Photographier des sujets en mouvement peut être assez délicat en raison de la nature même de la photographie en tant que forme d'art: les appareils photo capturent des images fixes, pas des images animées (sauf si vous êtes Harry Potter et aimez lire la Gazette du Sorcier).
Bien sûr, une solution consiste à enregistrer un film avec votre appareil photo ou votre téléphone, mais même un film est en soi une série d'images fixes projetées rapidement, qui ne donnent que l'illusion du mouvement. Chaque image individuelle ne bouge pas, mais assemblée, elle donne l'impression que tout ce que vous voyez est en train de changer. Une autre solution, et celle que je préfère généralement, consiste à utiliser certaines connaissances en composition pour créer une impression de mouvement sur une seule photographie. Ce n’est pas si difficile, mais ces techniques nécessitent un peu de connaissances, beaucoup de pratique et au final, vos photos seront beaucoup plus dynamiques et intéressantes.
L'un des éléments les plus fondamentaux de la composition est appelé la règle des tiers. Il s'agit de décentrer vos sujets afin d'ajouter plus d'impact visuel à vos photos. Ce n’est pas une règle absolue, et certaines personnes ne jurent que par elle, tandis que d’autres la rejettent complètement, mais comprendre comment cela affecte la photographie en mouvement peut grandement contribuer à donner un coup de pouce supplémentaire à vos images. Pour donner un exemple, jetez un œil à l'image suivante de ma nièce sur son vélo.
Ma nièce sur son vélo. Il y a clairement un sens du mouvement, mais la placer au centre n'est pas la meilleure utilisation de l'espace de composition photographique.
Cette image implique une technique appelée panoramique, qui permet de créer l'illusion du mouvement en suivant un sujet en mouvement avec votre appareil photo, alors que l'obturateur est ouvert. Mais regardez comment la fille est encadrée - elle est au centre de l'image, et vous pouvez voir son environnement de tous les côtés. Cela semble être une bonne image au début, mais regardez comment un simple changement de composition peut avoir un impact dramatique sur le sens du mouvement créé par l'image.
Le fait de décentrer le sujet montre non seulement que la fille fait du vélo, mais aussi l'espace dans lequel elle voyage.
J'ai pris cette deuxième photo en utilisant la mise au point ponctuelle sur mon appareil photo, ce qui m'a permis de sélectionner le point de mise au point à utiliser et de sélectionner un point sur le côté gauche du cadre. Faire cela a placé ma nièce juste le long de l'une des lignes de quadrillage verticales, si nous regardons cette image en ce qui concerne la règle classique des tiers:
La fille et son vélo s'alignent sur les lignes de séparation d'un tiers, ce qui contribue à créer une composition plus agréable et plus dynamique.
Aligner mon sujet sur le tiers gauche de l'image (et le centre horizontal de la moto le long du tiers inférieur) a fait plusieurs choses. Tout d'abord, cela donne une image plus agréable en raison du placement décentré de mon sujet. Cela nous permet de voir plus de contexte globalement, puisqu'elle est d'un côté et ne domine pas toute l'image. Deuxièmement, l'autre objectif que ce placement accomplit a à voir avec le mouvement - nous la voyons non seulement faire du vélo, mais aussi du vélo. à quelque part. En nous montrant où elle va, notre esprit crée essentiellement un plus grand sens du mouvement parce que nous pouvons voir plus de contexte.
Cela fonctionne presque chaque fois que vous avez un objet en mouvement, que vous utilisiez la technique de panoramique ou non. Placer simplement votre sujet sur un côté de l'image (souvent le long de l'un des diviseurs selon la règle des tiers) de telle sorte qu'il se déplace dans la direction du reste de l'image (mettez plus d'espace devant le sujet que derrière) , aidera vos photos à paraître beaucoup plus dynamiques et intéressantes. Cela aide vos téléspectateurs à avoir le sentiment qu'ils étaient réellement là avec vous au moment de la photo.
Si le panoramique n'est pas tout à fait votre truc, vous pouvez toujours utiliser certaines techniques de composition pour créer une plus grande sensation de mouvement. Voici une photo de mon autre nièce faisant du vélo que j’ai prise debout. Je vois assez souvent des images comme celle-ci postées en ligne, et même si ce ne sont pas de mauvaises photos, un changement dans la façon dont elles sont composées peut considérablement modifier l'impact visuel.
Mon autre nièce à vélo, prise d'une position debout sans trop réfléchir à la composition générale.
Encore une fois, vous voyez qu'elle est au centre de l'image (ci-dessus), et bien que cette image soit parfaitement utilisable, il y a beaucoup à faire pour créer une plus grande sensation de mouvement. Voici une autre photo du même scénario, mais prise du niveau du sol alors qu’elle s’approchait de moi dans la ruelle.
Changer mon angle pour qu'il soit bas par rapport au sol et mettre la fille sur le côté droit crée une photo beaucoup plus dynamique. Cela a été tourné avec un reflex numérique, mais aurait pu facilement être pris avec n'importe quel appareil photo ou même un téléphone portable.
J'ai dû m'allonger sur le sol pour obtenir ce cliché, mais les résultats en valaient la peine. Le faible angle contribue à rendre la prise de vue beaucoup plus intéressante, et l'espace ouvert sur le côté gauche nous montre la rue vide sur laquelle elle va bientôt rouler. Ce cadrage général est utilisé tout le temps dans les photos d'objets en mouvement, et est également un favori de l'industrie de la publicité: vous verrez souvent des photos de voitures de sport pas de haut et de côté (comme dans la première de ces deux photos de vélo) mais d'un angle faible, et les roues avant se sont détournées du spectateur, beaucoup plus proche de la deuxième photo. Et bien sûr, cette image se conforme également assez bien à la bonne vieille règle des tiers.
Il existe d'autres façons de jouer avec la composition pour créer une impression de mouvement sur les photos; la règle des tiers n'est que le début. Cette photo d'un homme qui passe devant une fontaine enfreint la première règle consistant à montrer le sujet d'un côté en se déplaçant vers le reste de l'image, mais cela fonctionne parce que nous ne sommes pas tellement intéressés par où il va mais par la scène entière. à propos de.
Mettre le sujet sur le côté gauche de cette photo crée une ambiance et un ton différents de ceux que l'homme était du côté droit.
En utilisant une vitesse d'obturation plus longue et en maintenant mon appareil photo immobile, j'ai pu capturer le mouvement, non seulement chez l'homme qui marchait, mais aussi dans l'eau qui coulait de la fontaine. Si la position de l'homme et de la fontaine était inversée, il pourrait sembler y entrer. Mais tel quel, le mouvement de mon sujet humain est une partie de l'image dans son ensemble, et l'eau qui tombe ajoute une autre couche dynamique à l'image.
Le placement de l'homme crée également un peu de tension; il porte clairement quelque chose, et d'après les mots sur le mur, il est évident qu'il passe devant une bibliothèque. Est-ce un élève qui est en retard pour les cours? Est-ce qu'il marche vite pour rattraper des amis qui sont hors du cadre? Le mettre sur le côté droit rendrait l'image un peu plus décontractée et informelle. Mais, composer intentionnellement ce plan pour qu'il soit sur le point de sortir du cadre, donne au spectateur une sensation différente qui peut être très efficace lorsqu'elle est utilisée correctement. Notez également que la fontaine et l'homme s'alignent à peu près avec la grille traditionnelle de la règle des tiers, ce qui aide à créer une composition plus agréable tout autour.
Je dois noter que le recours à la règle des tiers peut devenir une béquille, et il existe de nombreuses façons créatives de prendre des images basées sur le mouvement sans elle. Qu'en pensez-vous? Quelles astuces de composition avez-vous trouvées pour vous aider à créer une impression de mouvement dans vos photographies? Avez-vous des images animées préférées à partager? Laissez vos pensées dans les commentaires ci-dessous.