La photographie numérique nous donne une portée incroyable pour travailler sur nos ordinateurs pour améliorer et manipuler les images. L'optimisation de vos expositions pendant le post-traitement peut transformer une photo terne et plate en une photo beaucoup plus vibrante et intéressante.
© Kevin Landwer-Johan
Mon approche du post-traitement est la plupart du temps de donner à mes photos l'apparence qu'elles étaient lorsque je les ai capturées ou avec une certaine variation dans le ton d'arrière-plan. Parce que nos yeux voient plus de plage dynamique que nos appareils photo, cela signifie que je travaille pour équilibrer mon exposition et l'apparence de la lumière sur la photo.
RAW ou Jpg.webp?
Si vos photos sont enregistrées uniquement au format jpg.webp, votre appareil photo leur aura déjà apporté certaines modifications. Cela peut avoir ajouté de la netteté, de la balance des couleurs, des ajustements de contraste et peut-être les avoir manipulés d'une autre manière. Les images Jpg.webp sont conçues pour bien paraître directement de votre appareil photo et peuvent nécessiter peu ou pas de post-traitement.
Si vous décidez de travailler sur vos fichiers jpg.webp, vous serez confronté à des limitations en raison de la qualité du fichier. Lorsque votre appareil photo enregistre les fichiers jpg.webp, il les compresse et supprime certaines informations des photos. Les fichiers JPEG.webp sont de qualité technique inférieure, ce qui signifie qu'ils ne résistent pas autant au post-traitement que les fichiers RAW.
Les fichiers RAW contiennent toutes les informations capturées par votre appareil photo lorsque vous avez appuyé sur le déclencheur. Ils n'ont pas l'air super quand vous les voyez pour la première fois car l'appareil photo ne les a pas du tout modifiés pendant le processus de capture et d'enregistrement.
Pour donner un bon aspect à un fichier RAW, vous devez effectuer certains ajustements manuellement ou utiliser un préréglage ou une action pour les effectuer à votre place. La qualité technique d'un fichier RAW est supérieure car aucune donnée n'est perdue par rapport à ce que votre appareil photo a enregistré. Vous avez une plus grande capacité à pouvoir manipuler ces fichiers sans perte de qualité.
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Choisissez vos plus belles photos
À partir de chaque série de photographies que vous réalisez, j'espère que vous aurez le choix entre plusieurs options d'exposition lorsque vous vous asseyez devant votre ordinateur. Choisir les meilleures images sur lesquelles travailler est la première partie du post-traitement.
Naturellement, vous souhaiterez accorder le plus d'attention au sujet principal de votre photo. Est-il exposé comme vous le souhaitez? Pouvez-vous voir qu'il y a suffisamment de détails dans ces domaines de votre composition?
Dans certains cas, par exemple lorsque vous avez créé une silhouette ou que vous utilisez un éclairage discret et un contraste élevé, vous pouvez avoir peu ou pas de détails sur votre sujet. Ce n’est pas grave si c’est ce que vous voulez.
Toutefois, si votre intention était d’exposer pour plus de détails et qu’il n’y en a pas assez dans votre photo, regardez les images où vous avez utilisé différents paramètres d’exposition.
Votre exposition en arrière-plan est également importante. Est-ce que cela améliore et soutient votre sujet principal? Est-ce trop clair ou trop sombre? Encore une fois, regardez pour voir s'il y a des détails. En l’absence de détails, en raison d’une surexposition ou d’une sous-exposition, il sera plus difficile de manipuler ces zones.
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Utilisez l'histogramme
Votre histogramme vous donne des informations sur les valeurs tonales de vos images. Il vous montre où se trouvent le plus de détails et si vous avez perdu des détails dans les parties claires ou sombres de vos compositions.
Si votre histogramme est groupé à gauche ou à droite du graphique, avec le graphique touchant le haut, cela signifie qu'aucun détail ne sera enregistré dans ces zones.
Si vous pouvez voir un histogramme groupé à droite et frappant en haut, vous aurez perdu des détails dans les faits saillants. S'il est groupé vers la gauche et atteint le haut, vous avez perdu des détails dans les zones sombres.
Si votre sujet principal se trouve dans cette plage et que vous vouliez qu'il contienne des détails, vous devrez choisir une photo avec un réglage d'exposition différent sur lequel travailler.
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Utilisation de préréglages ou manipulation manuelle
Lightroom et Photoshop sont fournis avec des préréglages et des actions. Ceux-ci peuvent être utilisés pour aider à équilibrer votre exposition. Vous pouvez également en télécharger beaucoup d'autres ou créer et enregistrer les vôtres. Ces outils peuvent améliorer et accélérer votre flux de travail de post-traitement.
J'ai souvent choisi l'un des nombreux préréglages lorsque je commençais à post-traiter une photo. J'applique rarement un préréglage sans ensuite le peaufiner davantage. Chaque exposition que vous effectuez est différente, donc pour que vos photos soient à leur meilleur, une manipulation manuelle est généralement préférable.
Travailler vos reflets et ombres
Ayant pris soin de bien exposer votre sujet principal, vous serez peut-être déjà satisfait de sa valeur tonale. Cependant, certaines parties de votre composition peuvent encore avoir besoin d'être peaufinées pour leur donner l'apparence que vous souhaitez.
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Votre intention est la plus importante. Comment voulez-vous que votre photo ressemble?
Voici deux exemples de différentes manipulations effectuées sur le même fichier RAW.
Exemple un: fond sombre
Je voulais assombrir le fond pour que les roses ressortent. En utilisant un préréglage que j'ai fait dans Lightroom, j'ai ensuite effectué d'autres ajustements manuels. J'ai contrôlé les curseurs Blacks, Dehaze, Contrast et Shadows.
Lorsque vous effectuez ce type d'ajustement pour manipuler l'arrière-plan de votre image, faites également attention à votre sujet principal. Ces curseurs apportent des modifications universelles à vos photos et affectent également votre sujet principal.
Avec un sujet principal aux tons clairs et un arrière-plan à dominante sombre, les modifications que j'ai apportées n'ont pas eu beaucoup d'effet sur les roses.
J'ai ensuite ouvert la photo, avec les ajustements de Lightroom, dans Photoshop. À ce stade, j'ai assombri la partie la plus claire de la photo pour réduire la gamme de tons globale.
Il existe de nombreuses techniques permettant d'assombrir ou d'éclaircir des zones spécifiques d'une photo. Je préfère utiliser les outils Dodge et Burn réglés sur une faible exposition pour ce faire. J'ai également utilisé l'outil Patch pour supprimer quelques-unes des zones les plus claires de l'arrière-plan.
En conséquence, l'arrière-plan est plus sombre et les reflets de la rose ne sont pas aussi brillants.
Exemple deux: fond clair
Pour rendre un look plus léger et plus doux, j'ai pris le curseur Dehaze vers la gauche et les ombres vers la droite. J'ai ajouté un peu plus de noir et un peu de contraste, sinon l'image avait l'air trop plate.
Ensuite, en utilisant Photoshop, j'ai légèrement modifié les reflets pour qu'ils ne soient pas si brillants.
Dans ces deux exemples, mon objectif principal était de mettre en valeur les roses car elles sont mon sujet principal.
Le ton de fond est également important. Entre les deux exemples, il y a la plus grande différence dans le ton de l'arrière-plan. Cela a un impact important sur la sensation générale de la photo.
Conclusion
Comme pour tout post-traitement, il existe une variété de méthodes que vous pouvez utiliser pour obtenir des résultats similaires. Ici, j'ai démontré quelques techniques que je suis à l'aise d'utiliser.
Se concentrer principalement sur le ton de votre sujet principal par rapport à l'arrière-plan est un bon point de départ lors du post-traitement. Une fois que vous avez effectué les ajustements dont vous êtes satisfait, vous pouvez ensuite passer à autre chose et apporter d'autres modifications à vos photos si vous le souhaitez.
Essayez d'exposer votre sujet principal comme vous le souhaitez au moment de faire vos photos. Cela vous donne plus de flexibilité pour apporter des modifications en post-production et ne pas perdre en qualité. Si vous êtes coincé avec un sujet principal sous-exposé ou surexposé, vous serez limité dans ce que vous pouvez réaliser.
L'expérimentation est le meilleur moyen de découvrir comment vous aimez travailler avec un logiciel de manipulation de photos. Il n'y a pas de bonne ou de mauvaise façon de travailler avec vos photos tant que vous obtenez le résultat souhaité.
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