Photographie 101.6 - Obturateur

Photo: Rainer Ebert utilisé sous licence CC

Le post suivant est du photographe australien Neil Creek qui vient de lancer un site gratuit d'images d'arrière-plan présentant sa photographie, et développe son blog comme une ressource pour le photographe passionné.

Bienvenue à la sixième leçon de Photographie 101 - Cours de base sur l'appareil photo . Dans cette série, nous couvrons toutes les bases de la conception et de l'utilisation des caméras. On parle du «triangle d’exposition»: vitesse d’obturation, ouverture et ISO. Nous parlons de la mise au point, de la profondeur de champ et de la netteté, ainsi que du fonctionnement des objectifs, de la signification des distances focales et de la manière dont ils éclairent le capteur. Nous examinons également l'appareil photo lui-même, son fonctionnement, ce que signifient toutes les options et comment elles affectent vos photos.

La leçon de cette semaine est Obturateur .

Voici ce que nous avons couvert précédemment dans cette série:

Leçon 1: La lumière et la caméra sténopé
Leçon 2: Objectifs et mise au point
Lecon 3: Objectifs, lumière et grossissement
Leçon 4: Exposition et arrêts
Leçon 5: Ouverture

Dans les leçons précédentes, nous avons parlé de la théorie de base du fonctionnement d'un appareil photo, y compris certaines optiques de base, et présenté l'idée d'exposition et la façon dont nous la contrôlons avec le triangle d'exposition. Dans cette leçon, nous nous inspirerons de ce que nous avons appris pour comprendre le deuxième point du triangle d'exposition - l'obturateur - et comment cela fonctionne pour créer votre photo.

L'obturateur

La fonction de l’obturateur de l’appareil photo est simplement d’empêcher la lumière de pénétrer dans l’appareil, à moins qu’une photo ne soit prise, puis de ne laisser entrer la lumière que le temps nécessaire pour obtenir une exposition correcte. Le nom de l'obturateur est cependant un peu trompeur. Plutôt que d'être une porte qui s'ouvre, puis se ferme à la fin de l'exposition, cela ressemble plus à une porte, avec une paire de portes qui coulissent ensemble à travers le capteur. Cet agencement permet des vitesses d'obturation beaucoup plus courtes que celles qui pourraient être obtenues en déplaçant une seule porte. L'animation ci-dessous explique cela plus clairement:

Par souci de clarté, le diagramme ci-dessus exclut le miroir et tous les autres mécanismes de l'appareil photo, ne montrant que le capteur, l'obturateur et certains entourages représentatifs pour donner un contexte à l'illustration.

Lorsque vous appuyez sur le déclencheur de l'appareil photo, une séquence complexe d'événements se produit, y compris le réglage de l'ouverture de l'objectif, le retournement du miroir d'un SLR et bien plus encore. Cependant, nous allons simplement regarder l'obturateur. Donc en se référant à l'animation ci-dessus:

1. L'arrière des deux «rideaux» de volet comme on les appelle, s'ouvre derrière le rideau avant et reste à l'écart. À ce stade, aucune lumière n'est entrée dans la caméra, car le rideau avant est toujours fermé.
2. Le rideau avant tombe, révélant le capteur derrière et permet à la lumière de pénétrer dans l'appareil photo, en commençant l'exposition.
3. Après une période déterminée par la vitesse d'obturation réglée, le rideau arrière tombe maintenant pour fermer l'appareil photo à la lumière et mettre fin à l'exposition.
4. Pour préparer la prochaine exposition, le rideau avant revient à sa position fermée normale.

Il y a un film interactif exceptionnel de l'intérieur d'un Nikon D3 montrant le processus complet avec des détails incroyables. Je recommande fortement de jeter un coup d'œil.

Vitesses d'obturation rapides

Lorsque l'obturateur a été réglé pour une période d'exposition très courte, telle que 1 / 200e de seconde ou plus, le système à double rideau prend tout son sens. Un seul volet de «porte» ne pourrait pas s'ouvrir et se fermer aussi rapidement. Pour des expositions aussi courtes, le rideau arrière commence à tomber, couvrant le capteur avant que le rideau avant est même complètement ouvert. Le résultat est une fente ouverte mobile passant devant le capteur. Voir l'animation ci-dessous:

Cette méthode d'exposition du capteur (ou du film) est importante lors de la prise de vue avec flash, mais le sujet de la vitesse de synchronisation du flash est mieux traité dans un autre article. Au tout début de la photographie, lorsque les films avaient une faible sensibilité à la lumière, l'effet d'écart de roulement de ce type d'obturateur entraînait des problèmes avec les sujets en mouvement, mais aujourd'hui, il n'y a aucun inconvénient. La plupart des reflex numériques haut de gamme peuvent atteindre des vitesses d'obturation incroyablement courtes, telles que 1 / 8000e de seconde avec cette conception d'obturateur.

L’effet de l’obturateur sur vos photos

Il peut sembler que votre appareil photo capture un instant dans le temps, mais en réalité, il capture une durée égale à votre vitesse d’obturation. Ceci est particulièrement visible avec de longues expositions. Tout élément de l'image qui bouge lorsque l'obturateur est ouvert apparaît flou. Cela inclut également la caméra elle-même. Un mouvement accidentel de l'appareil photo pendant une exposition est appelé tremblement de l'appareil photo et a pour effet d'étaler l'image dans le sens du mouvement. Cela peut être fait délibérément pour un effet artistique, mais dans la plupart des cas, vous voudrez éviter cela.

Une bonne règle de base pour minimiser le bougé de l'appareil photo est de régler la vitesse d'obturation à au moins une seconde divisée par votre distance focale. Ainsi, par exemple, si vous utilisez un objectif de 50 mm, pour minimiser le bougé de l'appareil photo, vous devez photographier au moins à 1 / 50e de seconde. Si vous photographiez à 200 mm, réglez l'obturateur sur 1 / 200e de seconde. La raison en est que, comme nous le savons, les objectifs à focale plus longue agrandissent l'image, mais ils amplifient également le tremblement de l'appareil photo.

Quelques exemples de la façon dont le choix de votre vitesse d'obturation peut affecter vos photos:

• Choisissez une vitesse d'obturation élevée pour figer le mouvement ou l'action, par exemple en photographie sportive.
• Créez une apparence de mouvement sur votre photo en choisissant une vitesse d'obturation plus lente et en contrôlant délibérément le mouvement de l'appareil photo ou du sujet pendant la prise de vue.
• Une exposition plus longue sur un trépied peut rendre l'eau en mouvement pelucheuse et blanche.
• De très longues expositions sur un trépied la nuit peuvent capturer des scènes très sombres, et même des étoiles dans le ciel nocturne plus pâles que vous ne pouvez le voir.

Exemples

Une vitesse d'obturation rapide fige l'action. Photo: tylerdurden1 utilisé sous licence CC

Un panoramique avec le sujet pendant une longue exposition rend l'arrière-plan flou et donne une impression de mouvement. Photo: indywriter utilisé sous licence CC

Une vitesse d'obturation lente avec l'appareil photo sur un trépied transforme les rapides de la rivière en blanc brumeux. Photo: Neil Creek tous droits réservés.

Une exposition de 30 secondes ou plus peut capturer des images saisissantes du ciel nocturne. Dans ce cas, plusieurs images de 30 secondes ont été «empilées». Photo: Neil Creek tous droits réservés.

Devoirs

• Trouvez un sujet en mouvement rapide - une fontaine à eau est idéale. Photographiez-le à différentes vitesses d'obturation, de lente à rapide (ajustez votre ouverture pour maintenir une exposition correcte), et voyez quel effet cela a sur l'apparence du sujet sur la photo.
• Réglez votre appareil photo sur une variété de vitesses d'obturation lentes - par exemple entre 1 / 16sec et 1 / 2sec - et essayez de déplacer l'appareil photo pendant l'exposition de différentes manières. Prenez note de la façon dont les différentes vitesses affectent la photo et essayez de l'exploiter de manière créative.
• Trouvez un sujet en mouvement, comme des voitures ou des enfants à vélo, et filmez-les à la même vitesse d’obturation lente. Vous devrez probablement le faire au crépuscule ou à l’intérieur. Faites un panoramique avec l'appareil photo pour garder le sujet net et voyez comment le flou d'arrière-plan change à chaque réglage.
• La nuit, prenez un trépied ou trouvez une surface stable pour votre appareil photo et expérimentez des expositions plus longues, de une à 30 secondes. Essayez ceci avec des sujets en mouvement tels que des personnes à une intersection de rues animées.
• Tirez sur les étoiles! Éloignez votre appareil photo et un trépied de la ville, sous un ciel plus sombre, et pointez l'appareil photo vers le haut. Une nuit sans lune, c'est mieux. Utilisez le retardateur ou un déclencheur à distance pour minimiser le bougé de l'appareil photo. Réglez l'obturateur sur 30 secondes et tirez sur les étoiles. La mise au point peut être un défi, alors essayez la mise au point automatique sur une étoile brillante ou utilisez le zoom en visée écran pour faire la mise au point si vous en avez. Voici quelques-unes de mes récentes astrophotographies.

Ressources

• Modes de priorité à l'ouverture et à la vitesse d'obturation - À DPS
• Déclencheur Nikon D3 en Super Slow Motion - Sur le blog de Jeffrey Friedl
• Camera Works: obturateurs, flashs et vitesse de synchronisation - Sur penmachine.com
• Obturateur de plan focal - Chez Camerapedia