Flux de travail simple de correction d'image Lightroom

Anonim

Qu'il s'agisse d'une photo de maman que vous lui envoyez ou d'une image que vous vous apprêtez à imprimer, la plupart des photos peuvent être corrigées avant d'être prêtes à être partagées ou utilisées.

Voici un flux de travail Lightroom rapide et simple que j'applique à la plupart des images de tous les jours avant de les envoyer à ma famille et à mes amis, de les publier sur Flickr ou sur mon blog ou de les imprimer pour un projet de photographie sur papier.

Si vous débutez dans l'édition de photos ou dans Lightroom, ce processus étape par étape devrait vous aider à corriger vos images.

Étape 1

La première étape pour corriger une image consiste généralement à la redresser et à la rogner afin de supprimer toutes les zones que vous ne souhaitez pas inclure dans l'image finale.


Pour vous aider à appliquer la règle des tiers à votre recadrage, dans Lightroom, la grille de recadrage affiche par défaut une grille «règle des tiers» sur votre photo.

Placez un objet d'intérêt dans la photographie au-dessus de l'intersection entre les lignes de quadrillage ou placez l'horizon ou une autre ligne horizontale forte le long d'une des lignes horizontales pour obtenir une composition agréable.

Ici, j'ai recadré et dimensionné l'image pour placer la ligne de flottaison le long de la ligne supérieure de la grille.

Étape 2

Ajustez l'exposition en faisant glisser le curseur Exposition. Cette image est un peu sous-exposée et l'histogramme est bien loin d'atteindre l'extrême droite de la zone du graphique. L'augmentation de l'exposition résout ce problème.

Étape 3

Pour tester pour voir si vous devez utiliser le curseur de récupération pour récupérer les surbrillances, maintenez la touche Alt (option sur Mac) tout en cliquant sur la poignée du curseur de récupération. Si vous voyez des zones claires sur l'image, faites-les glisser vers la droite pour les récupérer.

Ici, j'ai augmenté artificiellement l'exposition avant de faire cela pour vous montrer à quoi ressemblera l'image si vous devez utiliser le curseur de récupération. Si vous voyez quelque chose comme ça sur votre image et si elle est bien exposée, faites glisser le curseur de récupération vers la droite pour supprimer / réduire ces zones.

Étape 4

Maintenez la touche Alt (Option sur Mac) et faites glisser le curseur Noir vers la droite jusqu'à ce que vous voyiez le plus petit soupçon de noir apparaître dans l'image. Vous utilisez ce curseur pour vous assurer que votre image contient du noir.

À présent, l'histogramme doit s'étendre à l'extrême gauche et à droite de la zone du graphique, garantissant que votre image a une bonne plage tonale.

Étape 5

Si certaines zones sont tronquées, des flèches blanches s'affichent dans la zone de l'histogramme. Vous pouvez maintenir votre souris dessus pour voir les zones découpées sur l'image. Si des zones sont coupées, vous aurez des reflets soufflés ou des ombres bouchées qui sont généralement indésirables.

Ici, j'ai sur-ajusté le curseur Black Clipping afin qu'il y ait des ombres bouchées que vous pouvez voir en bleu sur l'image.

Étape 6

Vous pouvez utiliser les outils de balance des blancs pour régler la balance des blancs de l'image. Faites glisser le curseur Temp vers la droite pour ajouter de la chaleur à l'image ou vers la gauche pour la rendre plus froide. Faire glisser vers la droite réchauffe l'image en lui ajoutant des tons pêche / orange et faire glisser vers la gauche refroidit l'image en ajoutant des tons bleus.

Si vous photographiez au format RAW ou DNG, une gamme d'options sera disponible dans la liste déroulante Balance des blancs.

Ici, j'ai ajouté beaucoup de chaleur à l'image pour montrer ce qui est possible.

Étape 7

Vous pouvez également régler la luminosité et le contraste, bien que je préfère ignorer ces réglages et ajouter un peu de clarté pour ajuster et accentuer les tons moyens et un peu de vibrance pour renforcer la couleur dans les zones sous-saturées de l'image.

À partir de là, j’affinerais l’image et elle est prête à être utilisée.

Dans un prochain article, j'expliquerai les bases de la netteté dans Lightroom. Assurez-vous de vous abonner à DPS pour obtenir cette mise à jour.