En tant que photographes, il est facile pour nous de faire des choix de composition conscients qui nous permettent d’équilibrer nos photographies ou de créer une harmonie en leur sein. Il est cependant plus difficile d'essayer de guider les spectateurs à travers vos photos. Nous considérons rarement comment influencer les spectateurs de nos photographies. Lorsque nous composons des images, nous ne pensons pas aux différents éléments de nos images ni à l’ordre dans lequel nous voulons que les spectateurs voient ces éléments.
C'est une tactique courante dans la peinture classique, mais pas facilement utilisée par les photographes. En réalité, il est difficile d’influencer les spectateurs et de dicter la manière dont ils voient nos photographies.
Les lignes du ruisseau mènent l’œil du spectateur à travers et dans l’image.
Dans de nombreux cas, le sujet que nous photographions arrive trop vite pour que nous puissions composer consciemment des images avec l'intention de guider le spectateur à travers nos photographies. Il est beaucoup plus facile de guider l'œil à travers des images que nous construisons comme des natures mortes ou des photos de paysage. Dans le cas de la photographie sportive, cela n'arriverait que par pure chance ou par heureux accident. Mais lorsque vous en avez l'occasion, pensez à utiliser des techniques qui conduisent les spectateurs vers des parties spécifiques de vos images.
# 1 - Utilisez un dégradé de luminosité
L'une de mes techniques préférées pour diriger l'œil est d'utiliser un dégradé de luminosité. L'œil humain est attiré par les éléments les plus lumineux, et si vous positionnez une zone de luminosité dans votre image, l'œil sera attiré vers cet emplacement.
Il est important, cependant, de se rappeler que la clé de cette technique est d'utiliser un gradient de luminosité. Les petites zones claires dans des tons plus sombres n'obtiendront pas le même type d'effet. L'idée est de rendre subtile la progression des reflets, comme un chemin à travers votre image. Bien sûr, cette technique ne sera pas possible dans toutes les situations, mais si elle est disponible en considérant l’utilisation de cette méthode.
Tourné depuis un kayak au lever du soleil Je n'avais pas l'intention de photographier cette image avec un dégradé de luminosité. Au lieu de cela, c’est un heureux accident.
# 2 - Perspective linéaire
Lorsque vous utilisez un objectif grand angle, vous pouvez créer consciemment une perspective linéaire dans les images. Cette technique pourrait être l'une des méthodes les plus faciles à atteindre pour diriger l'œil. L'objectif grand angle va exagérer les lignes et diriger l'œil assez directement à travers la photographie. Vous pouvez composer vos photographies de manière à ce que les bâtiments ou autres éléments architecturaux attirent les spectateurs à travers votre photographie.
La ligne de lumières et la ligne de bâtiments conduisent le regard à travers la photo. Le spectateur doit être arrêté par les points lumineux brillants dans l'image, puis continuer à travers le reste de la photographie.
J'ai ajouté des flèches à cette image pour que vous puissiez voir comment les lignes de la jetée pointent le spectateur vers la photo. L'adolescent dans l'image est une seconde façon de diriger l'œil alors qu'il s'arrête pour voir le coucher de soleil.
# 3 - Utilisez des puits de lumière
L'utilisation de puits de lumière est une autre technique pour orienter les spectateurs dans la bonne direction. Les conditions sont très spécifiques et les puits de lumière ne sont pas toujours facilement disponibles, mais ils peuvent être un outil utile pour indiquer des directions ou des objets spécifiques dans une photographie.
La photo ci-dessous a été prise par mon fils. Son plan lors de la composition était de faire pointer le rayon de lumière vers les gens. Je dois admettre que je n’ai pas pensé à composer de cette manière et quand je lui ai posé la question plus tard, il a dit que c’était «le choix naturel». Depuis lors, j’ai pris des décisions conscientes de rechercher et d’incorporer des rayons de lumière dans mes images.
Il y a une lumière parasite assez forte dans cette image, mais mon fils a fait un choix conscient dans la façon dont il a composé sa photo et je suis fier de lui pour ses décisions.
# 4 - Utilisez un dégradé de flou
L'utilisation d'un dégradé de flou (faible profondeur de champ) est une autre méthode pour diriger l'œil. J'avoue que je n'utilise pas beaucoup cette technique. J'ai même eu du mal à trouver des images à utiliser comme exemples pour l'article. Une partie de mon raisonnement est que j'espère que je serai maintenant obligé d'expérimenter davantage avec cette technique.
L'utilisation d'un dégradé de mise au point peut conduire l'œil vers les éléments importants de la photographie. La configuration d'une prise de vue dans laquelle le premier plan est flou et recule lentement dans l'image jusqu'au point de mise au point nette attirera les spectateurs vers des objets spécifiques dans le cadre.
J'ai utilisé une ouverture assez grande ici et bien que le dégradé de flou ne soit pas aussi évident, il est toujours présent dans l'image.
# 5 - Utilisez plus d'une technique
Vous pouvez également combiner ces techniques pour aider à influencer le mouvement des yeux tout au long de vos images. Dans ces deux images, l'œil se déplace à travers l'image, le gradient de lumière est la technique la plus évidente, mais les lignes d'architecture à l'intérieur du bâtiment aident à attirer le spectateur dans le tunnel. Les lumières suspendues en haut de l'image sont une ligne évidente qui dirige l'œil.
De même, cette image du couple marchant à travers l'image ajoute au mouvement dans la photographie. Les lignes du tracé renforcent la direction que le spectateur doit prendre dans l'image.
Tourné dans un parc provincial, cette image combine des éléments comme la perspective linéaire et les vecteurs.
Conclusion
Diriger l'œil à travers une photographie n'est pas une science exacte. Vous ne pouvez pas forcer les spectateurs à suivre le chemin que vous leur avez défini. Chaque personne aborde l'œuvre de différentes manières. Si vous utilisez certaines des techniques décrites ici, cela vous aidera à créer des compositions convaincantes. Plus nous mettrons de réflexion et de but dans la création de nos images, mieux elles seront. Bien qu'il ne soit pas toujours temps d'utiliser ces techniques, il est toujours pratique de les garder à l'esprit et de les utiliser le moment venu.
Plus vous mettez de réflexion et d'objectif dans la création de vos images, meilleures elles seront. Bien qu’il n’y ait pas toujours le temps d’utiliser ces techniques, il est pratique de les garder à l’esprit et de les utiliser le moment venu.
Les techniques de pointe utilisées dans cette image sont un peu plus difficiles à repérer. J'ai utilisé les lignes des barils et les rayons de lumière pour diriger l'œil du spectateur vers le centre de l'image.