Je suis photographe depuis aussi longtemps que je me souvienne. En tant que personne visuelle, je m'excite quand je vois une belle lumière et j'aime explorer le monde avec mon appareil photo et créer des images intéressantes à partir de ce vaste et magnifique monde.
Je soupçonne que vous êtes le même.
Il y a quelque chose dans la prise de photos qui est tellement enrichissant pour nos vies. Nous reliant plus étroitement à notre environnement, nous montrant comment observer le monde d'une manière profonde et significative.
Et pourtant, il est si facile de se détacher des choses que nous aimons faire et qui sont probablement répertoriées dans nos esprits comme «non essentielles».
Nos explorations avec nos caméras ne sont pas notre travail, ni s'occuper de nos enfants ou nettoyer nos maisons.
En tant que père de deux jeunes enfants et dirigeant une entreprise de photographie plus qu'à plein temps, il peut sembler presque décadent de passer un après-midi seul à errer, à explorer et à prendre des photos. Après tout, il y a toujours des choses plus importantes à faire, non?
Mais je rétorque qu'en fait, prendre des photos est essentiel pour nos vies. C'est ce que nous sommes appelés à faire.
Faire quelque chose, quoi que ce soit qui vous passionne, est-ce pour quoi nous vivons, sûrement?
Alors, avec nos vies bien remplies, comment pouvons-nous devenir plus créatifs?
Voici 7 façons faciles d'être plus créatif chaque jour
1. À tout moment, nous pouvons affiner notre capacité à voir le monde qui nous entoure
Prendre des photos ne consiste pas seulement à prendre des photos - il s'agit de prendre toutes les expériences que nous vivons au quotidien et de les transformer en une expression de ce que nous pensons et ressentons du monde.
En tant que photographes, nous voulons observer le monde en regardant les moments de la vie. Même si ce n’est que pour ce moment. Après tout, si nous ne voyons pas les moments de notre vie, vous pourriez dire que nous ne voyons pas du tout nos vies.
Quand nous nous réveillons tôt le matin et que nous voyons la lumière couler avec empressement dans notre chambre, entre tous les petits espaces entre les rideaux et le mur, nous nous arrêtons et nous regardons. Nous prêtons attention, nous n’avons pas toujours précipiter.
Et quand rentrez-vous en retard du travail. La nuit est si sombre, si enveloppante, alors que nous serpentons à travers la ville, avec des éclats de lumière et d'activité de temps en temps, autour des feux de signalisation, des rangées de magasins ou des restaurants à l'extérieur.
Au-delà de cela, ce n’est que des ténèbres méditatives, avec de minuscules lueurs douces le long de la route. L'obscurité nous enferme dans notre voiture.
Nous ne permettons pas à notre esprit de se précipiter dans les pensées du jour. Nous prêtons attention. En regardant l'obscurité, nous le sentons. Nous notons.
Ce sont toutes des sensations de notre vie quotidienne auxquelles nous pouvons prêter attention. Tout cela contribue à l'art de voir, ou comme on pourrait aussi l'appeler, l'art de prêter attention à notre environnement.
Cela semble très étrange de dire cela, mais à moins que vous ne cultiviez consciemment la présence - ou que vous soyez naturellement doué pour cela - alors il est probable que vous passiez la majeure partie de votre journée totalement perdu dans l’activité.
Il n'y a rien de mal à cela. Cependant, pour créer quelque chose, vous devez prévoir du temps et de l'espace.
N'attendez pas simplement d'avoir le temps. Parce que cela ne viendra pas - il y a toujours plus de choses à faire - ou quand vous aurez le temps, la pression pour créer instantanément sera trop forte.
Passez du temps chaque jour à développer une pratique d'être présent, de regarder autour de vous, de voir ce qui est vraiment là. Ensuite, lorsque vous prenez votre appareil photo, il sera plus facile de cultiver en vous l'ambiance d'un état de flux créatif, détendu et présent.
2. Rejeter le perfectionnisme
«Le perfectionnisme est la voix de l'oppresseur, l'ennemi du peuple. Cela vous gardera à l'étroit et fou toute votre vie. Anne Lamott
L'un des principaux obstacles à la créativité est l'émotion la plus insidieuse, douloureuse et stressante: le perfectionnisme.
J'appelle cela une émotion parce qu'elle nous enveloppe et nous paralyse au démarrage d'un projet. Il est très difficile de se lever, de dépasser le perfectionnisme et de sortir.
Pour moi, le perfectionnisme peut prendre de nombreuses formes qui semblent logiques, jusqu'à ce que je perce consciemment un trou dans l'argument fragile. Auparavant, je devenais obsédé par le nouvel équipement. Je ne pouvais pas démarrer un projet avant d’avoir un nouvel appareil photo ou un nouvel objectif, ou l’aide d’un assistant.
Puis j'ai réalisé que c'était le summum de la procrastination. Soit j'ai réalisé le projet avec le kit que j'avais, soit si cela n'a pas fonctionné, j'ai trouvé un autre projet. Ça ne me dérange pas d’acheter un nouveau kit, en fait, je l’adore. Cependant, je n'achète jamais un nouveau kit parce que je suis plus dans un élan de perfectionnisme.
Maintenant, le perfectionnisme me vient souvent sous la forme de: Je n'ai rien d'unique à dire sur cet endroit que je souhaite photographier. Il a déjà été photographié tant de fois par de meilleurs photographes. Que puis-je dire de nouveau?
Lorsque je reçois des e-mails de mes étudiants, ils disent souvent: Je ne connais pas assez mon appareil photo / ma composition / ma technique pour prendre de bonnes photos!
Même avec des amateurs très expérimentés, je vois des gens qui ne croient pas en leurs compétences et capacités avec la photographie. Ils veulent juste un peu plus de conseils ou de commentaires. Quand vraiment, ils ont juste besoin de continuez à prendre des photos.
En tant qu'humains, nous semblons avoir une capacité innée à ne pas reconnaître ce que nous faisons bien et à concentrer notre attention sur les aspects négatifs de nos compétences.
Eh bien, se concentrer sur le négatif ne vous mènera pas très loin. Comme l'écrivain, Anne Lamott dit dans la citation ci-dessus, cela vous gardera opprimé toute votre vie.
Il est temps de se débarrasser des chaînes de tout ce que vous n’êtes pas et d’essayer plutôt de vivre avec les idées d’imperfection.
Si nous n'essayons pas d'être parfaits, nous pouvons simplement commencer et ne pas nous inquiéter d'être incroyables.
Nous pouvons sortir et nous amuser avec nos photographies. Nous ne nous inquiétons pas si nos clichés sont excellents - nous allons simplement nous entraîner, tirer et passer un bon moment.
Le nouveau mantra ici est d'accepter l'imperfection. Célébrez-le même. Nous sommes tous en voyage, nous nous développons tous et n'arriverons jamais à la perfection totale. Cela n’existe pas.
Alors détachez-vous de l'idée de perfection et faites ce que disent tous les grands artistes, entrepreneurs et quiconque crée quelque chose pour gagner sa vie: allez simplement créer.
3. Réduisez vos attentes
Pensez à nourrir votre photographie car elle doit être nourrie. Pensez à votre créativité comme à un voyage, dans lequel vous continuerez à persévérer, en la tissant dans votre vie aussi longtemps qu'elle vous engagera.
Et si vous êtes comme moi, c’est probablement toute votre vie.
Nous prenons tellement de photos maintenant avec le numérique que je pense que nos attentes quant au nombre de photos fantastiques que nous devrions obtenir sont bien plus élevées que si nous filmions.
Quand Ansel Adams a dit, "Douze photographies importantes par an, c'est une bonne récolte" il parlait évidemment à l'époque du cinéma quand nous étions tellement plus prudents avec nos plans. Faire en sorte que nous ne les gaspillions pas inutilement.
L'idée de s'attendre à un petit nombre d'excellents clichés est à la fois réaliste et libératrice.
Je passe beaucoup de temps à éditer des centaines, et parfois des milliers de photos après un tournage. Pour m'assurer que j'obtiens les quelques-uns qui sont mes meilleurs.
Lorsque vous réduisez vos attentes quant au nombre de coups que vous devrait obtenir, cela signifie que vous pouvez expérimenter et faire des choses que vous pourriez ne pas faire normalement parce que le résultat final est inconnu.
Vous pouvez chasser cette lumière étrange et voir ce que votre appareil photo en fait. Vous pouvez essayer de nombreux sujets différents et photographier des personnes / choses / lieux qui vous fascinent totalement - sans vous soucier uniquement des résultats.
Cela signifie que vous pouvez entraine toi perfectionner votre technique. N'oubliez pas que lorsque vous améliorez votre technique - en commençant à tirer sur le manuel par exemple - il est d'une importance vitale de pratiquer constamment.
La pratique prend du temps. La pratique consiste à faire des erreurs et à rater des coups. Mais plus vous le faites, meilleure sera votre compréhension de votre appareil photo.
4. Utilisez le pouvoir du silence
Nous savons tous que la technologie ruine nos vies, non? Eh bien, je ne suis pas totalement d’accord. La technologie a apporté des choses incroyables dans ma vie. Cela a permis à ma femme et moi de devenir des nomades numériques. Cela a rendu la photographie vraiment accessible - vous n'avez plus besoin d'un appareil photo de 3000 $ pour vous lancer dans la photographie.
Comme tout ce qui est amusant et absorbant. Cependant, la modération est la clé. Lorsque nous consultons nos courriels 134 fois par jour (une statistique que j'ai lue récemment) au lieu de profiter d'un beau lever de soleil, d'un grand concert ou d'un beau moment avec notre enfant, nous nous précipitons pour le capturer au lieu d'être dans l'instant présent. Dans ce cas, la technologie est devenue incontrôlable dans nos vies.
L'inconvénient d'une telle activité technologique est que vous commencez à vous perdre dans la stimulation constante du monde. Vous êtes tellement occupé à réfléchir et à répondre à ce monde que vous ne laissez aucun espace à votre cerveau pour… créer quelque chose de nouveau.
Vous continuerez avec les mêmes habitudes, les mêmes pensées et routines à moins de créer consciemment un espace dans votre vie.
Se concentrer pour apporter plus de silence dans votre vie est une belle façon de laisser entrer de nouvelles idées. Cela aide également à «nettoyer le désordre» des pensées excessives dans votre esprit. Cela nettoie un peu votre réflexion, vous pouvez donc détourner votre attention de l'action vers la création.
Ce que j'aime demander parfois à mes élèves, c'est quand ils ont écouté pour la dernière fois et ont été totalement absorbés par le silence.
Et quand je dis absorbé, je veux dire totalement conscient et présent pour le silence. Ils ne pensaient pas à ce qu’ils préparaient pour le dîner, à leur ennuyeux collègue de travail ou à combien d’argent ils avaient dépensé la nuit dernière.
Il ne s’agit donc pas seulement d’être entouré de silence - il est activement absorbé par celui-ci. Écoutez-le et ressentez comment l'absence de bruit affecte votre corps.
Pour moi, prendre des photos est une expérience sensorielle totale. Il ne s’agit pas seulement de ce que je vois, car tous mes sens sont exacerbés. Entrer dans le silence est un moyen de se connecter davantage avec mes sens.
C’est ressentir la manière différente dont le silence stimule vos sens, comme la sensation de mélancolie dans une rue déserte par une grise journée d’hiver. Ou la nostalgie réconfortante d'une soirée d'automne claire et froide, avec l'odeur de fumée de bois flottant dans l'air.
Ou la beauté enivrante d'un matin de printemps plein du parfum opulent des fleurs et de la sensation d'un soleil brûlant et riche sur votre peau.
Je sais qu’il est difficile de détourner votre esprit de ses réflexions et de ses actions occupées. Je comprends qu'être humain signifie que les pensées apparaissent à l'infini dans notre esprit, prenant notre attention et notre énergie.
Lorsque cela se produit et que vous en prenez conscience, ramenez doucement votre attention sur le moment. Luttez contre le contrôle des pensées et ramenez votre esprit à ce qui est ici devant vous. J'aime me dire - J'y penserai plus tard.
De cette façon, vous pouvez réellement apprécier la vie que vous avez sur le moment, et vous développerez la vision et la conscience dans votre photographie, où que vous soyez. Que ce soit sur le chemin du travail, sur le terrain de jeu avec vos enfants ou même pour faire vos courses.
Cette prise de conscience est un puissant catalyseur de votre créativité et vous trouverez de plus en plus souvent à la recherche de votre appareil photo parce que vous avez appris à écouter le silence et à vous connecter au monde qui vous entoure.
5. Peur
La peur est certainement dans la catégorie des choses qui inhibent la créativité dans nos vies. Mais si vous pouvez apprendre à travailler avec la peur, vous vous sentirez automatiquement plus inspiré et plus confiant pour créer et prendre des photos.
Il y a deux peurs majeures que je vois chez les photographes dans mes ateliers.
Tout d'abord, la peur de photographier leur sujet. Cela s'applique beaucoup à la photographie de rue. Vous voulez vraiment prendre une photo de cet inconnu magnétique, ou de cet étrange événement qui se déroule sous vos yeux, mais vous êtes saisi par la peur.
Vous savez que vous voulez faire remonter votre appareil photo, vous voulez vous rapprocher de votre sujet mais quelque chose vous arrête. Vous finissez par vous éloigner sans le tir et vous vous sentez ennuyé par vous-même.
Le deuxième type de réaction de peur que je vois chez mes élèves est une profonde conscience de soi de tirer trop longtemps devant des inconnus.
Pensez à ce scénario. Vous marchez le long d'une rue animée de la ville un jour de pluie quand tout à coup un rayon de soleil doré éclate à travers les nuages gris, créant des reflets et des motifs époustouflants autour de vous.
C’est fascinant! Vous voulez photographier tout ce que cette belle lumière reflète. Vous commencez à tirer, mais après quelques minutes, vous êtes frappé par une vague de conscience de soi.
Il y a des gens partout. Les gens font du shopping, rentrent du travail, les touristes discutent, les enfants courent. Et vous voilà accroupi sur le sol en train de photographier des flaques d'eau!
J'ai remarqué que lorsque cette vague de conscience de soi frappe, la plupart des gens arrêtent de tirer et passent à autre chose parce que ça fait bizarre de faire quelque chose que personne d'autre n'est.
Maintenant, la peur est normale dans ces situations. Je pense que la plupart des photographes éprouvent de la peur dans certaines situations. Nous savons que notre corps produit une réponse chimique à de nouvelles situations, ce qui peut nous donner envie de fuir.
Au lieu de cela, nous devons examiner comment gérer cette situation afin que la peur ne nous domine pas. Alors, comment puis-je dissiper ma peur et obtenir ces superbes photos?
Tout d'abord, acceptez que, comme les nuages, la peur va et vient. Vous ne vivrez jamais une vie où la peur disparaît. Vous ne seriez pas humain autrement.
Même si vous êtes un photographe très expérimenté, il y aura toujours des moments où vous serez harcelé par la peur.
Deuxièmement - permettez-le! Cela peut sembler contre-intuitif, mais j'ai constaté que si j'essaie de fuir la peur, de la supprimer ou de l'ignorer, elle commence à devenir de plus en plus grande jusqu'à ce que je sois presque paralysé par la peur.
Alors je permets la peur. Je dis juste - Ok, voici de la peur. Bienvenue. OK, je ne dis pas bienvenue. Je ne suis pas si zen. Mais tu comprends ce que je veux dire? Je ne le combat pas.
Continuez à prendre la photo - et laissez simplement la peur être là. Finalement, comme un nuage dans le ciel, il partira. La peur part toujours! Cela prendra peut-être quelques secondes ou quelques minutes. Peut-être plus longtemps.
Pourtant, plus vous permettez à la peur d'être là, plus vite elle semble s'évaporer.
La bonne chose à comprendre est que plus vous vous exercerez à être dans des situations comme les photographes, plus vous vous habituerez à ces réactions de peur. Ils ne vous maîtriseront pas et ne vous empêcheront pas de tirer.
Si vous souffrez beaucoup de la peur, alors je vous suggère de vous entraîner à vous sentir à l'aise avec votre appareil photo, afin que vous puissiez vous concentrer sur la photographie réelle!
6. Arrêtez de consommer et commencez à fabriquer
Je ne sais pas pourquoi, mais une journée passée à créer est une journée qui me semble beaucoup plus satisfaisante qu’une journée passée à consommer.
Quand je pense à consommer, il ne s’agit pas seulement d’acheter des choses - c’est le flux sans fin des médias sociaux, la vérification de Facebook, les actualités 24h / 24 et 7j / 7 et des discussions sans fin sur la politique du jour.
Lorsque nous ne faisons que consommer, nous ne fabriquons absolument rien.
Arrêter de consommer sans réfléchir était une réalisation importante pour moi à faire dans ma vie. Au lieu de cela, je pense à moi-même - que puis-je accomplir aujourd'hui?
7. Commencez
Avec quelque chose d'aussi agréable et satisfaisant que de prendre des photos, vous ne devriez jamais être dans un état de Je devrais faire ma photographie!
Vous ne voulez pas créer une situation où la photographie est l’une des nombreuses choses que vous devriez faire, comme aller à la salle de sport ou manger moins de bonbons de vos enfants.
Et pourtant, nous avons parfois besoin d'un coup de pouce pour nous sortir de la porte. Nous sommes tous des êtres humains responsables et nous faisons tous tourner diverses assiettes. Et donc, prendre du temps peut induire la culpabilité.
Mais pensez-y: chaque jour de notre vie est un jour que nous ne connaîtrons plus jamais. Et à chaque jour de notre vie, nous avons le choix de la façon de passer notre temps. Nous faisons les choses que nous avons à faire, mais ensuite nous tissons le temps nécessaire pour faire les choses qui nous passionnent.
Si nous ne le faisons pas maintenant, alors quand?
Prendre le temps de cultiver notre pratique de la photographie porte également ses fruits dans nos vies. Les grands sous-produits d'une pratique photo forte sont que nous sommes plus présents lorsque nous sommes dans d'autres sphères de notre vie, nous sommes plus engagés et excités dans la vie en raison de nos pratiques photographiques inspirantes.
Je dois dire que je suis une personne plus intéressante, inspirée et plus heureuse quand j'ai pris le temps de faire ma photographie personnelle. Et en cela, tout le monde dans ma vie en profite!
J'espère vraiment que vous avez apprécié ces idées sur la façon d'être plus créatif chaque jour. Ce sont des idées qui me passionnent et j'espère que vous le serez aussi. J'aimerais savoir si ces idées vous ont aidé, alors faites-le moi savoir dans la zone de commentaire ci-dessous.