Je n'ai pas trouvé le mot «numérique» dans le livre de Lee Frost - 500 conseils de composition, astuces et techniques pour les photographes. N'importe où… et puis il est apparu dans un chapitre sur le type d'appareil photo que vous devriez utiliser. Là, on fait remarquer que «peu importe que vous tourniez numériquement ou que vous exposiez un film, les mêmes règles s'appliquent», puis cela est suivi de la recommandation selon laquelle il est préférable de composer l'image lors de la prise de vue et de ne pas la réparer plus tard. .
Si vous parlez de composition, je suppose que le mot «d» n’a pas du tout besoin d’entrer dans l’argument. Peu importe l'appareil photo que vous utilisez: un Linhof 4 × 5, Rolleiflex, Leica, jetable… peu importe. Cadrer le cliché, composer les éléments, c'est organiser les éléments constitutifs d'une photographie réussie.
L'auteur Frost discute des options de cadrage: format paysage ou portrait, carré ou panoramique. Il aborde également le choix de l'appareil photo: SLR, TLR, grand format, sténopé, etc. Il y a des conseils essentiels, mais souvent oubliés, sur la façon de tenir et de soutenir votre appareil photo… et la contribution qu'un trépied décent peut apporter.
Le choix de l'objectif est inclus, avec un tableau utile donnant les facteurs de conversion pour les objectifs SLR numériques en film. La profondeur de champ est diffusée, ainsi que des sujets rarement abordés comme la distance hyperfocale et la mise au point manuelle.
Puis ça devient sérieux: la règle des tiers est abordée, ainsi que le positionnement des points focaux dans l'image, le placement du ciel, etc.
De manière approfondie, la température de couleur, l'utilisation des filtres et le traitement de la couleur font l'objet d'un chapitre. De la même manière, la perspective, l'éclairage, le choix de l'heure de la journée, l'utilisation d'angles hauts ou bas sont alloués.
Pour moi, un chapitre particulièrement satisfaisant est «Briser les règles». Les sujets? Les avantages de l'utilisation d'un horizon central, d'un objectif grand angle pour les portraits, de l'inclinaison de l'appareil photo, de la découpe d'une partie du sujet sont tous dans la liste et apportent une bouffée d'air frais à l'ensemble du sujet.
Il y a bien plus: la contribution du temps; appel de lumière dure et douce; prise de vue à contre-jour, y compris les reflets dans une scène, etc.
Le livre ne lâche pas et ce qui serait autrement un didacticiel qui finirait par ennuyer vos chaussettes réussit en raison de la fraîcheur des idées de l'auteur.
Tout le monde peut bénéficier de «500 conseils, astuces et techniques de composition pour les photographes»: expert ou amateur brut. Les leçons sont là pour la prise. Aimez vos photos!