Cet article examine deux méthodes pour créer des bichromies dans Photoshop. Mais d'abord, qu'est-ce qu'un bichromie?
Pensez à un bichromie et vous imaginerez une image composée de deux teintes distinctes. Facile jusqu'ici. Mais une impression bichromie typique utilise de l’encre noire et une autre couleur, le résultat net étant une photo monochrome selon la définition de beaucoup de gens. Aucun noir n'apparaît dans l'image finale à moins que l'image initiale en niveaux de gris n'ait été coupée, ce que les photographes essaient généralement d'éviter.
Cette photo utilise deux teintes bleu-cyan distinctes superposées au noir d'origine (à l'aide d'une carte de dégradé), mais elle serait considérée comme monochrome dans la plupart des cercles.
Une image sépia provient souvent d'un processus bichromatique, mais beaucoup de gens pensent que les images sépia sont monochromes.
En effet, ils sont monochromes au final mais essayez de produire un effet sépia dans Photoshop en utilisant une seule couleur brune. Vous remarquerez qu'il a tendance à paraître plat. Vous pouvez essayer quelques ajustements de courbes sauvages, mais vous avez vraiment besoin de noir ou de gris foncé pour donner du contraste.
Utilisation du mode bichromie pour créer deux photos sépia. La moitié supérieure est en duotone avec un mélange de gris foncé (presque noir) et de brun foncé. La moitié inférieure est ce que vous obtenez avec du brun foncé uniquement - monotone.
Pour nos besoins
Nous examinerons brièvement la méthode classique noir + une couleur pour créer des duotones, notamment parce que ce mélange a tendance à créer des résultats plus savoureux. Mais je vais également vous montrer comment produire des images bicolores dans Photoshop CC en utilisant deux méthodes: le mode bichromie et les cartes en dégradé.
Méthode 1: mode bichromie
Pour accéder au mode bichromie de Photoshop CC, vous avez d'abord besoin d'une image en niveaux de gris 8 bits. Mais avant de convertir en niveaux de gris, vous souhaiterez peut-être effectuer une conversion normale en noir et blanc. De cette façon, vous pouvez utiliser les curseurs de couleur pour obtenir le meilleur point de départ avant de supprimer des données.
Le processus de création d'un bichromie classique de cette manière est bien décrit dans un autre article. Choisissez l'un des nombreux préréglages disponibles dans Photoshop ou choisissez votre propre combinaison de couleurs. Ajustez ensuite le contraste des deux «encres» comme vous le souhaitez à l'aide des réglages de courbes intégrés. Techniquement, cela produit un bichromie, même s'il est monochromatique selon certaines définitions.
Une photo bichromie à deux encres mais d'apparence monochromatique. Ce n’est qu’en coupant l’image d’origine en niveaux de gris que vous pouvez obtenir un vrai noir sur la photo.
Conseil: pour que votre deuxième couleur (ou «encre») soit celle qui imprègne l'image, vous avez besoin que la première «couleur» soit neutre (c'est-à-dire le noir par défaut ou le gris foncé). Sinon, les deux couleurs se mélangent. Pour obtenir deux couleurs distinctes, il reste encore beaucoup à faire.
Deux couleurs distinctes en mode Duotone
Il est possible de produire une image bicolore en mode bichromie de Photoshop. Supposons que vous ayez sélectionné deux couleurs (par exemple, le noir et l'orange) et que vous souhaitiez rendre les ombres bleues. Voici ce que vous feriez ensuite:
- Cliquez sur «Couleurs de surimpression» pour ouvrir une boîte de dialogue.
- Cliquez à l'intérieur du carré de couleur à côté de «1 + 2» pour ouvrir le sélecteur de couleur.
- Déplacez le sélecteur et choisissez un bleu, en observant son effet sur l'image en temps réel.
- Fermez les cases «Sélecteur de couleurs» et «Couleurs de surimpression».
- Vous avez terminé! Reconvertissez en RVB pour une utilisation Web ou d'impression conventionnelle.
En cliquant sur «surimprimer les couleurs» en mode bichromie, vous pouvez appliquer une deuxième teinte distincte sur vos tons plus foncés. Dans ce cas, j'ai choisi le vert foncé.
Méthode 2: cartes de dégradé
Comme le mode bichromie dans Photoshop CC, il existe de nombreux préréglages de carte de dégradé que vous pouvez essayer. Certains d'entre eux utilisent une seule teinte ou plusieurs teintes, ils peuvent donc être monochromes, tritoniques ou quadri dans certains cas. Mais une carte de dégradé bicolore classique vous donnera un résultat bicolore avec des couleurs discrètes.
L'utilisation d'un mode de fusion normal avec une carte de dégradé produit une image bicolore sans noir. Il y a un manque évident de contraste, bien que cela varie en fonction des couleurs choisies.
La méthode pour créer un bichromie à l'aide de cartes de dégradé est ici:
- Ouvrez un calque de réglage noir et blanc (ne faites encore rien avec).
- Ouvrez un calque de réglage de carte de dégradé et définissez un mode de fusion «contraste» (par exemple, superposition, lumière douce, lumière intense, etc.).
- Cliquez sur le dégradé pour modifier ses couleurs.
- Double-cliquez sur les curseurs inférieurs gauche et droit pour ouvrir le sélecteur de couleurs et sélectionnez vos couleurs d'ombre et de surbrillance. Un simple clic sur l'un ou l'autre des curseurs produit un curseur au centre, que vous pouvez déplacer si vous souhaitez modifier le point de transition entre les couleurs.
- Ajustez les curseurs de couleur sur le calque noir et blanc si vous souhaitez assombrir ou éclaircir de manière sélective des parties de l'image.
- Ajustez l'opacité sur le calque de la carte de dégradé à votre goût.
- Aplatissez les couches.
Vous rétablirez le contraste de l’image originale en sélectionnant un mode de superposition, de lumière douce, de lumière intense ou de mélange de couleurs.
Lorsque vous optez pour un bichromie subtil avec des couleurs noir cassé et blanc cassé, vous pouvez ignorer le calque noir et blanc. Utilisez simplement une couche de carte de dégradé avec un mode de fusion normal. Notez, cependant, que cela exclut la possibilité de réduire l'opacité (qui ramène la couleur) ou d'ajuster sélectivement différents tons. La couche supplémentaire en noir et blanc ajoute de la polyvalence.
Le mode de fusion normal semble également pop-arty si vous choisissez des couleurs vives, il est donc idéal pour créer des affiches graphiques ou des images de flyers. Dans ce mode, il convient de garder à l'esprit lors de la sélection des couleurs qu'une couleur de bas en bas et une de haut sur le graphique de sélection donne plus de contraste. Plus les deux teintes sont proches l'une de l'autre en termes de "hauteur du sélecteur", moins vous aurez de contraste en termes de luminosité. D'autres modes de fusion ajoutent du contraste, donc cela ne s'applique qu'à «normal».
Un autre bichromie de dégradé utilisant un mode de fusion «normal». Le bleu et l'orange sont des couleurs complémentaires (environ). Photo: Pixabay
Bien sûr, si vos ombres et vos reflets sont si proches du noir et blanc que leurs teintes sont difficiles à détecter, vous revenez effectivement à la création de monochromes. La sémantique n’a pas d’importance à condition que vous ne participiez pas à des concours de photo bichromie avec des images mono.
Compression de la gamme tonale
Lorsque vous utilisez le sélecteur de couleurs pour sélectionner vos couleurs d'ombre et de surbrillance, toute teinte que vous choisissez au-dessus de la base ou en dessous du haut du graphique compresse la plage tonale (ou plage dynamique) de la photo. Au moins, c'est le cas si vous effectuez une modification distincte ou utilisez un calque de réglage avec un mode de fusion normal.
Si vous optez pour une image graphique avec deux couleurs vives, la gamme de tons est presque sans importance. Vous pouvez le laisser tomber là où il le peut. Mais avec des images mono et des duotones subtils, la plage dynamique est plus importante. On nous apprend toujours à viser une gamme de tons complète dans nos photos afin que les données soient mises bout à bout sur un histogramme, mais les données compressées semblent parfois bonnes. Il donne aux photos en ligne plus une impression d'impression en l'absence d'ombres profondes et de reflets éblouissants. Essayez-le!
L'extrémité gauche du sélecteur de couleur va du noir pur au blanc, de bas en haut. Le même principe s'applique aux couleurs. Ils vont du noir pur à la saturation complète. Dans ce cas, j'ai compressé la gamme de tons d'une photo en noir et blanc de 5%, en soulevant légèrement les ombres et en atténuant les hautes lumières.
Tout comme vous pouvez compresser la gamme tonale d'une image à l'aide de courbes ou de niveaux, vous pouvez utiliser des cartes de dégradé et le sélecteur de couleurs. Vous pouvez faire de même en mode bichromie en ajustant les extrémités des courbes intégrées afin que la courbe soit moins raide. Inversement, rendre les courbes plus raides augmente le contraste et finit par réduire les ombres et les hautes lumières.
Ce que j'ai fait dans l'image ci-dessus en utilisant le sélecteur de couleur est le même que le faire dans les courbes. La sélection de deux couleurs bichromes à l'aide d'un mode de fusion normal compressera également la gamme tonale à moins que vous ne choisissiez la teinte et le noir les plus saturés. (La ligne de base du sélecteur de couleurs est toujours du noir pur.)
Choisir les couleurs
Si vous recherchez des couleurs qui s’harmonisent bien, essayez d’utiliser l’extension Adobe Color Themes dans Photoshop CC. Vous n'avez pas besoin d'ouvrir une image pour l'expérimenter. Définissez vos couleurs d'arrière-plan et de premier plan via l'extension dans la palette d'outils, et elles seront automatiquement transférées sur une carte de dégradé lorsque vous en ouvrez une. Les couleurs complémentaires sont parfaites pour les duotones.
Avec cette photo, j'ai défini des couleurs complémentaires de premier plan et d'arrière-plan dans Photoshop CC à l'aide de l'extension Adobe Color Themes. Ensuite, j'ai ouvert une carte de dégradé, qui applique les deux couleurs automatiquement.
Il existe plusieurs sites Web dédiés à la recherche de couleurs qui fonctionnent bien ensemble, notamment Adobe Color. Ceux-ci incluent généralement les nombres hexadécimaux, que vous pouvez copier et coller dans le sélecteur de couleurs Photoshop pour reproduire exactement les mêmes teintes.
Réflexion finale
Dans le passé, un bichromie était utilisé comme alternative moins chère à l'impression en demi-teinte couleur. Aujourd'hui, vous pouvez le considérer au sens figuré comme une alternative plus chère au noir et blanc. Je ne dirais pas que c’est mieux (bien sûr que non), mais c’est une autre façon de transmettre l’humeur. Parfois, vous pouvez faire allusion à la couleur de la photo originale. Ou, vous pouvez simplement faire du pop art lointain. Il existe de nombreuses possibilités.
