6 choses sur une carrière de photographe que vous apprenez uniquement par l'expérience

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Anonim

Pour certaines personnes, une carrière dans la photographie est le travail de leurs rêves. Après tout, ceux qui ne veulent pas avoir la possibilité de prendre des photos dans un secteur qui leur plaît. Pour la plupart des photographes, leur carrière est une expérience d'apprentissage qui ne s'arrête jamais. Que ce soit photographiquement, personnellement ou même sur le plan commercial, ils doivent constamment apprendre de leurs expériences, se développer et devenir meilleurs et plus efficaces. Voici six choses sur la carrière de photographe, que vous n’apprendrez que grâce à votre expérience dans ce secteur.

# 1 Faire des cadeaux

Ce n’est un secret pour personne que les honoraires des photographes ont baissé au cours des 20 dernières années. Cela est en partie dû à l'avancement et à l'accessibilité des appareils photo, ainsi qu'au lancement ultérieur des smartphones. Il n'y a jamais eu plus de concurrence. En conséquence, les clients savent qu'ils peuvent obtenir des photos à bas prix ou même gratuitement. Il n'y a pas que les photographes individuels qui sont obligés de vendre leur travail à un prix inférieur au prix courant, même certaines des plus grandes agences boursières du monde sont coupables de se sous-coter.

Mais, après avoir fait de la photographie pendant un certain temps, inévitablement un client viendra qui vous proposera d'utiliser vos photos dans sa publication, son site Web, etc., en échange de vous donner un crédit photo. Je trouve toujours cela incroyable et je le compare à demander à un constructeur de travailler sur ma maison. En échange, au lieu de l'argent, il reçoit une pancarte sur la pelouse pour dire qui a fait le travail. C'est à vous de décider si vous décidez de travailler gratuitement, mais le feriez-vous s'il s'agissait d'une autre entreprise?

L'une de mes premières commandes était pour un restaurant. Ils m'ont offert le déjeuner en échange de photos. J'ai négocié des frais ainsi que le déjeuner.

# 2 Vous ne deviendrez pas riche

La photographie est une industrie incroyablement difficile avec beaucoup de concurrence. Très peu de photographes deviendront riches uniquement grâce à la photographie. Cependant, cela ne devrait pas vous décourager de cette industrie car la plupart des photographes professionnels vous diront qu’ils ne voudraient rien faire d’autre. Si vous trouvez votre passion et faites quelque chose que vous aimez, vous ne vous en soucierez pas. Mais la réalité est que pour faire de la photographie une entreprise prospère, vous devrez vous assurer de la traiter comme telle. Si vous recherchez la richesse, vous pourriez être déçu.

# 3 La technologie évolue

Lorsque j'ai commencé et que je cherchais à acheter mon premier reflex numérique plein cadre, j'ai passé tellement de temps à rechercher les différents modèles et fabricants qu'un modèle plus récent a été publié. Je suis ensuite retourné à la planche à dessin et j'ai commencé à faire des recherches sur celle-là lorsqu'un ensemble de nouvelles lentilles est sorti. Bien que la recherche soit importante, la morale de cette histoire est que vous ne pourrez jamais suivre le rythme de la technologie.

Au moment où j'écris cet article, Canon a lancé son prochain modèle. Essayer de suivre le rythme de la technologie finira par vous laisser fauché. Au fur et à mesure que vous deviendrez plus expérimenté, vous vous rendrez compte que peu importe si vous disposez du dernier équipement ou non. Une superbe photo est une superbe photo, qu'elle soit prise avec un reflex numérique haut de gamme ou un smartphone.

# 4 Votre amour contre l'amour du client

L'un des grands éléments de la photographie comme toute autre forme d'art est qu'elle est subjective. Chacun a des points de vue différents sur ce qu'il aime ou sur ce qui fait une belle photo. Ce n'est pas différent des éditeurs d'images et des clients. La réalité est que parfois les choses ou les images que vous aimez ne sont pas nécessairement les mêmes que celles que les clients aiment.

Par exemple, je parlais récemment à un fondateur d'un magazine de voyage britannique et elle m'a dit que la plupart des magazines de voyage ont tendance à utiliser des images avec un ciel bleu et / ou une mer bleue sur leurs couvertures. La raison en est qu'au cours des 25 dernières années, ils ont constaté que les magazines avec ce type d'image se vendaient mieux. Maintenant, vous êtes peut-être le genre de personne qui aime photographier un temps orageux et c'est tout à fait bien, mais si vous voulez vendre des couvertures à ces magazines, vous devrez vous adapter.

C’est l’une des raisons pour lesquelles vous trouvez souvent des photographes qui travaillent aussi bien sur des projets personnels que sur des clients.

La photographie est subjective, cette image a été rejetée par une de mes agences mais vendue plusieurs fois par une autre.

# 5 Être un homme à tout faire

Bien que vous devriez toujours essayer de concentrer votre expertise réelle en photographie sur un ou deux genres au lieu d'être un homme à tout faire, du côté des affaires, vous devrez pratiquement tout gérer vous-même.

Vous serez responsable de trouver de nouveaux clients, ainsi que d'être votre propre responsable marketing, gourou des médias sociaux, développeur Web, directeur financier, responsable du service client ainsi que retoucheur et administrateur. C'est tout le reste de la gestion d'une entreprise de photographie auquel beaucoup de photographes débutants ne pensent souvent pas. Certaines de ces compétences sont des choses que vous apprendrez grâce à l'expérience, tandis que pour d'autres, vous souhaiterez peut-être engager quelqu'un pour vous aider. Mais

Mais, en fin de compte, de nombreux photographes professionnels doivent faire la plupart du travail eux-mêmes. Ce n’est pas nécessairement une mauvaise chose. Après tout, qui peut mieux vous vendre vous et votre marque que vous?

# 6 Contraintes budgétaires

Ce sont sans doute les deux mots que la plupart des photographes détestent: les contraintes budgétaires. Ces deux mots ont une location à venir fréquemment dans les conversations avec les clients. Bien que cela soit souvent injuste pour les photographes, la réalité est que les clients sont eux-mêmes sous pression.

Alors au lieu de désespérer à ce sujet, essayez de regarder le positif et de faire fonctionner le tournage si vous le pouvez pour leur budget. De toute évidence, il est important que vous gagniez toujours de l’argent avec tout travail, mais en aidant un client sur un tournage, vous pouvez obtenir un budget plus important pour le suivant.

Conclusion

La photographie est une industrie difficile qui a été victime de la révolution numérique. Mais, même si cela a pris un coup, c'est toujours l'une des industries les plus gratifiantes à impliquer. Il n'y a rien de tel que de voir votre travail sur papier ou en ligne et avec un travail acharné, de la détermination et de la persévérance, vous pouvez aller très loin. Les expériences que vous apprenez au cours de votre voyage seront inestimables et si vous avez la chance d'apprendre des autres, il serait insensé de ne pas le faire.

Quelles expériences avez-vous acquises en photographie? Veuillez partager vos pensées et expériences ci-dessous.