Combien de fois êtes-vous arrivé à un endroit et ce n'est tout simplement pas à la hauteur de vos attentes? Il n'y a rien de pire que de perdre son temps, surtout quand tout était prévu pour être une bonne journée. Quelle déception. Mais que se passerait-il si vous pouviez inverser la tendance et produire quelque chose d'incroyable? Et si vous pouviez le faire et en faire une excellente expérience photographique? Eh bien, vous pouvez et cela ne demande pas beaucoup de travail, ni beaucoup d’équipement photographique.
En tant que photographe, il est probable que vous ayez souvent préparé tout votre équipement et repéré votre emplacement, pour arriver à destination et constater que ce n'était pas tout ce que vous pensiez que cela allait être. Peut-être que la lumière n'est pas ce que vous imaginiez, peut-être que le bâtiment a été démoli, ou peut-être qu'il y a beaucoup de monde quand vous pensiez être le seul photographe là-bas. De nombreux scénarios peuvent survenir et c'est pourquoi, en tant que photographe, vous devez réfléchir sur vos orteils et improviser.
Alors, comment faire pour qu'une mauvaise journée de photographie se transforme en quelque chose de significatif dont vous pouvez toujours être fier? Sauf si vous êtes dans un studio, la photographie est un équilibre entre action et inaction. Quelles sont les choses que vous pouvez contrôler et quelles sont les choses hors de votre contrôle? Et au moment de l'interaction entre les deux, comment voyez-vous et créez-vous votre vision? Les meilleurs photographes du monde ne contrôlent pas plus la situation, ils VOIENT plus. Alors, comment voyez-vous plus dans une mauvaise situation?
1. Retourner le script
Soyez flexible dans vos visions photographiques. Vous avez peut-être un type de photographie préféré comme les paysages ou les portraits, mais cela ne devrait pas vous empêcher de profiter également d'autres aspects. Si vous vous attendiez à tirer sur des gens et que les rues sont vides, tirez sur les bâtiments. Si vous vous attendiez au soleil et qu'il pleut, tirez sur le garçon qui joue dans les flaques d'eau. Ne luttez pas pour créer ce que l’endroit ou la situation n’est pas. Changez votre propre récit pour l'adapter à la situation. Cet état d'esprit signifie que vous ne réagissez pas toujours, mais plutôt que vous pouvez être proactif dans une nouvelle direction et créatif dans votre histoire.
Un jour de pluie sur la célèbre place Glockenspiel de Munich. De la tour au-dessus, vous obtenez une sensation très différente de l'espace.
2. Rapprochez-vous
Lorsque vous changez de perspective, il y a un nouveau monde à découvrir. Le moyen le plus simple de le faire est de se rapprocher, ce qui signifie se mettre à genoux et les coudes. Il y a toujours des créatures étonnantes, des fleurs délicates et des structures extrêmement rares sous des formes minuscules sous nos pieds. Ainsi, lorsque vous vous dirigez vers des environnements inconnus, apportez votre objectif macro. Dans les cas où le paysage ou la situation n'est vraiment pas attrayant, quelque chose au niveau micro vous étonnera sûrement. Le contraire serait de s'éloigner pour obscurcir le sujet et lui donner un nouveau décor. Le but est de changer de perspective.
Photo macro d'un tournesol dans les montagnes du nord-est de la Chine. Vous ne sauriez jamais à quel point le temps a été horrible pendant toute la semaine.
3. Prenez contact avec votre réaction
Permettez-vous de ressentir la déception ou la déception entre ce que vous espériez trouver à l'origine et ce qui vous est réellement présenté. Mais ne le laissez pas décider de votre destin photographique. Cela signifie trouver de la créativité dans les émotions présentées. Quelles sont les émotions dépeintes dans la scène? Cela pourrait en fait être fait de manière figurative de manière abstraite en photographiant un espace négatif pour définir vos images. Ou cela pourrait être fait en trouvant des images qui correspondent littéralement à votre humeur. Le plus important est que vous soyez ouvert aux opportunités, non confiné ou limité par vos attentes. En entrant en contact avec vos sentiments photographiques, vous libérez vos expressions photographiques.
Une vue splendide sur le Taj Mahal depuis Fort Agra a été fermée pour nettoyage. Une vraie déception ou une opportunité pour une nouvelle histoire à raconter?
4. Expérience
Si vous ne travaillez pas de manière professionnelle et que vous n'avez pas besoin de prendre une photo spécifique que votre client vous a mandatée, vous êtes libre d'expérimenter. Ce faisant, reviendrez-vous à la maison avec des images qui vont directement à la corbeille? Oui. Mais vous apprendrez également quelque chose au cours du processus. Ainsi, vous augmenterez votre expérience photographique, découvrirez de nouvelles techniques et pousserez votre créativité.
Expérimenter peut signifier passer du mode Priorité à l'ouverture au mode entièrement manuel. Ou cela peut signifier que vous prendrez des expositions brackettées même si vous ne savez vraiment pas comment les combiner dans un logiciel HDR (encore). Ou que diriez-vous de l'empilement de focus? Cela pourrait signifier que vous ajoutez de la lumière à l'aide d'un flash. Quel que soit votre niveau ou quel que soit l'équipement que vous avez acheté, réfléchissez à la manière dont il pourrait être utilisé. Lorsque les conditions ne se présentent pas parfaitement, c'est une situation parfaite à expérimenter.
Une vue panoramique HDR sous le soleil de midi dans les Alpes autrichiennes. Le soleil était derrière les montagnes et midi n'est pas le meilleur moment pour les paysages, le HDR était donc une possibilité. Un rayon de soleil a également été ajouté en post-traitement pour expérimenter davantage avec l'image.
Expérimentation en double exposition
L'herbe est toujours plus verte de l'autre côté de la clôture. Mais cela ne signifie pas que vous devez être dans le pâturage vert pour obtenir de bons résultats. Il y aura toujours des conditions qui ne sont pas idéales, et comme évoqué ci-dessus, les grands photographes ne voient pas les contraintes dans les situations difficiles, ils voient une opportunité créative. Donc, peux tu. La créativité n'est pas spontanée; c'est habituel. Toute personne créative vous dira que ses succès sont fondés sur l'effort; il en va de même pour la photographie. Il y a tellement de variables que chaque fois que vous sortez avec votre appareil photo, vous ne savez vraiment jamais ce que vous obtiendrez.
Arrêtez de penser à la chance que vous avez si vous obtenez un coucher de soleil parfait, mais à quel point vous êtes incroyablement chanceux lorsque vous avez besoin d'être un photographe créatif et constructif et à la façon dont vous pouvez transformer une mauvaise journée de photographie en une superbe série d'images. Alors, plus d'excuses - sortez et soyez le grand photographe que vous êtes.