace avec vos sujets.
EMPLACEMENTS
Il n'est pas nécessaire que les lieux soient emblématiques ou super étonnants. Il est surprenant de voir à quelle fréquence la cour ou le bâtiment le moins méfiant peut en fait être un cadre assez créatif. Les choses à surveiller sont la texture, la forme et le motif. L'intégration de ces éléments peut également permettre de raconter une histoire sur le couple et de créer un récit dans vos images.
Arbres et feuillage:
Il y a tellement de portraits qui utilisent des arbres de manière peu inspirante - des gens assis sur des branches ou se regardant autour du tronc. Pour moi, ceux-ci entrent dans la catégorie «ringard». Mais il existe des moyens d'utiliser les arbres comme élément créatif et textuel dans votre composition, sans dominer le récit. Encadrer les couples dans les formations de branches ou l'espace autour de l'arbre lui permet d'être important dans la composition sans distraire le couple. Ceci est particulièrement efficace si vous êtes assez éloigné de vos sujets. De plus, si la canopée est assez touffue, ou si elle a des feuilles et des fleurs intéressantes, les textures et les motifs de ces éléments peuvent être utilisés comme arrière-plan si vous positionnez votre couple devant.
C'est la même chose pour le feuillage. Le feuillage touffu et plein avec le motif et la texture fait un excellent arrière-plan. Selon l'apparence que vous recherchez avec vos sujets, l'utilisation d'une ouverture plus petite pour garder le feuillage net crée un élément graphique dynamique dans la composition, tandis qu'une ouverture plus grande adoucit l'arrière-plan et crée une sensation de rêve.
Bâtiments:
J'aime utiliser les bâtiments, intérieurs et extérieurs, comme dispositif d'encadrement. Les portes, les arcades et les fenêtres sont parfaites pour positionner votre couple et donner à la composition un aspect dynamique. Il peut souvent donner l'équilibre et la symétrie de l'image, et peut être appliqué aux sessions intérieures et extérieures. Positionner soigneusement votre couple et vous-même devant ces éléments peut produire de superbes compositions graphiques, et s'il y a beaucoup de portes et d'arcades autour, vous aurez alors beaucoup d'options pour des plans différents. Des détails et des motifs intéressants dans l'architecture - tels que des luminaires ou des poutres de support - peuvent être positionnés pour interagir avec votre couple et créer un impact visuel audacieux.
Varier sa propre position est également très efficace - se tenir loin en arrière et capturer toute la longueur, ou se pencher du sol vers le haut peut produire des ambiances et des esthétiques différentes. Surveillez également les textures dans les bâtiments - qu'il s'agisse de maçonnerie, de peinture écaillée ou de tôle ondulée. De la même manière que vous pouvez utiliser le feuillage comme arrière-plan texturé, la construction de textures peut ajouter de l'humeur et de la nostalgie à votre image.
ÉDITION
Une fois que vous avez une bonne collection d'images, l'édition est la prochaine tâche, et parfois cela peut être assez intimidant. Si vous avez du mal à trouver des moyens créatifs de présenter vos images pour les faire ressortir, il y a quelques éléments à prendre en compte qui peuvent faire d'une bonne image une excellente image.
Recadrage:
Parfois, il suffit de supprimer les distractions. Si vous avez une superbe photo de votre couple avec les expressions que vous souhaitez, mais que vous n'êtes pas ravi de ce qui se passe avec l'arrière-plan, n'ayez pas peur de recadrer très étroitement. C'est aussi l'occasion de créer des formats alternatifs. Le recadrage au format carré peut également donner un résultat artistique.
Lorsque vous avez plus d'expérience et que vous vous sentez à l'aise avec les compositions, pensez à enfreindre les règles avec le recadrage. Coupez les torses ou les têtes si vous pensez qu'il se passe quelque chose d'intéressant dans une partie spécifique de l'image.
Combinaison d'images:
C'est un bon petit truc si vous avez beaucoup de superbes photos que vous souhaitez utiliser, mais que vous ne voulez pas trop d'images individuelles qui se ressemblent beaucoup. Il est également efficace pour créer une composition finale plus frappante. Créez simplement une nouvelle image vierge dans Photoshop et associez les images appropriées côte à côte sur la toile - vous devrez probablement utiliser Free Transform pour les placer (Crtl + T). Il devrait être clair pour vous quelles images fonctionnent ensemble. Une bonne option consiste à placer une orientation portrait en gros plan à côté d'une orientation paysage plus large. Cela donne instantanément à vos images un aspect artistique et constitue également une excellente technique de narration.
Filtres:
Un filtre de couleur très pâle peut tellement changer dans votre image et modifier considérablement l'ambiance. Réchauffer le ton peut instantanément rendre romantique le portrait d’un couple. Créez un nouveau calque et remplissez-le d'une couleur chaude telle que l'orange. Jouez avec le mode de fusion (la lumière douce est efficace pour cela) et réduisez l'opacité jusqu'à 10-15%. C’est un ajustement subtil, mais les résultats parlent d’eux-mêmes. Pour créer un effet encore plus doux, réduisez la saturation globale de l'image d'origine.
Bruit:
Dans Photoshop, cela s'appelle du bruit, mais j'aime toujours le considérer comme du grain. Une fois que vous avez effectué vos ajustements généraux, appliquer du bruit sur l'image est un excellent moyen d'ajouter une texture subtile et de donner à votre image un aspect «arty».
Copiez tout le calque d'arrière-plan final. Sur le calque copié, accédez à Filtres> Bruit> Ajouter du bruit. Amenez la quantité assez élevée, à 10 ou 12. Ensuite, dans le panneau des calques, vous pouvez réduire l'opacité pour régler le niveau de bruit à votre guise. C'est ainsi que je le fais habituellement, bien que vous puissiez également choisir la quantité de bruit souhaitée lorsque vous appliquez le filtre. Il est bon de le faire sur un calque afin de pouvoir désélectionner le calque de bruit pour voir rapidement la différence que l’effet a faite et s’il convient à l’image. Si vous ne l'aimez pas, supprimez le calque!
Ajouter une bordure:
C’est tellement simple! L'ajout d'une bordure peut faire une telle différence dans l'aspect général de l'image finale et élève la barre dans la présentation. Cela rend certainement votre image plus comme une photographie d'art et agit également comme un cadre. Accédez simplement à Image> Taille du canevas, puis étendez le canevas. En règle générale, un centimètre ou deux suffit et assurez-vous d'avoir défini la couleur de l'extension sur le blanc. Que vos images soient affichées sur un écran ou imprimées, une bordure blanche est un excellent ajout.
Voici un exemple qui combine ces cinq techniques:
J'espère que cet article vous a donné quelques idées sur la façon de sortir des sentiers battus lorsque vous abordez le portrait de couple. Une fois que vous saurez ce qu'il faut rechercher sur vos emplacements, et après avoir appliqué quelques alternatives simples dans Photoshop, vous serez surpris de votre créativité!
Alice est une jeune photographe primée et créative polyvalente vivant à Melbourne, en Australie, dont l'intérêt pour la capture numérique ne connaît pas de limites. Son travail peut être vu sur www.alicelaidlaw.com. Vous pouvez également la suivre sur Instagram (@alicelaidlaw), Twitter (@AliceLaidlaw) et Pinterest (Alice Laidlaw).