Quel que soit le type de photographie dans lequel vous vous spécialisez ou préférez, à un moment donné, vous devrez photographier un humain ou plusieurs humains. Pour une faveur, pour le plaisir ou parce qu'ils partagent votre patrimoine génétique ou votre adresse personnelle. Si vous possédez un appareil photo sophistiqué, vous serez au moins une fois dans votre vie photographique (mais probablement beaucoup plus) où vous vous retrouverez à faire un portrait. Prendre des photos de personnes est très différent des belles montagnes, des paysages océaniques pittoresques, de l'architecture historique, des papillons, des assiettes de nourriture ou de tout ce que vous photographiez habituellement. Voici quelques conseils de base pour obtenir le meilleur portrait possible, en particulier pour vous si vous ne voyez généralement pas un humain de l'autre côté de l'objectif.
# 1 Soyez réaliste
Ne faites pas trop de promesses à vos capacités et n’attendez pas trop de vous-même. Si quelqu'un me demandait de prendre une photo des montagnes Rocheuses enneigées, qui, comme elles l'ont été toute ma vie, se trouvent juste devant ma fenêtre et quelque chose que je connais comme le dos de ma main, ce ne serait pas une bonne photo. Je n'ai pas les compétences pour la photographie de paysage et, plus important encore, l'intérêt. En ma faveur cependant, les gens ne me demanderont probablement pas de prendre une image de paysage comme un photographe non-portraitiste sera invité à prendre des portraits. Soyez franc si vous êtes prêt à l'essayer afin que si cela ne se passe pas comme prévu, cela ne vous dérangera pas suffisamment pour affecter ce que vous pensez de la photographie en général.
# 2 Simplifiez tout
Arrière-plans, vêtements, accessoires, lumière, etc. - simplifier tout. Donnez-vous un bon départ dès le départ en ayant une base solide sur laquelle travailler. Recherchez des arrière-plans plats ou de niveau, des lignes d'horizon qui ne traversent pas la tête des gens, même un éclairage et des couleurs unies. Je ne saurais trop insister sur ce point. Les détails qui font l’objet de la mise au point ne doivent concerner que la personne, qu’il s’agisse d’un portrait du visage ou d’un corps entier, tout le reste doit le compléter ou disparaître complètement aux yeux du spectateur.
# 3 Le réglage le plus simple que je connaisse
Au risque d'entamer une discussion animée ou que cela devienne un dépotoir pour des commentaires débattant autrement, je vais partager ce que je considère être mon meilleur cadre général et mes meilleurs conseils en matière d'équipement.
Premièrement, quelques avertissements: Je photographie Canon et je ne sais pas si cela se traduira par autre chose. De plus, vous devez promettre que vous ne serez pas contrarié si cela ne fonctionne pas pour vous; parfois trouver ce qui ne fonctionne pas est tout aussi important que trouver ce qui fonctionne (je me le dis souvent pour justifier mes nombreuses erreurs). Enfin, faire un beau portrait est beaucoup plus compliqué qu'un seul réglage, mais il faut commencer quelque part. Il y a probablement des gens qui ne sont pas d'accord avec mes conseils et j'espère que cela pourrait lancer une discussion de soutien sur ce qui a fonctionné pour les autres, plutôt que des commentaires inutiles. Maintenant, continuons avec ça …
- Utiliser la lumière naturelle uniquement si cela est possible, composez votre ISO pour quelque chose qui a du sens; 200 ISO si elle est claire, 400 si elle est nuageuse mais uniforme, 600 si elle est plus sombre.
- Prise de vue en mode priorité à l'ouverture vous laissera le plus de marge d'erreur, et c'est le nombre de photographes de portrait qui prennent régulièrement des photos.
- J'aime le f-stop pour être à f / 2,2 pour une ou deux personnes, et f / 2,8 ou f / 3,2 pour les groupes de trois ou plus (évidemment, cela parle très généralement et serait mieux utilisé comme point de départ pour trouver ce qui fonctionne pour vous). Ces paramètres vous donneront cet «effet d'arrière-plan flou de portrait» connu sous le nom de bon bokeh.
- Prise de vue en RAW vous donnera plus de marge de manœuvre plus tard lors de l'édition, bien que cela prenne plus d'espace sur votre carte mémoire.
- Utilisez un objectif à focale fixe si vous le pouvez; Je photographie presque tout ce que je prends avec mon 50 mm L1.2. Il s'agit sans aucun doute d'un objectif sophistiqué, mais n'importe quel objectif principal sera généralement plus rapide (avec une ouverture maximale plus grande) qu'un objectif zoom, et avec tout le reste, je trouve qu'utiliser mes pieds comme zoom est un réglage de moins pour mes yeux. et les mains doivent faire.
- Je sous-expose généralement mes images d'un arrêt. Cela fonctionne pour moi parce que j'aime obtenir les détails et les remonter moi-même au besoin par la poste.
Cela peut ne pas fonctionner pour vous et il n'y a absolument aucune honte à exécuter tout ce dont vous n'êtes pas sûr en mode automatique. Cela ne vous rend pas moins photographe. Tout ce que cela signifie, c'est que vous pensez que dans ce scénario, votre appareil photo - une magnifique machine qui a été créée par des milliers de professionnels pendant des décennies avec d'innombrables recherches, informations et expérience - pourrait deviner mieux que vous. C'est tout.
# 4 Tirez à la hauteur des yeux ou plus, et à un angle
En photographiant une personne d'en bas et ne pas capturer une vue imprenable sur 15 mentons qu’ils n’ont même pas est possible, ce n’est pas facile. Pour une configuration optimale et la plus flatteuse, photographiez à la même hauteur des yeux ou au-dessus. J'ai souvent des gens qui s'agenouillent et me regardent pendant que je reste debout. En tant que personne qui a 20 mentons différents qui ne sortent et ne jouent que pour des photos, je suis sensible à celui-ci et je trouve que même un enfant avec les joues potelées et le double menton les plus adorables est mieux photographié sur un terrain de jeu égal.
De plus, prendre des photos de quelqu'un directement est à la fois peu flatteur et inintéressant. Leur demander de se tordre à la taille, aux épaules ou au cou et de ne pas faire face à leur corps carré, mais plutôt de suivre la direction de leur visage sera non seulement beaucoup plus indulgent pour n'importe quel sujet (chaque humain a un œil plus petit que l'autre. - J'ai fait des recherches), mais cela donnera également un portrait fini plus professionnel.
# 5 Ne commandez pas un sourire
Ne commandez pas un sourire, et ne dites pas «fromage!» ou dites «tenez-vous tranquille!», ou tout ce qui pourrait être interprété comme une tentative de forcer vos sentiments ou votre agenda sur votre sujet. Même si vous optez pour un ton sérieux et que vous essayez d'attraper une image quand ils ne s'en rendent pas compte ou s'y attendent du moins, vous feriez bien mieux de les engager dans une conversation que de créer le moment et d'attendre une seule seconde de perfection absolue. . Un vrai portrait est à tout le moins authentique.
# 6 Résistez à l'envie d'exécuter vos images finales à travers chaque astuce Photoshop que vous avez jamais apprise
Si vous ne photographiez généralement pas les gens, l’idée de jouer avec les outils d’édition peut être amusante. Il y en a tellement! Celui-ci transforme leurs yeux en faisceaux laser. Celui-ci donne à leur peau un aspect de pure perfection en plastique. C’est fascinant, je comprends. Cependant, si vous souhaitez vous en tenir à l'essentiel, il n'y a pas grand-chose à faire. Nettoyez les imperfections avec l'outil Pinceau de guérison des taches, exécutez une netteté de base (j'aime le masque flou au nom étrange à 60% / 2,0 / 0) et ajustez votre couleur et vos niveaux si nécessaire. Si je reste bloqué lors de l'édition d'une image, je demande à ces milliers de professionnels ce qu'ils pensent en exécutant automatiquement la couleur, la tonalité et le contraste juste pour voir ce que cela fait. Cela va presque toujours trop loin, mais cela me donne parfois une idée de ce que je veux aller, simplement en me montrant où je ne veux pas.
# 7 N'essayez pas de le transformer en quelque chose que ce n'est pas
Oh comme je souhaite que cette image ait un peu plus de POW. Un peu de zing. J'adorerais que tout son visage soit visible et que ses cheveux soient soit plus aléatoires, soit plus parfaitement ventilés. J'aurais aimé qu'il y ait plus de fond d'écran. Cependant, ce n'est pas une photo pour une couverture de magazine de mode, mais plutôt une image de ma belle-fille que j'ai prise avec mon iPhone. Nous étions en promenade et j'ai repéré les fleurs violettes sur le sol et lui ai dit d'aller se coucher dedans. Et parce que toutes mes belles-filles font tout ce que je dis et pensent que je suis totalement magique, elle a couru et l'a fait. Puis une licorne enchantée a erré et nous a ramenés à la maison. Il est radicalement raccourci, pas nécessairement pour l’effet, mais parce qu’elle me faisait un grognement et portait une chemise très occupée. Est-ce un portrait? Pour moi, ça l'est. C’est une image parfaitement fine et authentique et le sujet lui-même l’adore.
C'est probablement la chose la plus importante lors de la prise de photos de personnes.
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