Avec l'introduction de la version 1.1, Lightroom a eu un curseur intitulé «Clarté». Au début, le curseur est passé de zéro à cent. Désormais, dans la version 3.3, le curseur a une plage de -100 à +100. J'utilise souvent le curseur pour mon travail photo et je suis satisfait des résultats. Helen l'a mentionné à plusieurs reprises dans ses tutoriels ici sur DPS, mais qu'est-ce que le curseur Clarté fait à mes images?
Au départ, ma quête d’une réponse me confondait avec le fait que cela n’avait pas toujours un effet appréciable sur toutes les images. Certaines images ont subi des changements drastiques et d'autres très peu. Pourquoi? Après avoir fait quelques recherches sur le Web et dans l'histogramme, j'ai appris que le curseur Clarté affecte principalement les demi-tons. Et cela les affecte en ajoutant du contraste, généralement sans trop de bruit supplémentaire. Cela peut être pratique pour un certain nombre de raisons, mais comme tout widget dans un programme photo, il peut être surutilisé.
Je vais montrer quelques exemples avant et après pour mettre en évidence les photos qui gagneront en valeur grâce à l'utilisation du curseur Clarté.
Le premier est une photo d'une vague s'écrasant contre le rivage australien. (Les voyants de pixels peuvent obtenir une vue de 2000 pixels de toutes les images en cliquant dessus)
Ceci est l'image avec un réglage de clarté nul. Sachant que le curseur Clarté crée un contraste dans les tons moyens, je peux regarder l'histogramme et savoir que cette image aura un ajustement assez important. Maintenant, je vais vous montrer des versions dos à dos de +100 et -100 sur le curseur Clarity (REMARQUE: j'utilise +100 et -100 pour montrer l'effet dramatique que le curseur peut avoir. J'utiliserais rarement l'un ou l'autre paramètre en réalité. )
Il y a un changement assez dramatique entre les images. Parce que les détails de la vague et du rock sont dans les tons moyens, il est grandement aidé et gêné par l'utilisation du curseur. Notez également que les reflets, comme le ciel, changent très peu. Je vais maintenant vérifier l'effet lorsqu'une image est plus vers les deux extrémités de l'histogramme.
Cette photo est celle d’Ed Bennett, fier propriétaire et chef brasseur de la brasserie et bistro Boundary Bay à Bellingham, Washington, États-Unis (ils aiment leur B là-haut). En regardant l'histogramme, bien qu'il y ait des demi-tons présents, il s'agit d'une accalmie au centre, la zone la plus affectée par le curseur Clarté. Jetons maintenant un œil aux exemples +100 et -100. Quel effet pensez-vous que cela aura?
Encore une fois, le ciel soufflé est laissé à lui-même. Les sombres dans la chemise d'Ed et certaines parties des ouvertures du bâtiment sont également laissés seuls. Son visage se resserre un peu car il y a des demi-tons présents, ainsi que les bords des bâtiments, plus le signe. Dans l'ensemble, ce n'est pas un énorme changement car il n'y en avait pas autant au centre de l'histogramme. Enfin, je vais montrer un exemple où le curseur de clarté est presque inutile et j'espère que vous serez en mesure de me dire pourquoi avant même de voir les deux exemples de +100 et -100. Tout d'abord, l'original.
Cette scène de torréfaction de guimauves, sur la plage du Semiahmoo Resort à Blaine, Washington, USA, a l'histogramme poussé vers les bords. Quel sera l'effet du curseur Clarté?
Le plus grand changement concerne les quelques demi-tons trouvés dans les flammes et dans le ciel. En raison des silhouettes et autres éléments sombres, cette image ne reçoit pas un traitement fort. Bien que, je tiens à noter, j'apprécie un peu l'effet aquarelle de faire tomber la clarté à -100 qui est représentée dans le ciel. Certes, cela prend l'image d'une photographie standard et représentative, mais cela donne une sensation intéressante qui ne fonctionne pas avec la photo d'Ed.
Pour résumer, le curseur Clarté ajuste le contraste uniquement dans les tons moyens. C'est une fonctionnalité pratique à avoir car elle n'ajoutera pas de grain aux tons clairs ou à la zone d'ombre, contrairement à un réglage de contraste polyvalent. C'est un outil utile pour la plupart des photos, veillez simplement à ne pas en abuser, car il peut produire des bords très durs qui ne sont pas réalistes lors de l'impression.