Lorsque vous photographiez un sujet de nature morte, vous créez une image plutôt que de capturer un moment. Vous construisez votre photographie; de l'arrière-plan, au sujet, à l'éclairage. Le sujet étant des objets inanimés, leur tendance à rester très immobile vous permet de prendre le temps d'affiner votre éclairage et d'expérimenter votre composition. C’est une façon très agréable de photographier et vous n’avez pas besoin d’équipement sophistiqué. C’est également un excellent moyen d’en apprendre davantage sur l’éclairage et la composition, éléments clés de tout style photographique.
Voici quelques conseils pour vous lancer dans la photographie de nature morte:
Sujet
Le sujet n'a pas vraiment d'importance. Généralement, les mots «photographie de nature morte» évoquent l'image de peintures traditionnelles d'un vase de fleurs et de quelques objets soigneusement disposés. Mais essentiellement tant qu'il reste immobile, c'est une nature morte.
Tant qu'il est encore, techniquement c'est une nature morte. Ceci est un morceau d'algue séchée sur un calicot.
Vous pouvez regrouper plusieurs éléments simplement parce que vous les aimez, ou ils ont l'air agréable, ou vous pouvez rassembler des éléments connexes pour raconter une histoire. L'image au début de cet article raconte l'histoire de mon petit-déjeuner.
Ou vous pouvez trouver des arrangements de natures mortes qui existent déjà, leur histoire ou leur humeur déjà configurée pour vous.
Un arrangement sur la table de chevet d'un ami d'objets patrimoniaux, fait pour une image de nature morte déjà installée.
Vous pouvez utiliser des choses qui sont simplement visuellement agréables ou vous pouvez les personnaliser. Si vous êtes coincé pour un sujet de nature morte, je vous suggère de trouver des choses qui sont personnelles et importantes pour vous, donnez un sens à la photo. De plus, vous aurez une photo de cette chose importante. Prime!
Arrière-plans
Un bon fond peut vraiment faire une nature morte. Le tissu, le carton ou le papier, ou un mur existant, sont tous des toiles de fond facilement accessibles. Pour l'image de mon petit-déjeuner, j'ai utilisé de vieux sacs de pommes de terre. Assurez-vous simplement que tout ce que vous utilisez n'est pas trop distrayant de votre sujet. Rester simple. Si vous utilisez du tissu, assurez-vous de le repasser en premier! Peu de choses sont plus distrayantes qu'une toile de fond froissée.
J'aime appeler celui-ci, Nature morte avec toile de fond légèrement ridée.
Une couleur vive ou une toile de fond chargée peut détourner trop l'attention de votre sujet. Les toiles de fond unies, aux tons neutres, sont un bon point de départ, puis expérimentez à partir de là. Vous serez peut-être surpris de la toile de fond qui fera vraiment ressortir votre image.
Après avoir essayé différentes toiles de fond unies et colorées pour cette image, j'ai expérimenté du carton réfléchissant, qui fonctionnait beaucoup mieux.
Vous pouvez également expérimenter la mise au point et la profondeur de champ, en ayant l'image entière complètement nette ou certains éléments, tels que l'arrière-plan, en flou. Un arrière-plan flou pourrait aider, si vous n'avez pas de fer à repasser à portée de main, ou si vous n'êtes pas à portée de main avec un et avez besoin de faire reculer cet arrière-plan froissé.
Éclairage
Vous n'avez besoin de rien d'extraordinaire pour éclairer une nature morte. La lumière naturelle d'une fenêtre fera l'affaire. Une lampe, un light painting avec une torche ou une boîte à lumière de fortune sont très amusants à expérimenter. Un tas de conseils sur ces méthodes d'éclairage et plus encore dans mon article d'éclairage DIY utilisant des articles ménagers.
La photographie de nature morte fonctionne bien pour des expositions plus longues, vous permettant d'utiliser une source de lumière très subtile, telle qu'une bougie unique. Vous aurez besoin d'un trépied ou de fixer votre appareil photo sur une boîte solide ou une pile de livres. Vous pouvez littéralement peindre votre nature morte avec de la lumière à l'aide de la peinture à la lumière, et tout ce dont vous avez besoin est une petite lampe de poche.
Une configuration rapide de différents éclairages. De gauche à droite: lumière naturelle provenant de la fenêtre voisine, peinture à la lumière avec une lampe de poche et éclairage à partir d'une seule boîte à lumière.
Votre sujet est la nature morte, il ne vous dérangera pas, alors prenez votre temps ici et jouez vraiment avec votre éclairage.
Essayez différentes intensités de lumière, soit par un rideau si vous utilisez la lumière de la fenêtre, soit en déplaçant votre source de lumière vers l'intérieur et l'extérieur. Vous pouvez également combiner différentes sources de lumière telles qu'une petite lampe de poche pour combler les taches sombres lors de l'utilisation de la lumière naturelle, ou peut-être utiliser à la fois une lampe et une bougie. (Soyez juste conscient des différentes couleurs de lumière que chacun peut produire)
La façon dont vous inclinez votre éclairage est importante. Expérimentez avec différentes positions pour votre source de lumière. Si vous utilisez la lumière naturelle, vous devrez évidemment déplacer votre sujet pour changer d'angle, beaucoup plus facile que de reconstruire votre fenêtre! Avec une source mobile, commencez par un éclairage latéral, puis essayez différents angles. Faites attention à l'endroit où les ombres tombent, ainsi qu'à ce qui se passe avec les surfaces réfléchissantes. Vous ne voulez pas nécessairement transformer votre nature morte en un autoportrait, avec un reflet de vous-même et de votre appareil photo qui vous regarde.
Composition
De bonnes compétences en composition vont très loin avec la nature morte et sont aussi importantes qu'un bon éclairage. Il y a beaucoup d'articles merveilleusement informatifs ici sur le dPS sur les bases, et parfois pas aussi les bases de la composition. Comprendre des choses comme la règle des tiers peut être très utile, même si vous choisissez de l'ignorer.
Avec la photographie de nature morte, si vous continuez à déplacer votre arrangement, vous en trouverez un qui fonctionne. Ne vous contentez pas du premier que vous avez configuré. Gardez un œil sur les lacunes trop vides ou trop de choses. Placer un objet sur un angle mènera l'œil dans cette direction, l'objet ne mène-t-il l'œil nulle part, hors du cadre, ou subtilement vers une autre partie de l'arrangement? Un petit ajustement de l'angle de placement de votre sujet peut faire toute la différence.
Essayez également de photographier sous différents angles, même si vous devez prendre des photos directement de face, essayez de lever ou d'abaisser votre appareil photo pour quelques photos, puis effectuez un zoom avant ou arrière et voyez ce qui se passe. Cela pourrait fonctionner, cela pourrait ne pas fonctionner, vous ne le saurez pas tant que vous n’aurez pas essayé.
Édition
Il y a beaucoup de plaisir à avoir dans la phase de montage. Différents processus peuvent complètement changer votre image de nature morte. Le HDR est un procédé populaire pour la photographie de nature morte et peut être très efficace. Ou vous pouvez jouer avec des masques de calque avec quelques expositions différentes et peindre dans et hors de certaines zones de votre image. J'aime ajouter une texture pour donner à l'image un aspect de peinture. Voici un lien vers un guide du débutant sur l'application de textures.
L'ajout d'une texture dans l'étape d'édition peut donner un effet semblable à une peinture
Expérimentez et appréciez
Contrairement à la plupart des autres formes de photographie, lorsque vous photographiez des natures mortes, vous pouvez vraiment ralentir et prendre votre temps et profiter du processus. Vous n’avez pas à vous limiter à la nature morte traditionnelle, à expérimenter le sujet ainsi que votre éclairage et votre montage. Offrez-vous un petit temps de jeu photographique!
Un arrangement de cette sculpture de singe à côté d'une carte postale a fait une image de nature morte intéressante.
Essayez une nature morte aujourd'hui. Partagez vos photos ou tout autre conseil sur la nature morte que vous avez appris en cours de route dans les commentaires ci-dessous.