En musique, ils disent que les espaces entre les notes sont tout aussi importants que les notes elles-mêmes. De même en photographie, ce peuvent être les espaces qui ne sont pas à la lumière qui ajoutent de l'impact à une image.
S'il n'y avait pas l'ombre projetée par la moto hors route, il pourrait être difficile de dire qu'elle n'était pas sur le sol.
Les ombres aident à raconter une histoire et à améliorer l'ambiance et la puissance visuelle d'une photographie. En fait, ils peuvent être si intéressants qu'ils «éclipsent» le sujet lui-même!
En concentrant votre attention sur les ombres, vous pouvez créer de belles compositions pleines de contraste, de forme et de simplicité minimaliste. Un objet et son ombre se renforceront mutuellement. Parfois, vous voudrez peut-être même découper entièrement l'objet et jouer avec la capture uniquement des ombres intéressantes qu'il projette.
Dans cette image d'une petite plante, c'est vraiment l'ombre qui est le sujet principal car l'image n'aurait que très peu d'intérêt sans elle.
Photographier des ombres fonctionne mieux avec des formes fortes et simples qui créent des conceptions graphiques intéressantes telles que des fleurs, des lignes nettes ou même des êtres humains. Après tout, qui n’a pas pris une photo de sa propre ombre alors qu’elle s’étend sur le trottoir devant eux?
Vous pouvez utiliser les ombres de la même manière que vous utiliseriez n'importe quel autre élément de la scène: comme lignes directrices, motifs, courbes qui guident l'œil dans la scène ou pour créer un équilibre d'espace négatif et positif.
Recherchez les motifs créés par les ombres. Ici, un motif intéressant est formé par les blocs de grès et leurs ombres.
Exposer pour les ombres
Si vous mettez votre appareil photo en mode automatique (même en mode d'ouverture ou de priorité à l'obturateur) et que vous essayez de photographier une ombre, elle sera probablement trop claire. C'est, après tout, ce que les caméras sont conçues pour faire: exposer avec suffisamment de luminosité pour voir les détails. Bien sûr, ce n'est pas toujours ce que nous voulons, et les ombres sont un excellent exemple de cas où vous devez modifier manuellement votre exposition pour vous assurer que l'ombre reste dans l'obscurité.
Cela peut être fait de plusieurs manières:
- Réglez votre appareil photo en mode manuel. Ceci est pour les photographes avancés. En mode manuel, vous êtes responsable du réglage de l’ouverture, de la vitesse d’obturation et de la valeur ISO. Si vous n'êtes pas sûr des paramètres à utiliser, vous pouvez les copier à partir des valeurs de votre paramètre automatique, puis les modifier au fur et à mesure.
- Utilisez la compensation EV. Si vous prenez une photo et voyez sur l’écran LCD qu’il est trop lumineux, vous pouvez simplement localiser le bouton de compensation EV (valeur d’exposition) de l’appareil photo. Presque tous les appareils photo en auront un, même des appareils photo et des téléphones avec appareil photo; il est indiqué par un carré avec un symbole (+/-). Grâce à cela, vous pouvez simplement augmenter ou réduire l'exposition pour qu'elle soit plus claire ou plus sombre, comme bon vous semble, et si vous utilisez la vue en direct, elle sera probablement rendue directement à l'écran. Si les ombres deviennent trop lumineuses, diminuez simplement un peu la compensation d'exposition pour les approfondir.
La lumière latérale de fin d'après-midi a créé un motif, une répétition intéressante de lignes, dans cette arcade.
- Verrouillez votre exposition. Si vous possédez un reflex numérique, il est probablement doté d’une fonction de verrouillage de l’exposition, bien qu’il soit peut-être nécessaire de le configurer dans le menu de l’appareil photo. En utilisant le verrouillage de l'exposition, vous pouvez remplir votre cadre avec la partie de votre scène qui n'est pas dans l'ombre - ou bien des tons moyens bien éclairés - et laisser votre exposition automatique calculer pour cela. Ensuite, vous le verrouillez en appuyant sur le bouton AE-L (verrouillage automatique de l'exposition) de votre appareil photo. Cela gèlera les paramètres tels quels, de sorte que vous puissiez recomposer l'image pour inclure l'ombre et la caméra ne recalculera pas et n'éclaircira pas l'exposition pour en tenir compte. De cette façon, vous obtiendrez des reflets parfaitement exposés et des ombres profondes. Vous pouvez également simplement noter les paramètres, les sélectionner en mode manuel et contourner complètement le verrouillage de l'exposition.
- Accolez votre tir. Lorsque vous encadrez votre image, vous prenez plusieurs photos à des expositions différentes. Les caméras de milieu de gamme et supérieures auront cette fonctionnalité intégrée - elle peut comporter un bouton BKT dédié ou l'option peut être disponible dans le menu. Si tel est le cas, vous pourrez sélectionner le nombre de photos à prendre et le nombre d'arrêts de différence entre elles. Cela facilite la prise de trois expositions, par exemple, une avec l'exposition que l'appareil photo juge correcte, une sous-exposée d'un diaphragme et une surexposée d'un diaphragme. Si cette fonction n'est pas disponible, vous pouvez y parvenir en modifiant les paramètres en mode manuel ou en prenant plusieurs photos avec différentes compensations EV.
Dans cette image d'une dune de sable, l'ombre ajoute de la forme à la dune et crée une ligne forte et équilibrée dans l'image. J'ai fait cette image en milieu d'après-midi lors d'un voyage de reconnaissance. Cela s'est avéré beaucoup mieux que l'image que j'ai faite du même endroit plus tard dans la journée lorsque le côté droit de la dune était entièrement dans l'ombre.
La prochaine fois que vous photographiez, veillez à remarquer les formes des ombres. Mettez-vous au défi de les utiliser activement pour créer une ambiance, pour ajouter de la dimension à votre sujet ou pour occuper une place centrale dans une composition conçue de manière créative.